实用类文本阅读
阅读下面的文字，完成（1）—（4）题
西南联大的闻一多
闻一多在联大中文系讲楚辞、古代神话和唐诗三门课，立论新颖，考证严密，深受学生欢迎。他的古代神话课，图文并茂，用整张的毛边纸画出伏羲、女娲的各种画像，用按钉钉在黑板上，口讲指画，有声有色。伏羲女娲，本来是相当枯燥的课题，但听闻先生讲课让人感到一种美，思想的美，逻辑的美，才华的美。因此，不单是联大中文系、文学院的学生争着听这门课，就连理学院、工学院的学生也赶来听。
闻一多是一位浪漫的诗人，他会把讲课变成一个充满诗意的过程，所以他把上午的课换到了晚上。七点多钟，电灯已经亮了，闻一多穿着深色长衫，抱着几年来钻研所得的大叠大叠的手稿抄本，昂然走进教室。学生们起立致敬又坐下之后，闻一多也坐下了；但并不马上开讲，却慢条斯理地掏出纸烟匣，打开来对着学生和蔼地一笑：“哪位吸？”学生们笑了，自然不会有谁真的接受这绅士风味的礼让。于是，闻一多自己点了一支，长长的吐出一口烟雾后，用非常舒缓的声腔念道：“痛——饮——酒——，熟读——离骚——，方得为真——名——士！”之后才开始讲课，有时讲得兴致盎然，闻一多会把时间延长下去，直到月光洒满校园的时候，才带着清凉的露水回到他的新南院住宅。
闻一多讲唐诗是联大叫座的课。他原来就是诗人，对唐诗的理解，其见解和感受有别于其他学者。闻一多最赞赏五言绝句，认为五言绝句是唐诗中的精品，二十个字就是二十个仙人，容不得一个滥竽充数。汪曾祺说：“能够像闻一多先生那样讲唐诗的，并世无第二人。因为闻先生既是诗人，又是画家，而且对西方美术十分了解，因此能将诗与画联系起来讲解，给学生开辟了一个新境界。”他讲唐诗，不蹈袭前人一语。将晚唐诗和后期印象派的画一起讲，特别讲到“点画派”。中国用比较文学的方法讲唐诗的，闻一多当为第一人。
闻一多特别欣赏初唐诗人张若虚的《春江花月夜》，在他的《宫体诗的自赎》一文中，曾把这首诗评价为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。这首诗有浓厚的唯美倾向，却带有几分人生幻灭、虚无颓唐的意味。何兆武评价说：“闻先生的思想主潮早年和晚年是一以贯之的，本质上还是个诗人，对美有特别的感受，而且从始到终是一包热情，一生未曾改变过。”
唐诗中有这样空灵唯美的诗意，有人生幻灭的虚无感，更重要的是，唐诗中的人间疾苦更能引起闻一多的感触。闻一多经常跟学生说起这样的事情，说完以后就讲唐诗，讲杜甫的三吏三别，他愤怒地说：“为什么隔了一千多年了中国的事还是这样悲惨，比那时候还不如？”学生还因此有这样一个作业“给蒋委员长的一封公开信”，令他们记忆深刻。
抗战期间，看到国家糟糕到这步田地，闻一多如坐针毡，他在给学生臧克家的信中写道：“我只觉得自己是座没有爆发的火山，火烧得我痛，却没有能力炸开那禁锢我的壳，放射出光和热来。”以1943年为时间标记，闻一多走出书斋，从一个学者变成了一个激情喷发的民主斗士，在许多公开场合作“狮子吼”。
1946年西南联大开始分批北上，为了工作需要，他坚决留在昆明。在白色恐怖下，1946年7月11日，民盟中央委员李公朴惨遭暗杀，闻一多的处境十分危险，但他置生死于度外。7月15日，他义无反顾地前往参加李公朴先生的追悼会，面对国民党特务，他拍案而起，慷慨激昂地发表了著名的《最后一次的讲演》，悲愤地表示为了民族“要像李先生一样，前足跨出大门，后脚就不准备再跨进大门”的坚定决心。追悼会后，又出席了民盟在《民主周刊》社为李公朴被暗杀事件举行的记者招待会。当天下午在回家途中即遭到国民党特务杀害，时年不满48周岁。
（1）下列对传记的分析和概括，不恰当的两项是
| A．闻一多的课堂氛围富有诗意，为了创造意境，他可以把时间改到晚上，映着灯光和月光给学生讲。课堂上的闻一多很有名士风度。 |
| B．闻一多将晚唐诗和后期印象派的画一起讲，用比较文学的方法讲诗歌的，闻一多当为第一人。 |
| C．闻一多特别欣赏初唐诗人张若虚的《春江花月夜》，认为这首诗带有几分人生幻灭、虚无颓唐的意味。 |
| D．闻一多也是美术家，他不仅善于鉴赏中外各种风格的画作，而且能将绘画意境和诗歌意境融为一体。 |
E．闻一多写：“我只觉得自己是座没有爆发的火山，火烧得我痛，却没有能力炸开那禁锢我的壳，放射出光和热来。”这句话是在痛苦自己没有迸发出激情为国家、为民族贡献自己的力量。
（2）第四段末引用何兆武的评价：“闻先生的思想主潮早年和晚年是一以贯之的，本质上还是个诗人，对美有特别的感受，而且从始到终是一包热情，一生未曾改变过。”你怎样理这句话的含义？
（3）从本文来看，闻一多是一个什么样的人？请分点陈述。
（4）关于闻一多的牺牲，有人十分敬佩，有人十分惋惜。你的看法呢？请就你认同的一种观点阐明自己的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
传统技艺的不同境遇
陈彬斌
湖笔是如何制作出来的？荣宝斋古字画修复技术的诀窍在哪里？宜兴紫砂壶最初的模样是怎样的？贵州苗族银饰为何如此精美？山西老陈醋千年留香的秘密是什么？羌族刺绣如何不绝如缕……从元宵节开始到正月二十九，来自全国各地的国家级、省级非物质文化遗产项目代表性传承人和中国工艺美术大师及其他民间艺术家千余人在北京农业展览馆，这是新中国成立以来，我国传统技艺规模最大、种类最齐全的一次集中展示。
来自陕北的白凤莲老人是安塞剪纸的传承人，70岁的她依然飞剪自如，一张普通的红纸在她手中，顷刻间就成了栩栩如生的飞鸟走兽，引起观众的惊叹；四川分水油纸伞是我国唯一保持使用桐油、石印传统工艺生产的纸伞，已有400多年的历史，70多道工序都由手工操作，在展销台前，这些色彩鲜艳的油纸伞吸引了很多年轻人；内联升布鞋是北京传统老字号，多种传统样式使人感受到了内联升的厚重，其为北京奥运会定制的样品，更引起观众的不断追问……
生于上世纪60年代的顾永冲坐在展台后，不厌其烦地回答观众的问题。作为贵州苗族银饰锻制技艺的省级传承人，他另一个身份是贵州雷山县民族银饰制作有限公司总经理。他的名片上除了地址、电话，还有电子信箱、QQ等，中英文都有，“我们这个公司并不大，几十个师傅，如果接了大的活儿，就必须从外面聘请人帮忙，一年下来的收入总计在百万元以上。”银饰锻制是苗族民间独有的技艺，历史悠久，其品种样式至今仍在不断翻新。
随着科技的进步和时代的发展，传统技艺所依赖的社会环境早已发生了巨大变化，当时与人们生产生活密切联系的技艺，绝大部分失去或大大减弱了生产生活的功用价值，而其中具有独特审美情趣的技艺作品，却成为了一种“时尚”。
据《资治通鉴》记载，隋朝末年农民起义军瓦岗军在今天河南浚县屯兵，为纪念阵亡将士和战马，不少士兵捏泥人、泥马，这些手艺后来在浚县流传千余年，因浚县泥塑形体小，用口吹尾部小孔时发出“咕咕”声，因此被称为“泥咕咕”。在这次大展中，“泥咕咕”的国家级传承人王学锋告诉记者，他们全家每年通过制作销售，能有10多万元的收入，目前全村有上千人从事“泥咕咕”相关行业。
但也有不少传统技艺的处境在现代技术的冲击下，每况愈下，不仅难以产生较高的经济价值，而且传承乏人，前景堪忧。来自五金之乡浙江永康的锡雕大师应业根已经80岁了，他现场展示了锡雕工艺，一只仙鹤翅膀上成千上万的羽毛，就是用他一双手一下一下刻出来的。由于现代工业技术的冲击，手工锡品难以有较高的价格。应业根目前也没有合适的徒弟，他告诉记者：现在虽然每天八九个小时做工，但挣钱还是不多，也没人愿意来学。他儿子曾经跟他学过这个手艺，后来就放弃了，就是因为不赚钱。
（节选自《印象：中国非物质文化遗产传统技艺大展》，载于《中国文化报》）文中提及的传统技艺达12种之多，作者是如何介绍这些传统技艺的？
苗族银饰锻制技艺和“泥咕咕”之所以能得到传承，有哪些原因？
在现代工业技术的冲击下，浙江永康锡雕的传承陷入文化审美价值和经济价值之间的矛盾，这一矛盾应该如何解决？请谈谈你的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
当下长篇创作的“有”和“无”
文艺创作政策环境的空前宽松，给文学创作带来了空前的繁荣。而长篇小说的创作，更像一条刚直而妩媚的山脉，从文学的海洋里拔地隆起，达到了一个新的高度。遗憾的是，在这条整齐的文学风景带上，缺乏众望所归的巅峰之作。写现实的，我们没有看到《平凡的世界》那样的震撼；写历史的，我们没有看到《白鹿原》那样的厚重；写民族的，我们没有看到《尘埃落定》那样的深沉。
当下长篇作品题材广阔，现实的、历史的、民族的、军事的、环保的、航天的、职场的，涉猎甚广。题材广度的开拓，使得长篇小说的创作繁花似锦，斑斓多彩。探索广度的开拓使得小说家对文本的记叙，也不再拘泥于传统的表达模式。但是在阅读之后，我们总感到，洋洋洒洒几十万甚至上百万字，实际上外强中干，弱不禁风。
现实生活的多样性和丰富性，历史文化的复杂性和深刻性，都为文学的成长提供了肥沃的土壤，不少长篇作品也在现实和历史的描摹与回望里显得质地优良。或风吹人生，温暖生命；或雨润年华，鼓舞斗志。遗憾的是，有不少小说没有文学的艺术美感，没有文学的精神美感。或以审丑为美，丑化现实；或以恶俗为乐，躲避崇高。
有位华裔作家曾说过一句话，他认为中国目前的小说家不具备创作“伟大小说”的条件，这话不无道理。
我们常说，作品要上来，生活要下去，可是，我们的小说家有几个人真正地下去了?他们往往会在不清楚自己文学生活的家底时，就急于表现，急于出名，急于获利。经济大潮的冲击，喧嚣的社会，也让他们变得浮躁消沉，一些因匆忙而留下的缺陷总是像阴影一样缠绕着他们，读者怎么能够在这样的作品中获得心灵的愉悦和享受呢?
我们读格拉斯的《铁皮鼓》、帕慕克的《我的名字叫红》，都可以清楚地看到他们对文本结构的精巧设置，对每一个细节的精妙处理，对叙述节奏的控制，他们对长篇小说的驾驭能力总是让我们震撼。再有，语言是整个文学作品最闪光最有魅力的所在，而我们的小说家不是把语言当作歌去唱，而是当作砖去码，不能深得语言魅力的精髓。
当下的文学批评越来越忽视文本细读，越来越迷恋庸俗社会学，具有市侩化倾向，只有表扬没有批评，这也使虚荣的小说家们躺在廉价的温床上沾沾自喜。文坛一团和气。用鲁迅的话说，看似平静，实则了无生气。
艺术有刻度和准星，却没有终点和顶峰。只要艺术没有止境，长篇创作就应该是永远在爬坡，从一个高度达到另一个高度。下列对本文的理解和分析，正确的一项是(3分)（ ）
| A．如果能为当下文学的成长提供肥沃的土壤，开拓题材广度，小说家就会创作出众望所归的经典之作。 |
| B．作者对外国作品大加赞赏，既是肯定外国小说家的才情，同时也批评了部分小说家忽视阅读外国名篇，把语言当作砖去码的现象。 |
| C．引用鲁迅的话意在说明，当下长篇小说数量不足、质量不高，导致发展没有生机和活力。 |
| D．有的小说家不提炼现实生活中的美，而是展示生活中的丑，把审丑当作艺术的标准去追求。 |
作者认为当下长篇创作整体上有什么特点?请简要概括。(6分)
根据文意，小说家应该如何去“爬坡”才能创作出“伟大小说”？(6分)
阅读下面文章，回答下列小题。
一个农村中学校长的避险意识
他矮胖胖的。
他所在的四川安县桑枣中学，连续l3年都是全县中考第一名，周围的家长都拼命把孩子往里送。学生最多的班，有80多名学生，最前排的学生几乎坐在老师下巴前。
地震来临时，他正在绵阳办事。第一波震荡刚过去，他立即驱车飞快地往学校赶。
路上他就怕学校那栋没有通过验收的实验教学楼会出事。
上世纪80年代中期，学校没有找正规的建筑公司，那栋楼连楼梯栏杆都是摇摇晃晃的，没有人敢为这栋楼验收，老师和学生谁也不愿意搬进去。
后来，他当领导了，下决心要修这栋楼。
他发现与这栋楼相连的厕所楼质量很差，污水锈蚀了钢筋，就先拆除了；他发现楼板缝中填的是水泥纸袋，生气地重新灌注了混凝土；他将原来华而不实却又很沉重的砖栏杆拆掉，换上轻巧美观结实的钢管栏杆。
接着，他又对这栋楼动了大手术，将整栋楼的22根承重柱子，按正规的要求，从37厘米直径的三七柱，重新灌水泥，加粗为50厘米以上的五零柱。他动手测量，每根柱子直径加粗了15厘米。
学校没有钱，他一点点向教育局要，左一个5万元、右一个5万元地化缘，利用寒暑假和周末，蚂蚁啃骨头般，一点点将这栋有l6个教室的楼修好了。
他知道，教学楼不建结实，早晚会出事。就是组织不好，造成学生踩踏事故，也没法向娃娃家长交代。
于是，他从2005年开始，每学期在全校组织一次紧急疏散的演习。
演习的这一天，课间操或者学生休息时，学校会突然用高音喇叭喊：全校紧急疏散!
娃娃们早已被事先教育好：教室里面一般是9列8行，前4行从前门撤离，后4行从后门撤离，每班必须排成单行，两个班合用一条楼梯，在2楼、3楼教室里的学生要跑得快些，以免堵塞逃生通道；在4楼、5楼的学生要跑得慢些，否则会在楼道中造成人流积压。疏散到操场上站在自己的固定位置上。他让人计时，不比速度，只讲评各班级存在的问题。
下课后、课间操、午饭晚饭、放晚自习和紧急疏散时——都是教学楼中人流量最大的时候，他要求老师站在各层的楼梯拐弯处。因为拐弯处孩子最容易摔，如果摔了，老师可以把将孩子从人流中抓住提起来，不至于让别人踩到娃娃。
刚搞紧急疏散时，学生当是娱乐，有反对意见，但他坚持。
后来，学生老师都习惯了，每次疏散都井然有序。
那天地震，他不在。学生们正是按着平时学校要求、他们也练熟了的方式疏散的。
地震波一来，老师喊：所有人趴在桌子下!学生们立即趴下去。
老师们把教室的前后门都打开了，怕地震扭曲了房门。
震波一过，学生们立即冲出了教室。唯一没按学校要求的是，几个男生护送着—位挺着大肚子的老师同时下了楼。
全校2200多名学生，上百名老师，从不同的教学楼和不同的教室里，全部冲到操场，以班级为组织站好，用时1分36秒
学校所在的安县紧临着地震最为惨烈的北川，学校外的房子百分之百受损，90多位教师的房子都垮塌了，其中70多位老师，家里砸得什么都没有了。
他从绵阳疯了似的冲回来，冲进学校，看到的是这样的情景：他的学生，11岁到15岁的娃娃们，都挨得紧紧地站在操场上，老师们站在最外圈。四周8栋教学楼部分坍塌，那栋他主持修理了多年的实验教学楼，没有塌。
那座楼上的教室里，地震时坐着700多名学生和他们的老师。
这时，他浑身都软了，哭了。
通信恢复后，老师们大声骄傲地告诉家长：我们学校，学生无一伤亡，老师无一伤亡——说话时眼中噙着泪。
学校的墙上写着：“责任高于一切，成就源于付出。”
他叫叶志平，是安县桑枣中学校长，四川省优秀校长。通观全文，叶志平校长的“避险意识”具体表现在哪些方面?(6分)
本文没有什么直接褒贬的议论和抒情，通篇充溢着对叶志平校长的敬佩与赞誉。请以文章第八段画线部分的内容为例，评析文章是如何达到这样的表达效果的。(5分)
有人认为，这篇通讯角度单一，只从“避险意识”的角度来写叶志平，而学校教学质量高等方面仅一笔带过，错失了多视角全面表现一个优秀校长的机会。你认为呢? (5分)
阅读下面文章，回答下列小题。
泳池里的顽童——菲尔普斯
杨澜：你应该有很好的心态，所以你睡觉时就一定会睡着。在奥林匹克运动会也如此吗？
菲尔普斯：我在任何地方都能入睡，这对比赛选手来说是最大的优势。我热爱睡觉，我总能睡着，这一点不是问题。
杨澜：由于转播的原因，比赛定在上午，有许多运动员对此颇有怨言，你也有类似的抱怨吗？
菲尔普斯：我对此毫无怨言，毕竟这是奥运会，能有机会参加奥运会，为你的国家而游泳，为你的祖国而参赛，安排在什么时候，对我来说都无所谓。我什么时候都可以游泳，如果要我早上十点起来参加奥运会金牌的角逐，我也没有问题。我会准时起床，很自豪地穿上衣服，尽全力比赛，为祖国争光。
杨澜：听说你学习游泳的初衷是为了治疗多动症，你妈妈想通过这个来释放你过剩的精力？
莫尔普斯：的确是这样。在体育场的游泳池里，我会觉得非常放松，无拘无束，通过释放自己的力量去获得快乐。最终我摆脱了多动症，我现在没事了。
杨澜：是什么让您意识到，你就是为游泳而生的呢？或者为自己设立了作为职业游泳选手的目标？这是什么时候的事？
菲尔普斯：可能是在2001年，在我创造了第一个世界纪录时。在那一刻我觉得，可能会发生一些很特别的事情。之前我已经参加过奥运会了。但是在那以后，我才觉得有些不同了。
杨澜：你第一次参加奥运会是在2000年的悉尼，你那时才15岁，不过还是拿到了第五名的成绩。你第一次的奥运经历感觉如何？
菲尔普斯：那是我第一次出国，第一次随国家队出战，也是我所经历的第一个国际比赛，我才15岁而已。游泳馆里有很多人，澳大利亚在尖叫，整个泳池都好像在震动，在轰隆作响，因为他们的尖叫声太大了。我其实没有真正准备好参赛。但那也是一种经历，从中我对自己有了更多的了解。当我只拿到第五名时，我非常失望。但是六个月后，我便创造了我的第一个世界纪录，因为我有那个实力，我准备好了。
杨澜：有比拿金牌更重要的吗？在雅典奥运会，如果你不坚持要跟索普在自由泳上一决高下，你可能还会多获一块金牌。
菲尔普斯：我喜欢的事情之一，是跟世界上最优秀的人一起比赛。在200米自由泳上，几乎最好的选手、游得最快的选手都参加了。我想跟他们竞赛，我从来没有放弃，尤其是在游泳上面。
杨澜：这就是超越金牌的东西吗？
菲尔普斯：我只是想和最好的选手进行比赛。
杨澜：我想这就是奥林匹克精神所在吧！你最大的对手是谁？
菲尔普斯：不能说是某个特定的人。全世界有这么多人跟我从事同样的游泳比赛，我在和这么多人竞争。我在和全世界最优秀的选手竞争，这是我最喜欢的，它让我更为强壮。
杨澜：你的床头或你的储物柜里还有他们的照片吗？你不需要看到他们来鼓舞你的斗志吗？
菲尔普斯：我的确需要有人给我指引奋斗的方向，我会特别标注出来，放在一个我能天天看见的地方。几年前索普觉得不可能在一次比赛中拿到七枚金牌，菲尔普斯做不到②，这些话都被我特别标注出来，然后贴在我的储物柜里，无论什么时候打开我的储物柜，我都可以看见它们 。
杨澜：你刻苦训练是大家知道的，甚至在圣诞节也是如此。
菲尔普斯：成长要付出代价的。我放弃了（很多娱乐）。
杨澜：大家都在分析你的身体条件，说你的胳膊、腿、脚、手、你的水感等等，你自己觉得什么能让你这么优秀呢？
菲尔普斯：我猜是因为我有游泳的天赋吧。上天给了我这种天赋，给了我意志力。我觉得从我父母那里遗传了许多特性，还有我的个性，我是个很勤奋的人，我很执着，我讨厌失败，为了达到目标我会尽全力。所有这些加在一起，有了我的这些成功。
杨澜：你酒后驾车事件是怎么回事？
菲尔普斯：那是我犯下的一个错误。它对我人生有很大改变。这也是一次人生教训吧。我现在有了很大改变，从那以后，当我跟朋友们在一起时，我就会阻止他们中的一些人犯同样的错误。如果我能帮他们一把，我就会觉得这算是成功，因为我能帮助他们。
杨澜：这也是一种成长经历吧。
菲尔普斯：从18、19岁的少年，到22岁的大人，我已经独立生活了，有了自己的房子，自己做饭，生活完全不一样了。生活中的点点滴滴，对我不无裨益。
杨澜：每个人都期待你打破施皮茨在1972年创造的世界纪录！③
菲尔普斯：但是我有很多目标，而且这些目标都很高我只想做菲尔普斯第一，而不是施皮茨第二。我想做前人没有做的，对这项运动来说是全新的东西，这才是我的目标。
杨澜：听说你12岁参加一次比赛时把泳镜扔了？
菲尔普斯：是的，我扔了。
杨澜：是因为输了吗？
菲尔普斯：我不记得为什么了。那时候我的脾气很大，经常发脾气，不过我现在已经不这样了。我从小时候犯下的错里，吸取教训。
杨澜：事后教练说什么？
菲尔普斯：他说你不能这样做，这么做是错误的。所以我改变了很多，从错误中学会了改变。
（选自《杨澜访谈录》，有删节）
【注】①美国游泳运动员菲尔普斯在2008年北京奥运会上，一人夺得八枚金牌，创造了游泳史上的奇迹。这是他在获得第八枚金牌后接受的访谈。②雅典奥运会前，澳大利亚运动员索普曾多次表示菲尔普斯不可能在雅典奥运会夺得7枚金牌。③施皮茨是美国著名的游泳运动员，在1972年慕尼黑奥运会上创造了奇迹，一人独得7块金牌，并创7项世界纪录。但在2008年北京奥运会上，他的记录被菲尔普斯打破了。下面各项中，对原文内容的理解正确的两项是 （ ）
| A．菲尔普斯小的时候患有多动症，让他学习游泳，是他母亲为治疗他的病症而想出的对策，用以释放他过剩的精力，这使他后来变得很强壮。 |
| B．菲尔普斯在15岁时就代表国家参加了2000年在悉尼举办的奥运会。雅典奥运会时，虽然他只有19岁，但却已经是第二次代表国家参加国际比赛了。 |
| C．在雅典奥运会上，菲尔普斯执意要求参加200米自由泳的比赛，为的是要跟索普在这个项目上一决高下，结果却败给了索普。不然的话，他还会多获得一块金牌。 |
| D．渴望金牌、渴望与世界最优秀的选手进行最出色和最完美的比赛，为此，菲尔普斯把索普否定自己的话写下来贴在储物柜里，来激励自己，鼓舞自己。 |
E．和大多数人一样，菲尔普斯的成长也不是完全一帆风顺的，他也经历过失败的痛苦，也经历过人生的教训。可贵的是，他能够在犯下的错误里吸取教训，不再犯错。菲尔普斯由一个水池里的懵懂顽童，到在北京奥运会上独揽八枚金牌，成为一个传奇。他的成长过程大致可分为几个阶段？请概括说明。
菲尔普斯取得了如此骄人的成绩，除了他具有体形、肌肉等身体条件的先天优势外，纵观全文，你认为还有哪些因素促使他成功。
菲尔普斯在访谈时说：“生活中的点点滴滴，对我不无裨益。”请结合菲尔普斯的成长经历，谈谈你对这句话的理解。
阅读下面文章，回答下列小题。
写手好字，让失落的书法走进课堂
黄 尘
广东省教育厅日前正式下发通知，要求全省中小学今秋起开设书法必修课，每周一节，并纳入教学质量考核体系。书法的式微已不是一两年的事了，“书法进课堂”的呼吁也不是一两天了，这下终于守得云开见月明了。
据说，以前读私塾，学生手握毛笔写字时，老师会悄悄地站在旁边，冷不丁地去抽学生的毛笔，以此检验学生是不是铆足了劲写字。要是谁的毛笔被抽了出来，轻则被训斥一顿，重则戒尺伺候。
现在的学生们再也不用面对这种严苛的教育方式了，但是，由此而起的书法衰落，则使书法由一项大众艺术、一项基本功、一项必修课，失落为如今日渐式微的纯粹小众艺术。学生们避免了戒尺之苦，却丢了文化之魂。南昌市某少儿书画培训中心的一位老师说，曾有小孩第一次走进培训中心，指着墨汁叫道：“老师，这里怎么这么多酱油啊！”
与我们相比，日本、韩国等邻国却比我们更重视书法教育。日本中小学校都开设有书法课，小学三年级开始学书法，到初中毕业，6年时间足以打下坚实的书法基础知识和技法。但是在我国绝大多数中小学生身上书法黯然失色，很多学生甚至字体歪歪扭扭，毫无书法美感。随着电脑的普及，书写继丧失了书法的艺术性之后，连传播信息的功能也在退化。现在写“天书”的不仅仅是医生，“天书”队伍越来越壮大了。
此前学校之所以对书法教育视而不见，很大程度上跟功利化教育有关。如今，家长、学生、老师、学校关心的是成绩、升学率！重视的是分数、排名。既然中考和高考都不考书法，那学它干吗？畸形的教育形势和功利的求学思维之下，书法也就成了个别“票友”的私人爱好了。
其实，即便是在功利化的考试思维下，书法也大有裨益。很多高考阅卷老师都透露，字写得好，卷面清晰干净，老师的第一印象好，分数自然有所倾斜；而如果在纸上涂鸦，卷子一片狼藉，结果可想而知。如果坚持书法学习，硬笔书法也肯定会相应提高，成绩不也就有保证了吗？
再者，俗话说“字如其人”，如果自己写一手烂字，有何颜面示人？如果别人 能写一笔潇洒的字体，你难道不会对他另眼相看？
书法的失落，还跟一股逢传统必反的潮流脱不了干系：仿佛传统的就是糟粕，现代的才是精华，传统与现代是永恒对立的。但事实上并不是所有的“传统”都与“现代”水火不容。比如，“现代”的西装取代了“传统”的旗袍，但唐装、旗袍不也日益走俏，风光依旧吗？摩天大楼够“现代”了吧，但每逢假期，大家还不是一股脑地往名胜古迹跑，以一睹那些“传统”建筑的真容为快吗？
从某种意义上来说，“传统”的未必就不“现代”，“现代”的也不一定就得反“传统”。就拿书法来说，其研习过程对情操的陶冶，对良好品性的塑造，对文化修养的养成，无论古今，成效依然。
著名画家毕加索曾说，如果我生在中国，我将不是画家，而是书法家。人家一代绘画宗师尚有改行研习书法之念，犹如一张白纸的中小学生们，何必要拒而远之呢？也正因如此，广东率先让书法走进课堂的做法才值得期许。在作者看来，我国书法失落的原因有哪些？
文章写到“每逢假期，大家还不是一股脑地往名胜古迹跑，以一睹那些“传统”建筑的真容为快吗？”，请谈谈你对作者这句话的理解。
“让失落的书法走进课堂”，你认为有必要吗？请简述你的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
他们的圣诞，怎么就成了我们的节日？(时事评论)
庄礼伟
圣诞节是基督徒纪念耶稣诞辰而形成的节日，在圣诞前夜，他们要去教堂，肃穆地迎候这个“宁静夜，圣善夜”。
在中国，我们度过了一个又一个没有教堂、没有耶稣的圣诞节。然后，在一个远离圣诞节的日子，当我们回想起满城被商业绑架的圣诞气氛，回想起我们有口无心的“祝贺圣诞”，和电邮里群发的“圣诞快乐”，并联想到“后殖民”、“单边主义”、“文化霸权”等政治词汇，联想到炸馆、撞机、对台军售等等政治事件，我们会有点不甘心地发问──“他们的圣诞，怎么就成了我们的节日？”“他们的公元，怎么就成了我们的纪年？”
向纵深处看，西方更有许多东西我们是无法回避的（而我们能否也为这个世界贡献一些别人也无法回避的东西？）。我们无法回避资本主义、社会主义、立宪、代议制、电气化、工业化──它们都是源自西方的产物，我们无法回避市场经济，无法回避高科技和因特网，我们无法回避“和世界接轨”（其实就是“和西方接轨”），我们无法回避ISO9000无法回避GDP、WTO。我们测量自己的生活如何地好了，也要使用德国人发明的“恩格尔系数”。
这时候，我们有一种在精神上被剥光了的感觉：我们还剩下什么？我们就这样不可避免地成为说着中文的西方人了么？
西方在近代启动了人类社会大发展的进程，但人类的进步不能以人类多样性的丧失为代价。事实上，就人类的纪年方法而言，“西元”也只是其中一种。
今年是“耶诞”2002年。今年也是“佛诞”2546年。今年是犹太历5763年。今年还是“孔诞”2553年。今年还是“穆诞”多少多少年，等等。在中国大陆，采用西元纪年也只是近半个世纪的事。今年还是农历壬午年，今天是农历十一月十五日，乡野的老农在这方面比我们更有学问，因为这是他们的纪年。
这时候，我开始羡慕一些人，他们活在“公元”的世界里，却在内心深处守着另一种纪年。
在文化上，中国有着风格鲜明的传统和纪年体系，对于世界来说，这其实是非常珍贵的人文资源。一年中西方有情人节、复活节、愚人节、万圣节、感恩节、圣诞节等等，而传统的中国人在一年中也有自己的时间刻度和嘉会安排，一年的节日以春节开始，以春节结束，祥和饱满。
春节之后，有元宵节，孩童们看尽“一夜鱼龙舞”，而他们也将慢慢地明白“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的况味。
然后有清明、暮春时节，“九陌芳菲莺自啭，万家车马雨初晴”；还有孔夫子和他的学生们，“浴乎沂，风乎舞雩，咏而归”，何等的放达！我猜想这帮疯狂的书生一定是光着身子“风乎舞雩”的。
然后有端午，龙舟犁开夏天的水面，长者们庄严地祭奠屈原的英魂。
然后是色彩浓烈的秋天，节日密集的秋天：七夕（七月初七）、中元（七月十五）、中秋（八月十五）、重阳（九月初九）。
七夕夜仰望星河时的惆怅与温暖，虽然不如“圣诞”时分伯利恒上空的寒星那么形而上，但它恰恰显现了当世极其匮乏、而中国传统精神中极其富有的人伦气氛。四季里的社戏、傩戏、祭祖、驱鬼、逐疫、送灶神，也远比一个万圣节丰富。
然后是把酒围炉、阖家尽欢的小年、大年。
中国人传统的、地方的节日，还有许多许多，都是贴近土壤的节日，都蕴含着独特的信仰和哲理，我们应当善待这些节日和文化血脉。我们不能到了“中华民族伟大复兴”的那一天，除了一大堆GDP之外，发现自己已经变成了另外一个民族，变成了“伪西方人”。
当然，西方的节日可以成为中华文化的补充。
但是，作为中国人，我依然倾心于在中国上下五千年里，从土壤中、从坎坎伐檀的河岸上产生的那些敬畏、疑惑、愤怒、释然、欢欣、谐趣，依然倾心于那些把传统中国人平淡生活连缀起来的嘉节时令、文化血脉。我将在冬夜仰望星空，但它不是天使传达“救主降世”的短信息时，伯利恒牧人所仰望的星空，而是五千年来我们的先辈托怀星汉、寄意寒星的星空，星星织构成雄浑的象形文字，永远让我们膜拜。
（庄礼伟：暨南大学东南亚研究所与国际关系学系教授，博士生导师，暨南大学非洲研究中心主任，广东人文学会副会长，时事评论人，天大研究院特约研究员。）作者在“事实上，就人类的纪年方法而言，‘西元’也只是其中一种”一句之后，列举了一系列纪年方法，其用意何在？
作者在文中详写了中国的各种节日，目的是什么？
请说出“他们活在‘公元’的世界里，却在内心深处守着另一种纪年”一句所包含的深刻含义。
阅读下面文章，回答下列小题。
复旦学生打赢“空调战”
（一）
如果要评选今年复旦大学的最热词，大概非“空调”莫属。
上半年，天气炎热，而复旦校园内绝大部分寝室和教室都没有空调，复旦学生便开始以各种各样的形式进行“吐槽①”。
７月２日的复旦大学本专科生毕业典礼上，体育馆的大屏幕首次以微博墙的方式直播毕业生们的留言。其中一条留言引起全场大笑：“杨校长，早点装空调啊，虽然我毕业了，但是我爱师妹啊……”
由于上海的另一所知名高校——上海交通大学寝室装有空调，于是在高校开始宣传招生时，冒出了这样的段子：
复旦：我交通便利！娱乐餐饮购物一条龙！ 交大：我有空调。
复旦：我书院高仿霍格沃兹！随处可见文史牛人！ 交大：我有空调。
复旦：我教学楼最高端！住宿限制最宽裕！ 交大：我有空调。
复旦：我男女比例最均衡！校园文化最宜恋爱！ 交大：我有空调。
复旦急血攻心昏倒。 交大：看，热晕。
伴随着段子的层出不穷，变化也在校园里悄然发生着。
９月６日，所有复旦学生的邮箱里多了一份标题为“关于空调租赁招标会学生代表候选人的报名通知”的文件，从学生当中招募代表参与评标，通过招投标确定承接学生生活园区学生宿舍空调租赁业务的企业。
空调租赁招标的开始，也意味着各宿舍楼和教学楼的电力扩容、线路改造等前期工作已经基本完成，空调终于要装上了。从不能装空调到能装空调，从能自费装空调到可以租赁空调，在嬉笑怒骂中，复旦学生们的网络“空调战”取得了阶段性胜利。
（二）
对于复旦大学来说，让全校近３万名学生都能用上空调，并不是件容易事。
困难的不是安装空调本身，而是电力扩容和线路改造。
学校几大校区的学生公寓和教学楼的建造年份不同，只有新建的张江、江湾校区和较新的邯郸北区的电力容量和供电线路齐备，达到了安装空调的标准，其余的校区因年代较久，均需进行线路改造或电力扩容。
因此，有条件装空调的北区成了东区和南区学生的调侃对象，被称为“北区有空调，绝世而独立”。
装不上空调的枫林学生们没有放过调侃的机会。９月初，一段2010级本科生军训合唱《我们要空调》的视频走红网络。视频中，几十名复旦学生穿着迷彩服，以《黄河大合唱·保卫黄河》的曲调唱道：“枫林的，空调呢？我们要空调，我们要空调，本部张江有空调，复旦校区有空调的真不少，白蚊帐里蚊虫叮咬受不了，用尽了樟脑蚊香，踩死了蜘蛛蟑螂，不要风扇，不要蚊香，不要蚊帐，我们要空调！”
（三）
和空调一样被调侃的还有一位人物——复旦大学校长杨玉良。学生们用戏谑的改编不断表达着自己的愿望：“江州司马青衫湿，玉良校长知不知”，“宅男汗尽宿舍里，南望玉良又一年”，“复旦安上空调日，家祭勿忘告乃翁”……
成了调侃的中心，校长杨玉良倒没生气，反而在网上“潜水”看学生的发帖。５月25日晚，复旦大学“励志讲坛”的主题虽然是谈大学治理，但讲坛一开始，杨玉良就谈起了空调问题，表示校区较老，工程大，开支多，不能马上全面改动，但空调一定会装。副校长许征也介绍了空调安装工作进度和困难，并向同学们道歉。６月的毕业典礼上，杨玉良再次表示，要尽快给学生们的宿舍安装空调。
（四）
“网络的方式比起传统的联名信什么的，成本更小。网上发个帖子，大家转转就是，不用跑来跑去，潜在的风险还更小，大家在欢欢乐乐的氛围里就把事给说了。对于被提意见的一方来说，因为不尖锐，也不触犯或者挑战权威，也更容易接受。”复旦大学硕士生吴焕良觉得，学生们用网络表达意见，是一种多方共赢的话语表达方式，大家皆大欢喜。
面对学生们的调侃和嬉笑怒骂，复旦从校长到行政部门都给予了关注，并尝试与学生沟通。在工作进行中，学生工作部门和总务部门除了以问卷调查的方式向同学征求意见外，还鼓励学生通过校长信箱、学校官方微博和人人网等方式与校方沟通，对后续工作提出具体的建议。
前期的改造，加上后期的空调安装，工程的总预算达9630万元。得知这个数字，一名住在复旦南区的同学颇为惊讶：“没想到9630万元的大工程，就这样被我们的吐槽给搞定了。”
（选自2011年9月27日《中国青年报》，有删改）
注：①吐槽：网络用语，多表示揶揄、拆台、抱怨，偶尔会有一些漫骂。促成复旦学生打赢“空调战”的原因有哪些？
简要分析文中画线“段子”的语言特色及其作用。
本通讯的写作意图是什么？
阅读下面文章，回答下列小题。
“人淡如菊”的华裔女建筑师
她是一名华裔女性，她的作品遍布美国各地，她的最新荣誉是获得2009年度美国国家艺术奖章，并在白宫接受了美国总统奥巴马的亲自授勋。这是美国官方给予艺术家的最高荣誉。她——就是林璎。
林璎印象：出自名门却人淡如菊
林璎的名字被人熟知是近几年的事情。似乎每当述说她的背景时，都要提起那个显赫的林氏家族，以及她从未谋面的姑母、民国第一才女、我国第一批接受西方建筑科学教育的女建筑师——林徽因。的确，林璎继承了这个家族得天独厚的艺术才华。
如今，50岁的林璎依旧透着书斋学子的单纯。面对媒体，她不愿过多上镜；当有人走近她索取邮件地址时，她警惕地向后挪开身子，拒绝来者要求。林璎的长相也确实和中学时代的林徽因有几分相似，人淡如菊，浓浓的书卷气质。
林璎的父亲曾经说过这样一段话：林家的女人，每一位都个性倔犟，才华横溢而心想事成。林璎的才情，正是和姑妈林徽因一脉相承。
林璎虽出自名门，却并不肤浅和浮躁，这在她的作品中表现得淋漓尽致。她的人和设计作品都展现了勇气，沉着智慧，朴实无华，没有过多的设计痕迹，没有浮夸的装饰，运用来自大自然的灵感去设计，不去破坏，而是成为其中的一部分。她的“月相”、“成行的芦苇”、“雪崩”等众多设计作品，都流溢着一种宁静、优雅而潜流的美，一种无声思考的美，一种充满力量的美。
一夜成名：21岁设计越战纪念碑
林璎虽然性情淡泊，但是她充满才华和曲折的人生却开始得惊天动地。1980年秋天，美国国家建筑家学会为越战纪念碑在全国范围内征集设计方案。还在耶鲁大学建筑系读大四的林璎，在大师云集的1421个设计方案中，以看似简单却蕴含了无限力量的设计作品脱颖而出。一个评委会委员说：她的作品很简约，但是越看就越觉得它是不受时间和空间限制的，是永恒的纪念碑。
林璎的设计引起了广泛争议。退伍军人协会却表示不满，有人认为，这座纪念碑是对战死者的不敬，纪念碑本该拔地而起，而不是陷入地下；阵亡者的名字应该按照英文字母的顺序排列，而不是按照他们战死的时间排列；甚至连林璎是一位华裔也成了问题。他们从政治上施加压力，要求评审委员会更改原设计。在最后的决定会议上，林璎坚持不改，以其独有的倔犟和勇气赢得胜利。
林璎一夜成名。曾经饱受争议的越战纪念碑，如今已成为美国华盛顿最吸引人的建筑物之一。有人说，林璎设计的纪念碑已经成为美国人的“哭墙”。其实那不准确，数不尽的美国人来到这里，携来的不仅仅是眼泪，带走的则必定有深沉的思索。
“记忆地图”：第五座纪念碑为环保而建
如果越战纪念碑体现了无声的奉献精神，那么她之后的很多作品都是无声却自然的诗。林璎说，虽然她生长在一个几乎遗忘了中国传统的环境里，但她却越来越强烈地感觉到东方式的审美对她的影响。她说：“从学生时代起，我对东方建筑的兴趣就远胜于对欧洲建筑。”
从越战、民权到女权、印第安人，林璎为美国设计了4座具有标志意义的纪念碑。第5座纪念碑“什么在消逝•空屋”是她自己的选题：环保。
“什么在消逝•空屋”并不是一座建筑物，而是一个呼吁保护濒危动物及其生存环境的大型声音及多媒体互动装置。它被安置在北京当代艺术中心的地下展厅。游览者手拿一块有机玻璃正对地上的投影设备，那些已经灭绝和濒临灭绝的动物就会在眼前一一呈现：有一度被认为已经灭绝的象牙喙啄木鸟、有正在消融的北极上孤单的北极熊、有大西洋里变得越来越小的鳕鱼、还有已经灭绝的北美信鸽。
“什么在消逝•空屋”计划将至少持续十年。每个人都可以通过网络，把属于他自己的记忆、或者是父辈们的记忆中的事物添加到这张“地图”中……将2050年时人类可能面临的情境通过这种方式展现出来，绘制出一张属于未来的“地图”。
林璎用她的设计和艺术来呼吁人们保护地球，保护环境。正如她所说，纪念碑的存在，是为了告诉下一代什么是意义，而不是“丢掉一些东西，又丢掉另一些东西。”
（2010年3月18日《人民日报海外版》有删改）下列对选文内容的理解不正确的两项是( )( )
| A．林璎的最新荣誉是获得2009年度美国国家艺术奖章。虽然林璎的名字被人熟知是近几年的事情，但“最新”意味着此前她也获得过荣誉和奖励。 |
| B．林璎继承了林氏家族得天独厚的艺术才华，尤其是受学习西方建筑科学教育的姑母林徽因的影响颇多。 |
| C．她的“月相”、“成行的芦苇”、“雪崩”等众多设计作品，都是无声却自然的诗。 |
| D．“数不尽的美国人来到这里，携来的不仅仅是眼泪，带走的则必定有深沉的思索”，这句话的含义是美国人开始正视越南战争的结局，怀念战死的人们，思索生活的意义。 |
E．美国人能够接受总统奥巴马的非洲黑人血统，却不能接受由一个“黄种外国人”设计越战纪念碑，一个亚洲人为一场亚洲战争而做的纪念碑。“人淡如菊”是一种拒绝霸气的平和和执着，文章从哪些方面具体体现了林璎的这两种性格特质。
“虽然她生长在一个几乎遗忘了中国传统的环境里，但她却越来越强烈地感觉到东方式的审美对她的影响。”着眼全文，具体分析东方式审美带给林璎的影响体现在哪些方面。
文章中提到林璎的“第5座纪念碑‘什么在消逝•空屋’”，但紧接着又说“‘什么在消逝•空屋’并不是一座建筑物”。你觉得这矛盾吗？为什么？
现代文阅读：实用类文本
阅读下面的文章
豪华落尽见真淳
2009年7月1 1日上午9时，北京大学资深教授季羡林先生在北京301医院辞世，享年98岁。这是学术界的损失，更是国家和民族的损失。
就学术界普遍的看法来说，季羡林是兼容百家、学贯中外的人文社会科学界泰斗，是古文字学家、历史学家、东方学家、思想家、翻译家、佛学家、作家，……其涉足学术领域之广，当世罕见。可以说，大凡人文社会科学的各领域，几乎都留下了季老探索的足迹。追究季羡林之成为“杂家”的起因，是当代学术最引人注目的课题之一，也是学界学人最感兴趣的话题之一。对于这个问题，季先生自己轻描淡写地把原因归于“偶然性”。
季羡林一生和散文结下了不解之缘。季羡林的散文被当做整个中国近一个世纪知识分子创作变迁的缩影，蕴含了一种流动着的一贯的人格精神。季羡林对中国文学史上的不同写作风格广有涉猎、汲取：《史记》的雄浑，六朝骈文的浓艳，陶渊明、王维的清新，杜甫的沉郁顿挫，李白的流畅灵动，《红楼梦》的细腻，《儒林外史》的简明。这样写出来的散文，或如行云，舒卷自如；或如流水，潺凌通畅；或加淡妆，朴素无华；或加浓抹，五色相宜。长达数千字的，不厌其长；短至几百字，甚至几十个字的，不觉其短；全都灵活方便，得心应手，表达思想、抒发感情、描绘风景，都淋漓尽致，自然天成。在他笔下，一山一石，一草一木，一人一事，一封一邑，都能焕发光彩，增添情趣。谈身边琐事而有所寄托，论人情世局而颇具文采，因小见大，余味无穷，兼师东西，独辟蹊径。对于自己的文章，季老曾说：“我扪心自问，我的感情是真实的，我的态度是严肃的，这一点决不含糊。凡是没有真正使我感动的事物，我决不下笔去写”。这才是季先生文章真正感人的缘由吧!
“真情、真实、真切”是季羡林的处世原则。在将近百年的风雨人生中，先生一直秉承“唯有真情相待，方能坦诚相见；唯有真实为事，方能有为当世；唯有真切处世，方能心阔坦荡。”先生说过，自己喜欢的人是这样的：质朴，谆厚，诚恳，平易；骨头硬，心肠软；怀真情；讲真话；不阿谀奉承，不背后议论；不人前一面，人后一面；无哗众取宠之意，有实事求是之心；不是丝毫不考虑个人利益，而是多为别人考虑；关键是一个“真”字，是性情中人。在我们外人看来，这又何尝不是季先生自己的人生写照呢?
斯人已逝，风范长存。学术上的成就、极具感染力的文风、朴素、高贵的人格，这是先生留给我们的宝贵财富。北京师范大学文学院教授赵仁硅说，季老的过世是一个时代的结束。这不仅仅是像他这样的学者越来越少了，还因为他在世的时候，给人们提供了一个巨大的反差：这个浮躁的时代，和这位学术坚守者的宁静与单纯。斯人仙逝，给公众造成巨大的心理空缺，使得大众精神偶像的投射又失去了一个对象。这是先生的宝贵之处。
“风雨百年，铸造的是品格；大浪淘沙，沉淀的是真金。”“斯人已去，功过成败皆虚；沧桑正道，将上下而求索。月白风清，一代巨擘长存天地；德高望重，万古芳名永留人间。”这是人们悼念先生的语句。在悲哀的同时，人们也开始了对“国学复兴”的思索。这也许是先生对国人的最后赠予了吧!
云山苍苍，江水泱泱；先生之风，山高水长。怎样理解“赵仁硅说，季老的过世是一个时代的结束。”
答：
作为一篇评传性文章，作者是从哪几个角度分析评价季羡林先生的?分别进行了怎样的评价?
答：
结合全文，分析季羡林成为“杂家”的原因。
答：
阅读下面文章，回答下列小题。
清华“永远的校长”梅贻琦
徐百柯
梅贻琦(1889～1962)，字月涵，天津人。第一批庚款留美学生，历任清华学校教员、物理系教授、教务长等职，1931～1948年任清华大学校长。
1931年12月3日，在清华大学校长就职典礼上，梅贻琦留下了中国大学史上最著名的一句话：“所谓大学者，非谓有大楼之谓也，有大师之谓也。”
他本人从来没有被称为“大师”，但在他的任内，却为清华请来了众多的大师，并为后世培养出了众多的大师。他被称为清华“永远的校长”。在遍布世界的清华校友心目中，提到梅贻琦就意味着清华，提到清华也就意味着梅贻琦。
一位清华的老校友在纪念梅贻琦的文章中称：“母校以‘自强不息，厚德载物’8字为校训。历届毕业同学，凡是请梅先生题纪念册的，梅先生辄书此两语为勉。梅先生一生行谊，也正可以这两句来说明。”
《易经》上说：“天行健，君子以自强不息……地势坤，君子以厚德载物。”梅贻琦在世人的心目中，正是这样一位“君子”。
清华早期著名的体育教员马约翰曾经这样评价梅贻琦：“他有他的人格……真君子RealGentleman的精神。梅先生不但是一个真君子，而且是一个中西合璧的真君子，他一切的举措态度，是具备中西人的优美部分。”
梅贻琦生性不爱说话，被称为“寡言君子”(Gentlemanoffewwords)。早在1909年考取第一批庚款留美学生时，他那“从容不迫的态度”就给人留下了深刻的印象。在发榜那天，考生们都很活跃，考上的喜形于色，没考上的则面色沮丧。只有瘦高的梅贻琦，始终神色自若，“不慌不忙、不喜不忧地在那里看榜”，让人觉察不出他是否考取———而实际上，在630名考生当中，他名列第六。
“一二·九”运动后，清华曾经发生过数千军警闯入学校逮捕学生的事件。事前得知了这个消息，学校的几位领导人在梅贻琦家里商量如何应对。大家说了很多意见，惟有梅校长默然不发一言，最后大家都等他说话，足足有两三分钟，他还是抽着烟一句话不说。冯友兰教授问：“校长———你看怎么样？”梅贻琦还是不说话。叶公超教授忍不住了，问道：“校长，您是没有意见而不说话，还是在想着而不说话？”他隔了几秒钟回答：“我在想，现在我们要阻止他们来是不可能的，我们现在只可以想想如何减少他们来了之后的骚动。”
后来，学生们怀疑军警特工手里的名单是校方提供的，所以把教务长架到大礼堂前接受质问，并有学生扬言要打。此时，他们的校长身着一件深灰色长袍，从科学馆方向慢步走来，登上台阶，对着二三百学生，有半分钟未发一言，然后用平时讲话同样的声调，慢吞吞地说出了5个字：“要打，就打我！”
梅贻琦嗜酒，并且在这一点上也堪称“君子”，以至于被酒友们尊为“酒圣”。考古学大师李济回忆：“我看见他喝醉过，但我没看见他闹过酒。这一点在我所见的当代人中，只有梅月涵先生与蔡孑民(蔡元培)先生才有这种‘不及乱’的记录。”
曾经有一篇纪念他的文章，标题就叫作《清华和酒》。“在清华全校师生员工中，梅先生的酒量可称第一……大家都知道梅先生最使人敬爱的时候，是吃酒的时候，他从来没有拒绝过任何敬酒人的好意，他干杯时那种似苦又喜的面上表情，看到过的人，终身不会忘记。”
1947年，抗战胜利之后清华第一次校庆，在体育馆摆了酒席，由教职员开始，然后1909级，逐级向校长敬酒。梅贻琦总是老老实实地干杯，足足喝了40多杯。
“他的情趣是那种很单纯的，一种……不晓得……一种很特别的幽默感。”他的儿媳、北大退休教授刘自强女士在接受记者采访时，眼睛微微向上，显然沉浸在一种温馨的回忆中，想寻找一种确切表达来描述她的校长和公公。“那时候校长住在清华园甲所。我有一次去他那儿，梅太太病了，我就看见他到前面的小花园里，摘了一朵他自己种的花，紫色的，不知道叫什么名字，到梅太太的卧室去送给她。”
1955年梅先生在台湾新竹创建清华大学并任校长，直至逝世。举例说明这篇文章在材料安排处理上的特点。
划浪线句子在全文起了什么作用？在此形成了一个怎样的行文思路？
文题称梅贻琦为“永远的校长”，“永远”应该包括哪些含义？ 试根据文意归纳你对“永远”的理解。
阅读下面文章，回答下列小题。
鲁迅和《水浒传》
郑公盾
鲁迅对《水浒传》是肯定的。
鲁迅不但为研究《水浒传》的各种版本费了一番心力，同时，他为寻找陈老莲的《水浒图》也下了很大功夫。他同《水浒传》研究者郑振铎的通信中，曾多次讲到陈老莲的《水浒图》。他十分希望能寻到这个著名的《水浒图》，他说“至于为青年着想的普及版，而且为了对青年负责，应当按照明人的古衣冠来刻画《水浒传》的人物形象，只有这样才能正确地介绍《水浒传》。”
以上说明鲁迅对《水浒传》的介绍是十分认真负责的。鲁迅还充分肯定了《水浒传》一书的思想内容。他在《谈金圣叹》一文中指出：“宋江据有山寨，虽打家劫舍，而劫富济贫。”在给许广平的书信中，他也指出：“梁山泊劫富济贫的事，已成为书本上的故事了。”这说明鲁迅充分肯定了《水浒传》所描写的“劫富济贫”这一正义行为。鲁迅肯定了“《水浒传》里有革命精神”，肯定李逵也是农民革命家，他惋惜着人们读《水浒传》，但却很少有人真把这部书好好学习，而在黑暗的旧社会里“因风而起的不免是涂面剪径的假李逵”，或者充其量是打滚斗式的“突变”。
鲁迅在他的名著《中国小说史略》中，明确地区别了一般武侠小说同《水浒传》在思想内容上的原则不同之处。指出：“《三侠五义》之类的旧小说，看来好像有《水浒传》的余韵，而实际上‘仅其外貌，而非精神’。”前者所刻画的人物，充其量是“帮助政府”，而后者——《水浒传》中人物是在“反抗政府”的。
鲁迅正确阐明了《水浒传》能够在中国民间盛行的社会原因。他在为叶紫著的《丰收》一书的序文中写道：“中国确也盛行着《三国志演义》和《水浒传》，其原因就在于中国社会还有三国气和水浒气。”所谓中国社会有水浒气，那就是指在旧中国当官的都像强盗一样，为非作歹，借势欺人，对人民巧取豪夺，而且要关便关，要杀便杀，广大人民生活却毫无保障，因此人民对封建反动官府进行不间断地反抗斗争，已蔚为社会的风气。这种风气，就是“水浒气”。这也说明鲁迅十分重视《水浒传》，认为这部著名古典小说不但有历史价值，而且就在鲁迅所生活的时代也还有着一定的社会价值和现实意义。请简述本文的论述思路
从哪些方面可以看出鲁迅介绍《水浒传》是认真负责的？
鲁迅认为《水浒传》“能够在中国民间盛行的社会原因”是什么？
阅读下面文章，回答下列小题。
刘文典：世上已无真狂徒
徐百柯
2005年岁末，红学界颇不安宁，于是遥想当年，西南联大教授刘文典这样讲《红楼梦》：
其时天已近晚，讲台上燃起烛光。不久，刘文典身着长衫，缓步走上讲台，坐定。一位女生站在桌边用热水瓶为他斟茶。先生从容饮尽一盏茶后，霍然站起，有板有眼地念出开场白：“宁—吃—仙—桃—一口，不—吃—烂—杏—满筐！仙桃只要一口就行了啊……我讲 《红楼梦》嘛，凡是别人说过的，我都不讲；凡是我讲的，别人都没有说过！今天给你们讲四个字就够了。”于是他拿起笔，转身在旁边架着的小黑板上写下“蓼汀花溆”四个大字。
这次讲座原定在一间小教室开讲，后因听者甚众，改为大教室，还是容不下，只好改在联大教室区的广场上，学生席地而坐，洗耳恭听。
刘氏在西南联大开《文选》课，不拘常规，常常乘兴随意，别开生面。上课前，先由校役提一壶茶，外带一根两尺来长的竹制旱烟袋，讲到得意处，就一边吸着旱烟，一边解说文章精义，下课铃响也不理会。有一次，他却只上了半小时的课，就忽然宣布说，今天提前下课，改在下星期三晚饭后七时半继续上课。原来，那天是阴历五月十五，他要在月光下讲《月赋》一篇。有学生追忆：届时，在校园里月光下摆下一圈座位，他老人家坐在中间，当着一轮皓月大讲其《月赋》，“俨如《世说新语》中的魏晋人物”。
刘文典讲课时，同样是守旧派人物的吴宓也会前去听讲，而且总是坐在最后一排。刘教授闭目讲课，每讲到得意处，便抬头张目向后排望，然后问道：“雨僧（吴宓的字）兄以为如何？”每当这时，吴教授照例起立，恭恭敬敬地一面点头一面回答：“高见甚是，高见甚是。”两位名教授一问一答之状，惹得全场为之暗笑。
一日，日机空袭，警报响起，联大的教授和学生四下散开躲避。刘文典跑到中途，忽然想起他“十二万分”佩服的陈寅恪身体羸弱且目力衰竭，于是便率几个学生折回来搀扶着陈往城外跑去。他强撑着不让学生扶他，大声叫嚷着：“保存国粹要紧！保存国粹要紧！”让学生们搀着陈先走。这时，只见他平素藐视的新文学作家沈从文也在人流中，便顾不得自己气喘如牛，转身呵斥道：“你跑什么跑？我刘某人是在替庄子跑，我要死了，就没人讲《庄子》了！你替谁跑？”
刘文典多年潜心研究庄子，出版了十卷本《庄子补正》，陈寅恪为之作序，推崇备至。曾有人向刘氏问起古今治庄子者的得失，他大发感慨，口出狂言道：“在中国真正懂得《庄子》的，只有两个人。一个是庄周，还有一个就是刘某人。”狂则狂矣，当下不少见，但其背后那股子傲骨嶙峋的气度，却是今人学不来的。
1928年，蒋介石掌握大权不久，想提高自己的声望，曾多次表示要到刘文典主持校务的安徽大学去视察，但刘拒绝其到校“训话”。后来，蒋虽如愿以偿，可是在他视察时，校园到处冷冷清清，并没有他所希望的那种隆重而热烈的欢迎场面。一切皆因为刘文典冷冷掷出的一句话：“大学不是衙门。”
后来安徽发生学潮，蒋介石召见刘文典。之前刘氏曾有豪言：“我刘叔雅（“叔雅”为刘文典的字）并非贩夫走卒，即是高官也不应对我呼之而来，挥手而去。蒋介石一介武夫耳，其奈我何！”见面时，刘称蒋为“先生”而不称“主席”，蒋很是不满。进而两人冲突升级，刘文典指着蒋介石说：“你就是军阀！”蒋介石则以“治学不严”为由，将刘当场羁押，说要枪毙。后来多亏蔡元培等人说情，关了一个月才获释。
后人赞曰：“好个刘文典，名士风流，还是狷介狂人？我不知道，我能知道的是，今天，这样的知识分子已无处寻觅，所谓‘风流总被雨打风吹去’。”
（本文选自徐百柯《民国那些人》）下列对传记有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（ ）（ ）
| A．刘文典在西南联大易时易地给学生讲授《月赋》，将学生带进人生与自然交融 的境界，这番别出心裁之举，体现出他个性中的“魏晋风度”。 |
| B．在一次躲避日机空袭的过程中，刘文典呵斥亦在人流之中的作家沈从文，是因为他一向看不起搞新文学创作的人。 |
| C．安徽发生学潮，蒋介石召见刘文典，见面时因刘称蒋为“先生”而不称“主席”，蒋介石很是不满。进而两人冲突升级，蒋将其当场羁押。 |
| D．文末引用辛弃疾“风流总被雨打风吹去”一句，表明了作者对这位拥有大学问、真性情的学者的追怀与赞慕之情，以及对当今社会缺乏像刘文典这样的学者的叹惋。 |
E.本文通过对刘文典在西南联大、安徽大学等校任教时生活片段的记述，夹叙夹议，综合运用了语言描写和动作描写等手法，勾勒出一个具有独特个性的学者形象。刘文典作为一位“真狂徒”，他的“狂”在文中主要体现为哪些方面，试举例分析？
刘文典在学界享有“活庄子”的美誉，根据传记内容，概括他被称作“活庄子”的原因。
怎样理解刘文典说“大学不是衙门”这句话的含义? 结合个人理解，谈谈你心目中理想的大学应该具有怎样的品质?
阅读下面文章，回答下列小题。
人淡如菊文藏金
刘心武
我大声呼唤：“林大哥！心武看你来了！”他瞪圆眼睛望着我，稍许，现出一个非常强烈的笑容，笑完，我再呼唤，他再回应一个微笑，依然目不转睛地望着我。约四十分钟后，他仙去。这是2009年4月11日下午的事。三十年来林斤澜大哥一贯对我释放人性中至善至美的光辉，他甚至把生命最后的笑容赐予了我，这笑容丰富的含义将滋养我的余生。
在关于他仙去的报道里，出现了“近看像赵丹，远看像孙道临”的形象描绘，还有“怪味小说家”的提法，有“汪曾祺得到了充分评价，林斤澜没有”的喟叹，我很欣慰，因为这些形容、提法、感慨都是我曾公开表述过的，源头在我。
年年春节要给林大哥电话拜年。2006年他接电话时呵呵大笑：“心武你怎么又暴红起来！你把你那红运分给我点好不好？哈哈哈-----”我的几次暴红林大哥都跟我开过玩笑。林大哥人淡如菊、与世无争，是口碑相传的。但他绝不装雅充圣，他跟记者说过他也是俗人，对名对利并非一点也不在乎。我早在1980年7月就公开发表一篇文章，称他的短篇小说如“怪味鸡”、“怪味豆”，可称“怪味小说”，我跟他多次细聊过他的一些作品，如《姐妹》，素描一对姐妹在抗日救亡时代不同的生命流向，读后觉得“无主题”，“太朦胧”，却又“甚舒服”、“心被挠”，他很高兴，承认我算知音，但也呵呵自嘲：“你那‘怪味小说’的提法，煞费苦心，可是根本流传不开啊！”后来有黄子平写了很扎实的评论，用“老树的精灵”来浓缩对他的评价，可惜影响也很有限。现在尽管人们频频称道他的人品、文品，但究竟他在现当代汉文学短篇小说的美学贡献上达到了一个什么高度，还欠评论。
林斤澜和汪曾祺有“文坛双璧”之称。但起码到目前为止，还是汪响林暗的局面。我对汪非常尊重。但我必须说出自己的心里话：对他的评价似已到顶。依我看来，汪的第一贡献是执笔写出了现代京剧剧本《沙家浜》，把“三突出”的美学公式体现得天衣无缝；第二贡献是在上世纪八十年代，他等于是代其老师沈从文“继续写小说”，把中断了三十年的沈氏香火续上了。总体而言，汪的小说创作是前有师承、后有众多“私塾弟子”的。林斤澜却是绝对独家。前无师承，旁无流派，后无弟子。他非常孤独，而能乐呵呵在孤独的艺术追求中不懈地跋涉，这艺术骨气几人能比？
其实张爱玲原也孤独寂寞。谁知夏志清一本《中国现代文学史》，轰隆隆地把她和沈从文的价值呈现到金光眩目的程度。有人揭出夏写此书接纳了不洁的赞助，更指出他政治立场的问题，又说他那用英文写成的书沉寂了很久，到三十几年前才先在台湾后在大陆“引爆”，颇不以为然。我与夏先生有接触，觉得他是个性情中人，是位值得尊重的学者。我读他那本小说史的中译本，就他分析张爱玲《金锁记》一段而言，确好比从荒原里掘出黄金，那评论的功力不能不服。尽管现在嫌张厌张贬张斥张的言论也理所当然地出现，但喜张迷张赞张崇张的风潮并未过去。一本被张自己宣布永不要面世的《小团圆》最近竟在海峡两岸隆重推出开始热销，便是证明。
林斤澜人已去而作品尽在。他的短篇小说的美学价值并没有被充分揭示出来。那是一座富矿。而且可能还不是煤矿铁矿而是金矿钻石矿。期待有内地的“夏志清”出现，像把一度尘埋的沈从文、张爱玲及钱钟书的《围城》一书的价值开掘出来，先震动学界，继而推广到一般阅读者那样，让我们终于明白，林斤澜不是随便赞他几声人品或对他的小说讲几句“好话”就能搁到一边的。神州大地，或许某一时段会因有评论家将他作品的美学价值挖掘出来而出现“林热”。
有人或许会说，林的小说既然内涵朦胧风格怪异，恐怕不具商业价值，永难轰动流行。请问《尤里西斯》好懂吗？《围城》真那么好看吗？厉害的评论，会具有震撼力、穿透力，引导阅读，酿成潮流，而出版商和一般阅读者，都不会放弃机会，在一个时代的文化格局里大赚雅钱和附庸风雅，而我有一个很平实的看法：书商赚雅钱，读者逐雅潮，动机虽不够雅，却都有利于社会雅文化的养成。
呀！这算在悼念我敬爱的林大哥吗？他一定在天堂里呵呵地笑我。
（节选自2009年4月《光明日报》）文章开头结尾都写到林斤澜的“笑”，有什么作用？
从全文来看，林斤澜具有怎样的人品和文品？
作者为什么用大量的篇幅写汪曾祺和张爱玲两位作家？
结合文章第7自然段中作者提到的相关观点，联系“雅文化的养成”问题，谈谈你的看法。
阅读下面文章，回答下列小题。
西南联大的闻一多
闻一多在联大中文系讲楚辞、古代神话和唐诗三门课，立论新颖，考证严密，深受学生欢迎。他的古代神话课，图文并茂，用整张的毛边纸画出伏羲、女娲的各种画像，用按钉钉在黑板上，口讲指画，有声有色。伏羲女娲，本来是相当枯燥的课题，但听闻先生讲课让人感到一种美，思想的美，逻辑的美，才华的美。因此，不单是联大中文系、文学院的学生争着听这门课，就连理学院、工学院的学生也赶来听。
闻一多是一位浪漫的诗人，他会把讲课变成一个充满诗意的过程，所以他把上午的课换到了晚上。七点多钟，电灯已经亮了，闻一多穿着深色长衫，抱着几年来钻研所得的大叠大叠的手稿抄本，昂然走进教室。学生们起立致敬又坐下之后，闻一多也坐下了；但并不马上开讲，却慢条斯理地掏出纸烟匣，打开来对着学生和蔼地一笑：“哪位吸？”学生们笑了，自然不会有谁真的接受这绅士风味的礼让。于是，闻一多自己点了一支，长长的吐出一口烟雾后，用非常舒缓的声腔念道：“痛——饮——酒——，熟读——离骚——，方得为真——名——士！”之后才开始讲课，有时讲得兴致盎然，闻一多会把时间延长下去，直到月光洒满校园的时候，才带着清凉的露水回到他的新南院住宅。
闻一多讲唐诗是联大叫座的课。他原来就是诗人，对唐诗的理解，其见解和感受有别于其他学者。闻一多最赞赏五言绝句，认为五言绝句是唐诗中的精品，二十个字就是二十个仙人，容不得一个滥竽充数。汪曾祺说：“能够像闻一多先生那样讲唐诗的，并世无第二人。因为闻先生既是诗人，又是画家，而且对西方美术十分了解，因此能将诗与画联系起来讲解，给学生开辟了一个新境界。”他讲唐诗，不蹈袭前人一语。将晚唐诗和后期印象派的画一起讲，特别讲到“点画派”。中国用比较文学的方法讲唐诗的，闻一多当为第一人。
闻一多特别欣赏初唐诗人张若虚的《春江花月夜》，在他的《宫体诗的自赎》一文中，曾把这首诗评价为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。这首诗有浓厚的唯美倾向，却带有几分人生幻灭、虚无颓唐的意味。何兆武评价说：“闻先生的思想主潮早年和晚年是一以贯之的，本质上还是个诗人，对美有特别的感受，而且从始到终是一包热情，一生未曾改变过。”
唐诗中有这样空灵唯美的诗意，有人生幻灭的虚无感，更重要的是，唐诗中的人间疾苦更能引起闻一多的感触。闻一多经常跟学生说起这样的事情，说完以后就讲唐诗，讲杜甫的三吏三别，他愤怒地说：“为什么隔了一千多年了中国的事还是这样悲惨，比那时候还不如？”学生还因此有这样一个作业“给蒋委员长的一封公开信”，令他们记忆深刻。
抗战期间，看到国家糟糕到这步田地，闻一多如坐针毡，他在给学生臧克家的信中写道：“我只觉得自己是座没有爆发的火山，火烧得我痛，却没有能力炸开那禁锢我的壳，放射出光和热来。”以1943年为时间标记，闻一多走出书斋，从一个学者变成了一个激情喷发的民主斗士，在许多公开场合作“狮子吼”。
1946年西南联大开始分批北上，为了工作需要，他坚决留在昆明。在白色恐怖下，1946年7月11日，民盟中央委员李公朴惨遭暗杀，闻一多的处境十分危险，但他置生死于度外。7月15日，他义无反顾地前往参加李公朴先生的追悼会，面对国民党特务，他拍案而起，慷慨激昂地发表了著名的《最后一次的讲演》，悲愤地表示为了民族“要像李先生一样，前足跨出大门，后脚就不准备再跨进大门”的坚定决心。追悼会后，又出席了民盟在《民主周刊》社为李公朴被暗杀事件举行的记者招待会。当天下午在回家途中即遭到国民党特务杀害，时年不满48周岁。下列对传记的分析和概括，不恰当的两项是
| A．闻一多的课堂氛围富有诗意，为了创造意境，他可以把时间改到晚上，映着灯光和月光给学生讲。课堂上的闻一多很有名士风度。 |
| B．闻一多将晚唐诗和后期印象派的画一起讲，用比较文学的方法讲诗歌的，闻一多当为第一人。 |
| C．闻一多特别欣赏初唐诗人张若虚的《春江花月夜》，认为这首诗带有几分人生幻灭、虚无颓唐的意味。 |
| D．闻一多也是美术家，他不仅善于鉴赏中外各种风格的画作，而且能将绘画意境和诗歌意境融为一体。 |
E．闻一多写：“我只觉得自己是座没有爆发的火山，火烧得我痛，却没有能力炸开那禁锢我的壳，放射出光和热来。”这句话是在痛苦自己没有迸发出激情为国家、为民族贡献自己的力量。第四段末引用何兆武的评价：“闻先生的思想主潮早年和晚年是一以贯之的，本质上还是个诗人，对美有特别的感受，而且从始到终是一包热情，一生未曾改变过。”你怎样理这句话的含义？
从本文来看，闻一多是一个什么样的人？请分点陈述。
关于闻一多的牺牲，有人十分敬佩，有人十分惋惜。你的看法呢？请就你认同的一种观点阐明自己的看法。
粤公网安备 44130202000953号