阅读下文。完成第后面的题
崔永元会赢得反转基因的战斗吗?
①转基因食品安全吗？这个原来属于小众的话题，在著名主持人崔永元自费拍摄反转基因纪录片之后变成了大众话题，无论在公开的网络平台上，还是朋友微信群里，挺转派和反转派唇枪舌剑据理力争，参与舌战的有科学家而更多是不涉及科学的普通人。作为一个普通人，你应该信谁：科学家还是主持人？
②就转基因问题，全球很多科学家已经相继工作了几十年，很多国家政府的相关部门，对转基因食品上市前的安全性测试也有明确要求。到目前为止，似乎没有来自科学界的证据显示，已被政府容许上市的转基因食品对人类有已知的危害。有些国家，如美国，已经在逐渐开放转基因食品的市场。
③中国政府还未就此明确表态。与世界其他地区类似，相关行业的中国科学家大多是挺转基因的。一些研究转基因食品的科学家们面对自己的研究成果迟迟不能商业化，显示出一种焦虑的情绪。中国科学院院士、华中农业大学生命科学技术学院院长张启发教授，在“全国首届黄金大米品尝会”期间说：“推动转基因水稻产业化不能再等，再迟缓就是误国。转基因产业化发展不起来，则商业发展不起来，反过来对科研影响也非常大”。据报道，相关行业的 61 名院士还于 2013 年联名上书中央，支持转基因食物品种的商业化推广。
④而以小崔为代表的民间反转基因人士，却对转基因的推广疑虑重重。他们的疑虑主要有以下几个方面：第一，转基因不仅是科学问题，转基因产品的推广有巨大的商业利益。那么，科学研究是否被商业利益诱惑而失去其客观性？第二，转基因产品到目前为止只有短短的几十年，即使目前的研究显示没有明显害处，但对子孙后代就一定无害吗？第三，推广转基因的过程，应该如何尊重消费者的知情权和选择权，让大家自己做选择，而不是让转基因产品无管制地涌入市场。
⑤我微信群里的朋友们，无论是“反转”还是“挺转”，基本属于理性派。其共同点是不否认科学家和主要大国政府在这个问题上的严谨和认真，不轻信那些在微信里流传的转基因有害的言论，对诸多与转基因有关的“阴谋论”故事也大多一笑置之。如往常一样，最近这场小崔与柯校长的辩论，并没有改变任何人的立场，反而让彼此阵营的人们立场更坚定。
⑥马克吐温曾说：“历史不会重复，但有韵律”。回望科技发展的历程，我们可以发现很多曾经占据科技庙堂的显赫科学结论被一次又一次推翻。远的来说，16 世纪科学革命就是以哥白尼提出日心理论体系为起点的。当时，地心说被认为是不可动摇的科学结论，而日心说出现后则受到了除了小部分科学家以外的全社会的抵制。最终，更多的科学观测逐步证实了日心说的正确性，让占据科学庙堂一千多年的地心说退出了科学舞台。近的来说，1939 年瑞士科学家穆勒发现 DDT 具有杀虫功能，随即被大量用来杀虫，很好地控制了疟疾和斑疹伤寒的传播，穆勒因此获得了诺贝尔生物医学奖。DDT 的大量使用给环境带来的危害，美国宣布禁止农业使用 DDT，1995 年联合国环保组织出台了一个倡议，禁止在全球使用包括 DDT 在内的污染性农药。
⑦科学是一个发现真相和接近真理的过程，阶段性科学结论不是终极真理。转基因是人类的一项重大创新，如果无害，它将造福子孙千万年，因此社会多投资数年，进行更充分的研究，并不需要太多的成本，而这种投资有限而收益无穷的非对称效应是极为明显的。另一个非常明显的不对称性就是转基因消费者是普通百姓，万一转基因有害，那么受害者就是他们，而受益者却是把转基因商业化的企业和个人。由于这些明显而又极端的非对称性，政府更应该秉持中立、甚至采用保护消费者的立场，为转基因的商业化设立更高的门槛。
⑧从另方面来说，人们对重大创新的抵触情绪类似一种生理反应，犹如外来物侵袭人体时，人体免疫系统会立刻紧张起来，调动大量的能量阻击入侵者。对于社会来说，像转基因这样的重大创新也是一种“外来物”的入侵，社会的“免疫系统”会调集力量群起而攻之，这种反应的源头是每一个个人对新事物的不理解、不信任、甚至恐惧的自然反应。人和社会的“免疫系统”都是一种自我保护的机制，虽然有时会过度反应，成为对创新的阻碍力量，但很多时候它对人们是有益的。“新”并不意味着“好”，即使是“好”的创新，也不能让所有人都受益，而是在取代“旧”的过程中伤害部分人的利益。
⑨在这场辩论中，短期小崔不会赢也不会输，已经持有反转立场的人会坚定地跟他走下去。问题在于下一代，当携带旧观念的老一代退出历史舞台之后，新一代将以崭新的目光来审视和接受新科技。那时，如果科研结果没有戏剧性的变化，小崔和追随者们的胜算并不大。无论我们喜欢还是不喜欢，人类发展是个单向旅程，科技创新一旦降临人间，就收不回去了。所有怀古的感慨、呼吁和争斗，都只是人类送别过去的浪漫挽歌。正如微信群里的一个朋友所说：“科技制造的问题，也只能用更新的科技来解决”。
⑩然而，科学家阵营也没有必胜的把握，因为科研在继续，结果不能预设。因此，科学家和政府方面的精英阵营必须正视创新推广中的不对称性，对时间和历史有敬畏之心。即使科研结果一直支持转基因无害的结论，在这场关于转基因食品是否安全的辩论中，掌握了前沿知识的科学精英不应该以高高在上的态度向“愚昧大众”单向“启蒙”，这是一场科学家和大众在科研过程中双向互动和对话，科学家需要聆听普通民众的顾虑并从那里得到更多的研究问题而进行迭代研究，然后将研究结果向公众报告，毕竟他们既是科研结果的承受者，也是支付科研经费的纳税人。
（文章选自《赛先生》）2014-08-09，有删改。）第⑥加点词“韵律”在文中的含义是
第⑥段在文中的主要作用是：
第⑤段方框处应填入的语序正确的一组句子是（ ）
（1）转基因产品和杂交农产品没有本质区别，厚此薄彼完全是非理性的
（2）而坚持反转基因立场的朋友认为这是关乎子孙后代的大
（3）当年照相机刚进入中国时，还有传言说这物件会把人的魂魄偷走呢
（4）不同的是，支持转基因的朋方则认为科学进步是不可阻挡的历史潮流
（5）愿轻信有限的科学研究结论
| A．（2） （5） （4） （1） （3） | B．（3） （2） （5） （4） （1） |
| C．（4） （1） （3） （2） （5） | D．（3）（4） （1） （2） （5） |
请概括第⑧段的段意。
下列说法中符合文意的一项是（ ）
| A．在这场辩论电短期小崔不会赢也不会输，但小崔和追随者们的胜算并不大。 |
| B．支持转基因的科学家认为科技创新一旦降临人间，就收不回去了。 |
| C．就目前的研究显示己经政府同意上市的转基因食品似乎没肴对人类已知的危害。 |
| D．民众反对转基因的主要原因是担心自己身体的免疫系统受到转基因这个外来物的侵袭。 |
面对民间强烈的反转基因情绪，科学家和政府肩负的责任分别是什么?
阅读下面的文字，完成各题。
唯物论者启示录
他曾经有过华丽的家世，在“伤痕”岁月中度过22年光景；22年前，他气概冲天，有《大风歌》作证；22年后，他将抒情变成了反思，于是，有了我们喜爱的系列读物——《绿化树》《男人的一半是女人》《灵与肉》《我的菩提树》……他后来有一种创想，将这一系列总体命名为《唯物论者的启示录》。这位深深迷恋马克思唯物理论的人物就是我们熟悉的作家张贤亮先生。
除了在文学上的建树，张贤亮还有很多文人以外的传奇活动。他号称“中国作家中的首富”；曾经是宁夏文联主席，如今却成了“堡主”，潜心经营自己的“另类作品”。
张贤亮祖籍江苏，出生在古城南京的一个名门望族。祖父是民国的外交官，父亲是热血青年，早年攻读于哈佛商学院，“九·一八”事变以后，回国革命，于张学良旗下任职。西安事变之后主力经商，家财丰厚。出生于这样一个家庭，除了衣食无忧之外，给予张贤亮更多的是良好的教育、深厚的文化根基。童年是短暂的，在张贤亮13岁的时候，家庭已经开始破败。父亲作为旧官僚被关押。1951年，张贤亮携母来到北京，在39中读书，但却因为出身问题肄业。15岁的张贤亮就这样告别了自己的学生时代。最苦难的时候父亲在监狱中死去，年幼的张贤亮不得不扛起生活的重担，那一年他18岁。1955年，张贤亮带着母亲和妹妹来到甘肃，准备在这个相对安静的地方平静地生活和创业。
年轻的张贤亮对未来充满了希望，他萌发了抒发情感的欲望。于是，他开始写诗，他所抒写并且期待的新时代并没有如愿而至，适得其反，就是这首《大风歌》使得张贤亮运交华盖，被定为右派送进了离银川市30里路的一个农场劳改。
就这样，22年的苦难开始上演。于牢房内外．张贤亮几进几出，反反复复，最青春有为的年龄在其中虚度。劳改生活毕竟是苦难的，每天劳动18个小时，只有6个小时用来睡觉吃饭，生活苦难，精神也无从找寻归属感。张贤亮说：“那个时候接触了马克思的《资本论》，是这本书让我活下来。”这本书张贤亮反复阅读了数遍，也正是这本书让张贤亮懂得了运营方略，在新时代玩转文化产业。
重新获得自由已经是文革的末年，张贤亮试图重新拿起笔杆抒发诗情，秉持这样的文学观念，张贤亮的小说给我们更多的是对于这个社会深层的反思感，张贤亮颇为自豪和自傲的是自己的文字总是走在文学先锋的行列。在小说的创作上，张贤亮如鱼得水，上世纪八十年代是他作品多产的时期。每一部作品出现都能够给经历那个年代的人以心灵的震撼，反思顺应了新的时代。在文学创作如日中天的时候，张贤亮开始转换角色，有心经营起了文化事业。他成了影视城的董事长，如今城堡在影视圈已经颇有影响，吸引了多个剧组到来，《大话西游》《双旗镇刀客》《红高粱》等都曾在此安营扎寨。一席谈话，无由地更加生出感叹来。他不似惯常文人那样“只表不为”，仅仅只会愤怒、哀叹、忧怨，他坚持他的“有为哲学”，试图于社会有一些作为来。他会反思，往往一针见血；他在反思之余还有行为，将文化附着于物品之上生产价值，满足自己的物质和精神双重需求，也改变了周围的生存环境。这就是他给予我们的唯物主义启示录。
因而，作为一个文化人，张贤亮始终走在先锋的行列，这一点让人感叹。
（摘编自2004年06期《人物周刊·文摘版》）
相关链接：
张贤亮（1936—2014），男，国家一级作家、收藏家、书法家。1936年生于南京，祖籍江苏盱眙县。代表作：《灵与肉》《绿化树》《男人的一半是女人》等，立体文学作品——镇北堡西部影城、老银川一条街。早在50年代初读中学时即开始文学创作，1955年从北京移居宁夏，先当农民后任教员。1957年在“反右运动”中因发表诗歌《大风歌》被划为“右派分子”，押送农场“劳动改造”长达22年。1979年中共十一届三中全会后平反恢复名誉，重新执笔后创作小说、散文、评论、电影剧本，成为中国当代重要作家之一。曾任宁夏回族自治区文联副主席、主席，中国作家协会宁夏分会主席等职，并任六届政协全国委员会委员，中国作协主席团委员。2014年9月27日，因病医治无效在银川去世，享年78岁。下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．历经22年的“伤痕”岁月，张贤亮的文学活动从以抒情为主的诗歌创作转向以反思为主的小说创作和文化产业经营。 |
| B．15岁时的张贤亮就因家庭出身问题中学肄业，告别了自己的学生时代后，就带着母亲和妹妹来到甘肃准备创业。 |
| C．尽管家庭破败，父亲在监狱中死去，但张贤亮仍然对未来充满希望，他在《大风歌》一诗中书写并期待新的时代。 |
| D．张贤亮最青春有为的年龄是在劳改农场度过的，在苦难的生活中，他反复阅读马克思的《资本论》以寻求精神的归属感。 |
E．“文革”末年，张贤亮重新获得自由，从此他又重新执笔创作了大量诗歌、小说等文学作品，成为中国当代最重要的作家。“作为一个文化人，张贤亮始终走在先锋的行列”，这在文中都有哪些体现？请简要概括。（4 分）
张贤亮在文学创作和文化产业经营方面均取得了巨大成功，原因是多方面的。请结合材料具体分析。
文章标题是“唯物论者启示录”，结尾又说 “这就是他给予我们的唯物主义启示录” ，请结合材料，谈谈你对这句话的理解。
阅读下面文字，完成文后各题。
叶兆澂：“土山湾的最后传人”
李天纲
叶兆澂，1942年生于上海。数十年中，兆澂先生是一个离群索居的纯画家，没有交际生活。在他住过的黄浦、虹口和泗泾的寓所中，就是独自作画，既无家庭生活，也无关系应酬。但是，叶兆澂保存着超常的生活热情，要么不说话，说话就是一触即发，势如破竹。交谈中，可以发现叶兆澂的内心远比庸常人等更细致，想象更丰富，理解更透彻，表述更大胆，一个艺术家需要的敏锐、热情、真诚和勇气，他绝不只是遮遮掩掩的七分、八分，而是丝丝入扣、淋漓酣畅的九分、十分。孤寂的个性，使得叶兆澂作品看上去和同代人的风格完全不同。一大群艺术家聚在一起探讨个性，弄出来一堆雷同的作品；一位艺术家孤寂地生活，并不标榜，每一幅作品却都充满了鲜明的特征。叶兆澂的画，很难归在当代中国美术的一个派别中。央美、国美、川美、南艺、鲁艺、解艺，还有上海的油雕院，都和他没有任何关系，他在当今的艺术体制之外。叶兆澂一直表示他不想有任何标签，如果一定要有标签，我想他是愿意接受“土山湾画家”称号的，尽管今天的中国画坛，并未把“土山湾”收编在册。
叶兆澂是天主教徒。但是，用宗教般的热诚来创作，和他在哪一个教会关系不大。他说：信仰天主，或者释迦牟尼、玉皇大帝，或者老天爷都可以。问题是要真信，真信就有热情。他说：天爷并不眷顾我，不给我家庭子女，不给我财富荣誉。但是，他仍然是公平的，关了一扇门，又开了一扇窗，他让我在画图上面有才能，有成就。2010年，是来华耶稣会士利玛窦去世四百周年，叶兆澂有作品《播道华夏之先驱》真的令人喜欢。他笔下的利玛窦，全不是一个伟岸教士在训育开导的样子。侧身的神父，微曲的项背，低垂的下颚，闭合的眼帘，就像是一个筚路蓝缕，筋疲力尽，走到天堂之前的老者。这幅作品，符合现代人对宗教的理解，亲切、平常，贴近人性，虽不神秘，却在内心注满了力量。
因为是“土山湾”的传承人，叶兆澂先生心目中有一个与众不同的艺术殿堂———梵蒂冈。上海的西洋画家都是把巴黎卢浮宫，或者蒙马特高地看作心目中的艺术殿堂。然而，世人只记得巴黎是十九、二十世纪的艺术之都，却忘记了十四、十五、十六、十七世纪的梵蒂冈才是“文艺复兴运动”的渊源之地。据说历代教宗有三个“不知道”：一不知道教会有多少房地产；二不知道耶稣会士在想什么；三就是不知道圣伯多禄大教堂地库中有多少珍宝一一一梵蒂冈的艺术品，超过卢浮宫不止百倍。叶兆澂在土山湾随余相公学艺，学的就是罗马。这几年筹建“土山湾博物馆”，经过调查研究，搞清楚当年的土山湾热衷的是“文艺复兴”艺术，雕塑课学米开朗基罗，油画课学拉斐尔，水彩画学维涅尔，前三者都是罗马派，只有后者属于巴黎。
1985年，叶兆澂获得欧洲汉高基金会的支持，在德国数个城市，还有巴黎举办巡回画展。在欧洲，他不卖画，不交际，不定居，只在自己的画作前徘徊，听听观众的评语，便喜不自禁。2000年，叶兆澂意犹未尽，又是孤身一人，带着作品，独闯罗马。他说：中国人学习西洋艺术，得到了欧洲艺术殿堂的承认，这个最重要。
欧洲艺术界赞美叶兆澂，除了他“土山湾”招牌式的扎实功底之外，更多的是作品风格中的中华文化底蕴。无论是早年淡雅、深邃画风的《枫桥寒趣》、《富春山水》、《云雾黄山》《淡妆仕女》还是近年来热烈、抽象画风的《氤氲秋色》、《秦汉马车》、《长城秋色》，都是有着强烈“中国风”的作品。这些作品，不是靠着临摹、素描和写生就能创作的，画面中有一股心灵的力量是显而易见的。简庆福先生在《兆澂画集序》中说： “真正的艺术家应该是会把自己的心弦、情感以至于生命融入作品中，流贯其间，而绝对不会因为一时名利的驱动而能产生创作的灵感。这在古今中外都是一样的。”
（节选自2013年6月3日《文汇报》）下列对原文有关内容的概括与分析，最恰当的两项是（ ）（ ）
| A．叶兆澂对生活始终保持超常的热情，甚而并不觉得个人情感生活的孤寂。 |
| B．叶兆澂一般慎言，但一旦说起来，就会文思如泉，滔滔不绝，而甚引人。 |
| C．比起其他画家，叶兆澂理解力想象力很有超常的表现，且内心敏锐细致。 |
| D．叶兆澂的画风与众不同，一个重要的原因是他追寻的艺术殿堂与众不同。 |
E．叶兆澂取得巨大的成就，不单是靠技巧和功底，更靠心灵情感乃至生命。为何说“兆澂先生是一个离群索居的纯画家”？请简要分析。
作者说叶兆澂“愿意接受‘土山湾画家’称号”，其中原因是什么？请简要分析。
简庆福先生是怎样评价叶兆澂的？对其评价，请结合文本内容，谈谈你的理解。
阅读下面的文字，完成后面问题。
程开甲：此生情定核裂变
①著名物理学家、中国核试验科学技术的创建者和领路人程开甲，是中国科学院资深院士，曾荣获国家科技进步特等奖，2013年度国家最高科技奖。是我国第一颗原子弹研制的开拓者、我国核武器试验事业的创始人之一。推动了核武器设计、改进和核试验技术的发展，创立了核爆炸及其效应理论，为我军的核武器应用奠定了基础。
②1931 年，程开甲考入浙江嘉兴秀州中学，著名的科学家李政道就是这个学校毕业的。程开甲在这里读了六年的初中和高中。恰恰在这时，他碰上了一个优秀的数学老师姚广钧。在其指导下，程开甲能将圆周率轻松自如地背诵到小数点后60位，能牢记学过的所有数学公式。这些训练对他在日后科研中处理数据起了重要的作用。
③1937年，程开甲以优异成绩考取浙江大学物理系公费生。在这所被英国著名学者李约瑟誉为“东方剑桥”的大学里，他接受了束星北、王淦昌和苏步青等大师严格的学习和科学精神训练。他敢于挑战难题，大三时撰写的论文，得到陈建功和苏步青赏识，并推荐给英国数学家，之后文章被苏联数学刊物全文引用。
④1946年，经李约瑟推荐，程开甲来到英国爱丁堡大学，成为“物理学家中的物理学家”玻恩教授的学生。他先后发表了5篇高水平超导论文，并于1948年提出超导“双带模型”。同年，获博士学位，任英国皇家化学工业研究所研究员。当听到解放军击败阻挠渡江战役的英国“紫石英”号军舰时，他婉谢导师和朋友好意，购买了建设祖国所需的书籍，整理好行装，于1950年8月回到浙江大学物理系。
⑤为了培养亟需的原子能研究人才，八年间他两次改变专业。1960年夏，经钱三强亲自点将，程开甲调进了中国核武器研制队伍，自此，他在学术界销声匿迹二十多年。
⑥他夜以继日地工作，拟定试验总体方案，为第一颗原子弹的试验作准备。核试验的准备，国内没有人懂，也没有仪器设备，又无可借鉴，程开甲就亲自研制爆炸所需仪器，并编写教材为科研人员讲课。他带领青年科技人员有针对性地钻研理论和技术问题，交代工作时，总是条理分明、清楚准确，有时还写下书面材料，以便他人尽快开展工作。同时为年轻人争取发挥更大作用的工作平台，实事求是地介绍、推荐吕敏、杨裕生、钱绍钧等加入研究队伍。
⑦短短两年中，程开甲到研究所、院校、部队召开了几百次任务会，提出具体科研要求。经过辛勤努力和刻苦研究，逐步形成了一个有高度预见性、准确性和创造性、切实可行的试验方案；研制出1000多台测试仪器。
⑧第一颗原子弹在哪里爆炸？程开甲以自己渊博的学识，勇敢地否定了原先由苏联专家提出的“空爆”方案，并成功主持完成首次地下核爆炸。地下核爆炸成功后，为了掌握第一手材料，他和朱光亚等人决定进入地下爆心考察。谁也说不清洞里辐射会产生多大危险，但程开甲经过计算，认为采取多种防护措施后，可以进入。他们顾不上自己身体吃了多少剂量，在刚开挖的直径只有80厘米的小管洞中匍匐爬行，最后进到爆炸形成的一个巨大空间。洞里温度很高，科学家们忙得汗流浃背，仔细进行考察，取得了我国地下核试验的第一手资料。
⑨二十多年中，作为中国核试验技术的总负责人，程开甲成功参与主持决策了包括中国第一颗原子弹、氢弹爆炸及首次空投和首次竖井试验等在内的三十多次核试验。他带领团队，建立发展了中国核爆炸理论，成为中国核试验总体设计、安全论证、测试诊断的重要依据。以该理论为指导，创立了核爆炸效应的研究领域，支持了中国核武器设计改进。
⑩上世纪80年代，程开甲开创了抗辐射加固技术研究新领域，为国防科技建设发展做出新贡献。近年来提出凝聚态的新的电子理论。现在，他仍不倦地对材料科学的理论和应用展开创新性研究，并取得重要进展。
⑾对于这些崇高的荣誉，程开甲有他自己的诠释。他说：“我只是代表，功劳是大家的。功勋奖章是对‘两弹一星’精神的肯定，国家最高科学技术奖是对整个核武器事业和从事核武器事业团队的肯定。我们的核试验，是所有参加者，有名的、无名的英雄们在弯弯曲曲的道路上一步一个脚印去完成的。”
（《光明网》 2014年1月15日，有删改）
【相关链接】
①老师束星北教理论物理，常常不拿课本，但讲得生动透彻，让学生牢记不忘。他和程开甲经常在教室里研讨问题，同学们戏称这种面对面的教学模式是“真心的相对论”。若干年后，程开甲与高耀珊结婚，束星北还给他们当了证婚人。（《解放日报》2014年1月17日）
②有一次，程开甲设计的测试方法遭到许多人的反对，包括当时基地的一位副司令员。有人劝他：“人家是领导，你不要争了，出了问题他负责。”他却严肃地说：“我不管他是不是领导，这些数据是我在实践中计算出来的，是科学的。要保证安全，就得按数据要求办。我要对核试验的安全负责。”结果还是按程开甲的意见办了。（《党史纵横》2005年第5期）下列对文章有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ） （ ）
| A．当听到解放军在渡江战役中传来捷报时，程开甲婉谢导师和朋友好意，在购买了建设祖国所需的资料后，整理行装，立即回到了祖国的怀抱。 |
| B．为了成功完成地下核爆炸，掌握第一手材料，程开甲和其他科学家冒着生命危险，进入地下空间进行考察，取得了我国地下核试验的第一手资料。 |
| C．程开甲的测试方法虽然遭到很多人包括副司令员的反对，但他坚决主张按照自己的方法进行处理，体现了他对核试验研究事业敢于负责的精神。 |
| D．在核试验中，程开甲不仅得到了很多物理学大师的帮助，自身得到了成长；同时他本人也在人才培养方面取得了显著成绩。 |
E．本文展现了一位成果丰硕的科学家形象，同时表现了科学家的崇高风范。程开甲的人生经历书写着动人的情感，这种情感体现在哪些方面？请结合材料，简要概括分析。
第一段文字在文中有什么作用？
程开甲院士在核研究和其它科学领域取得了卓越成就，为中国科学事业做出了巨大贡献，请结合材料，探究程开甲院士取得卓越成就的原因。
阅读下面的文字，完成后面题。
严歌苓
从柏林回到北京，严歌苓的生活一下子忙碌起来了。在国外，她会经常到森林里走一走，很幸福，很享受；每天读两个小时书，一星期在家看两三部电影。一回到国内，读书和看电影的时间都没了。“就晚上睡觉前读一会儿书，很糟糕。”严歌苓说。
厚积薄发不事雕琢
在严歌苓的电脑桌上，经常放着一本李商隐的诗集。电脑开机前的空闲里，严歌苓会翻开诗集读上一段，虽然她和李商隐的语言风格有很大差别，但严歌苓觉得这可以使她进入一种很美的意境。“平常读好的语言，包括英文，总是在给我营养。作家要不断地被陶冶，学的语言越多越好，别人语言中总会有自己语言中没有的养分，也可以从古文和现代文字中吸取大量养分。”
作为一位非常高产的作家，严歌苓说自己的创作就是厚积之后的瞬间爆发。“依靠谷歌、百度，现在人人都可以一分钟变成学者，但这样了解知识很害自己。想了解西方文化，就要读原著，不一定是看小说，还可以看一些政论、哲学书籍等，然后去思考。这样知识就在血液里生长，一旦有知识长进生命中，看问题，想故事，进而表述这个故事，和临时抱佛脚的知识是完全不一样的。创作要厚积薄发。”
严歌苓小说讲述的故事大都发生在中国，但她却有着国际视野。“在更广阔的坐标上去看，哪怕是一个小村庄的故事，可能都会不一样。”在小说《金陵十三钗》中，她讲述了一个救赎的故事。“风尘女子在拯救女孩子的同时，还在救赎自己。一种柔弱生命对一种更柔弱生命的保护，一种被世俗认为低贱的生命通过这样一种保护变得宝贵。改编成电影后，原著的基本精神依然没有改变。这种精神是普世的。”严歌苓说，现在国际上非常重视中国的文化现象，《金陵十三钗》一下子就卖了20多个国家的版权。
创作时是支燃烧的蜡烛
作家出版社最近推出了严歌苓的新作《陆犯焉识》，书中有很多是关于严歌苓爷爷的。“陆焉识的前半生就是我爷爷的影子。我从小就对爷爷很着迷，他是我们家的骄傲。那么年轻就出国留学，16岁上大学，会多种语言，博闻强记，25岁读完博士，40岁自杀。这个人对我来讲太精英了。这样的精英好像是活不下来的。但后来我发现他可能跟我一样有狂躁症、忧郁症，因为燃烧得特别快，不能睡觉，创造力极高，很多时候都在写作、都在工作、都在思考，然后高到浪峰的时候哗一下就跌下来了。因为到浪峰的时候基本是一个蜡烛有很多捻子在燃烧，很多夜睡不着觉。睡不着觉，脑子里就发生化学转换，产生很黑暗的东西，感觉就完了，开始厌世……”
为了写好这本以爷爷为原型的书，严歌苓从美国国会图书馆找出了爷爷在美国读书时的硕士论文、博士论文，还看了当代人的传记。费正清主编的《剑桥中华民国史》严歌苓也非常爱读。“特别厚的两本。下册讲辛亥革命后的历史，特别好。看了这些东西以后我知道爷爷当时应该是个什么样的人。”
不过在严歌苓的记忆中，爷爷的故事依然支离破碎，少之又少。因此她写小说，必须要靠大量的想象力去添枝加叶。“我这个人还有一种病态，疯狂地想象，特别是只有这么不多的几篇素材时，要把它们黏合起来、丰富起来、立体化起来，对我来讲非常开心。如果讲的太具体了，我就觉得被绑住了，不知道该怎么取舍。
不能把发现自己当成第一主题
写历史是严歌苓小说一个共同的特点，而对于现实生活，她似乎无暇顾及。“我做不到把当今的个人生活、把发现自己当成写作的第一主题。我的脑子已经被太多重大的、还没搞清楚的历史上的追问所占据，我还在一直追问，在不依不饶。我写出来的东西，西方人必然要经过一道语言的翻译，再经过一道文化背景的翻译，还要经过当时特定历史环境的翻译，有好几层，难怪人家翻译不好。”
不过，严歌苓觉得中国当代年轻的作家已经有了很大的不同。在她看来，现在的作家像韩寒、郭敬明，已经不再有他们那一代人的负担。年轻作家关注个人的生命、个人的成长、个人的苦闷，个人就是一个宇宙，这个宇宙是全世界都会共同关注、都会懂得的宇宙。“他们写作的优势在于对个人的探索与发现。这个主题是全世界的同龄人都在做、作家都会有的共同命题。年轻的作家不去讲‘文革’、三年自然灾害，外国人不懂那个时期生活形成的特定术语。现在青年作家考虑的问题如就业、购房、环保等正和西方青年作家逐渐靠拢，相似的环境下产生了类似的文学命题，这也造成他们情感表达的接近，文学不与世界接轨也得接轨。所以我觉得他们是非常幸运的一代人。”
文学不应高高在上
严歌苓天生对故事敏感，喜欢听故事，尤其是民间的故事。“生活中有很多精彩的故事和细节，编造不出来，也想象不出来。所以有时我会搜集这些东西。《第九个寡妇》是我听到的故事，《小姨多鹤》也是我听到的故事，都是朋友给我讲的。”
但严歌苓并不苛责听故事或看故事的人。“现在人们大概只能集中注意力一两分钟，小说很容易失去读者。所以故事怎么写、怎样进行、怎样开端，需要一定技巧，不能说读者素质太差根本看不进我的书，这种傲慢对今天的读者是行不通的。要运用最好的文字写故事，把自己的见解和超越故事的信息传达给读者。”下列对文章的有关分析和概括，最恰当的两项是（5 分） （ ）（ ）
| A．严歌苓在柏林时，那里宁静优雅的环境，安闲惬意的生活，给她进行文学创作提供了充足的思考时间。 |
| B．严歌苓的很多作品被改编成电影和电视剧，而且改编后的影视剧保留了原著的基本精神，这给文学作品的影视改编提供了经验和借鉴。 |
| C．严歌苓可以自由地穿梭于不同文化之间，这使得她可以站在国际的视角上看问题，使她的作品更具有普世的精神。 |
| D．像她的祖父一样，严歌苓也具有极高的创造力，而且也因为创作时过于专注和投入使自己陷入无法自拔的狂躁忧郁之中。 |
E．作为一个知名而高产的作家，严歌苓能够清醒的认识自己。她认为不能把发现自己当成创作的第一主题，这是韩寒等年轻作家不具备的特点。严歌苓认为中国当代年轻的作家是非常幸运的一代人，请结合文章分析其原因。（6 分）
严歌苓的创作是如何做到厚积薄发的？请概括并结合全文加以分析。
有人说文学是生活的再现，有人说文学是想象的艺术，你对此有何看法？请结合严歌苓作品的创作加以探究。（8 分）
阅读下面的文字，完成后面的题。
新白领正在叩响新城市的旧城门
严辉文
①最近，由清华大学社会学系与中国青少年发展基金会联合组成的“新生代农民工研究”课题组，发布了他们最新的调研报告《困境与行动：新生代农民工与“农民工生产体制”的碰撞》。课题组在对北京、上海、广州三大城市中的农民工进行抽样调查，并对“珠三角”地区的农民工生存状况做了深入调查后发现，相比于老一代农民工，新生代农民工的行动取向格外突出，表现为更频繁地参与维权行动、更为主动地进行劳资博弈。
②在工业化城市化现代化转型期，农民工问题是一个绕不过的社会问题。而如今随着老一代农民工的退守田园，新一代农民工涌入城市，传统城市在城市建设面貌焕然一新的同时，必然面临着真正的城市化转型难题。
③这一次的课题研究，更为准确全面地描绘了新生代农民工的新脸谱——他们从根本上是疏远农村，亲近城市的；他们受教育程度较高，与企业和国家的关系均已不同于老一代，正面临着一个重新建构的新机遇。新生代农民工更为现代，他们甚至自认就是城市新白领。在消费习惯和行为方式上，在思维方式、透支消费、工资福利期望值、介入劳资争议等方面，他们与城市年轻人已经同质化。准确地说，这一批新生代农民工已经是“农皮城心”的城市人，已经不能或者不愿回到农村，他们早已用新城市人的行为方式叩响着旧城市闭锁的城门。
④显然现在最大的麻烦是，城市管理体制仍然沿袭的是旧理念。在当下中国，任何一个口里念叨要建设国际大都市的现代城市，都不恰当地安装着一个无形的旧城门。在这个旧城门的荫庇之下，企业方面可能也最愿意沿袭针对老一代农民工曾经十分奏效的“工厂权威管理体制”，认为农民工工资可以开得更低，生活条件可以更马虎，文化生活与劳动权利可以付之阙如。而相应的，城市管理者们，仍然将这批从心理上早已疏远农村的新生代农民工视为传统意义上的农民工，也最乐于用老土的户籍管理措施、城乡差别观念来对待他们，这种只接纳劳动不接纳劳动者的状况，不仅是新生代农民工之痛，最终也可能关乎城市的可持续发展。
⑤新白领已经叩响了新城市的旧城门，如何真正接纳新生代农民工？在前述调研报告中，专家们已经给出了权威答案：赋予新生代农民工企业公民与社区公民身份。“企业公民”是指新生代农民工不仅是劳动者，而且还享有公民权利，有权就自己的工资、工作条件和其他相关问题提出要求，其中最重要的就是有权按照市场经济的契约精神，对工资进行集体议价协商。“社区公民”身份主要指他们有权享受城镇居民所享有的各种社会福利，这包括农民工及其子女有权在城市中平等地享受包括教育、医疗、住宅等在内的各种公共服务。总之一句话，如今你还拿新生代农民工当农民工，你就错了，因为他们早已是新产业工人、新白领、新城市人。
（节选自2012年8月22日《中国青年报》）请简要概括本文的论述思路。
课题研究全面地描绘了新生代农民工的新脸谱。请概括“新脸谱”的特点。
“新白领正在叩响新城市的旧城门”，如何真正接纳新生代农民工？
阅读下面的文字，完成后面的题目。
沈从文在北京
面对姐夫田真一的质问，沈从文说：“在乡下做老总有出息？可是我怎么做下去？六年中我除了对被杀的和杀人的留下个愚蠢残忍的印象，什么都学不到！……我想读点书，半工半读，读好书救救国家。这个国家这么下去实在要不得！”
听了沈从文一番话，田真一不觉微笑着，极诚恳地对沈从文说：“好，凭你这点胆气，就有资格来北京城住下。可是我得告诉你，既为信仰而来，千万不要把信仰失去！”
沈从文住在酉西会馆里，开始来北京后第一阶段的自学。每天早上吃两三个馒头、一点泡咸菜，就一头扎进京师图书馆。到了冬天，北京气温降到零下十几度，沈从文仍然穿着薄薄的单衣。图书馆不开门的日子，他便呆在会馆里，钻进被窝，看随身带来的那本《史记》。
后来，在自己的“窄而霉小斋”里，沈从文开始无日无夜地伏案写作。投出后的文章却如石沉大海。
1923年12月，鲁迅在北京女子高等师范学校发表了题为“娜拉走后怎样”的演讲。他说：“自由固不是钱所能买到的，但能够为钱而卖掉。”
鲁迅所说的危机，其时正降临到沈从文身上。
深秋的北京，刮起大风，尘沙遮天蔽日，昏黄的阳光在空中凄惨惨地闪烁，沈从文独自彳亍街头，又是一天没有吃东西了。一支奇怪的队伍从他身边走过。最前面的是一个军人模样的人物，手里摇摇晃晃举着一面小白旗，身后跟着七八个面黄肌瘦、衣衫褴褛的同胞。
拿旗的人打量着沈从文，无所谓地笑笑说：“跟我们走， 有饭吃。”沈从文便跟到队伍后面。队伍在一处停了下来，然后人们依次到一张桌子前面押按手印。快轮到沈从文时，他瞧见了放在桌子上供人画押的表格，赶紧悄悄离开了队伍，带着失望转回他的“窄而霉小斋”。
他明白，那个举白旗的人物，是招兵的，跟在他身后的同胞正准备去卖身当兵。他晕乎乎地走着，心里涌起悲愤，同时缠夹着理不清的混乱。
1924年冬，沈从文于百般无奈中， 怀着一丝希望，写信向郁达夫倾诉自己的处境。11月13日，郁达夫来看望沈从文了。这一天，外面正纷纷扬扬下着大雪。郁达夫推开了那间“窄而霉小斋”的房门。沈从文身穿两件夾衣，用棉被裹着两腿，坐在桌前，正用冻得红肿 的手提笔写作。
郁达夫默默地听了沈从文倾诉自己来北京的打算和目前的处境，瞧瞧沈从文的神色，郁达夫一切都明白了。 他站起身来，将脖子上的一条淡灰色羊毛围巾摘下，掸去上面的雪花，披到沈从文身上。然后邀请沈从文一道出去，在附近一家小饭馆吃了顿饭。结账时，共花去一块七毛多钱。郁达夫拿出五块钱付了账，将找回的三块多钱全给了沈从文。一回到住处，沈从文禁不住伏在桌子上哭了起来。
半个世纪以后，郁达夫的侄女郁风拜访沈从文时，两人曾谈及这件往事。郁风说：“沈先生对我说这话时已经是70多岁的老人了，但他笑得那么天真，那么激动，他说那情境一辈子也不会忘记。”
三个月后，沈从文在《晨报副刊》上发表了散文《遥夜——五》。文章叙述了自己乘公共汽车的一段经历，在将自己与有钱人的对比中，诉说自己窘迫的处境和内心感受到的人生痛苦和孤独。这篇文章被北京大学教授林宰平看到了。他托人找到沈从文，邀他到自己家去谈天。这陌路相逢的一老一少，谈了整整一个下午。得林宰平介绍，沈从文终于得到了一份工作——去香山慈幼儿园图书馆做了一名办事员。
1980年，美国一位学者金介甫在北京访问沈从文时，曾这样问他：
“您为什么1922年来北京？”
“我想独立。”
“我并不是为吃饭和做事来北京的！”
到1926年，他的作品已经获得了较多的发表机会，沈从文走完了最初阶段的创作历程。
（选自 《沈从文传》有改动）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的一项（ ）
| A．看到当时军队杀人成风的恶行，沈从文离开了湘西。他在北京开始求学和写作，但不久生活的艰辛让他开始对生活绝望。 |
| B．由于饥饿、贫穷，有人为了有口饭吃，而选择了卖身当兵。这与沈从文通过半工半读的方式去救国的想法矛盾，所以他只好忍着饥饿，悄悄离开了。 |
| C．“深秋的北京，刮起了大风……凄惨惨地闪烁”既交代了当时恶劣的气候，又烘托出了沈从文在北京城追求奋斗时的孤独无助和生活上的凄苦。 |
| D．文章采取插叙的方式，真实再现了沈从文与郁达夫侄女的对话，以及美国学者对他的采访，这对塑造沈从文的形象起到了很好的补充作用。 |
谈到“鲁迅所说的危机，其时正降临到沈从文身上”，这里的“危机”指什么？这句话在文中有什么作用？请简要分析。
在谈到与郁达夫的交往时，沈从文“笑得那么天真，那么激动，他说那情景一辈子也不会忘记”，请简要分析其原因。
在湘西时，沈从文做的是“老总”，但他却跑到北京忍饥挨冻，受冻受寒。对此，你有怎样的看法？请结合全文回答。
阅读下面的文字，完成后面题目。
“孤傲”俞平伯
①俞平伯1900年生于浙江湖州，原名俞铭衡，字平伯。现代诗人、作家、红学家。他出身名门，早年以新诗人、散文家的身份享誉文坛。历任上海大学、燕京大学、北京大学、清华大学教授，精研中国古典文学，“新红学”的开拓者之一。
②俞平伯一生爱好昆曲，而这爱好又与他的爱情相关。1917年，俞先生与许宝驯结成秦晋之好。许家都是昆曲爱好者，许宝驯之父许引之是业余昆曲家，许宝驯的姐姐弟弟也喜爱昆曲。尤其是许宝驯，扮相漂亮，嗓音又好，唱起来字正腔圆，并且能填词谱曲。
③20世纪50年代中期，醉心于《红楼梦》研究的俞平伯先生遭受非学术的政治批判，遂淡泊了政治，对昆曲的兴致愈来愈浓。每逢星期四上午，夫妇俩便专门请来笛师伴唱。来了客人，也要坚持一曲唱罢才接待。俞平伯与许宝驯每年夏天都要坐公共汽车或三轮车去颐和园。这给幼小的外孙韦柰留下童话般的印象：“外公租了人工摇的乌篷船，带着笛师，带了吃喝的东西，把船漂在后湖上唱曲子。一群游客围着听，都觉得很惊奇。”
④1956年8月，在当时的文化部副部长丁西林和北京市副市长王昆仑等人的帮助下，俞平伯第二次发起昆曲结社，这就是“北京昆曲研习社”。研习社成立大会在俞平伯的家——老君堂召开，他亲自拟订了《章程》和《同期公约》。研习社最有影响的是对《牡丹亭》的改编与排演——俞平伯与弟子精心整理校订，全体社员通力合作把《牡丹亭》推上舞台， 1958年10月2日在北京试演了一场，周恩来总理亲临观看了演出。俞平伯生性耿介孤傲，不善应酬。演出结束后周总理上台与大家合影，却找不到俞平伯，后来发现他是上台了，可是他取了自家的三弦又下去了，总理笑他书呆子。1959年10月，《牡丹亭》在长安戏院演出了两场，北京昆曲研习社作为当年唯一参加国庆献礼演出的业余社团，是昆曲演出史上的一件盛事。演出结束，文化部的一位高官来看望俞平伯，俞先生不说话，只抽烟。高官问：“身体好吗？”答：“嗯。”高官说：“我们走了。”答：“嗯。”既不客套，也不送客。
⑤“文革”开始后，一些乌合之众冲击俞平伯的家，从老君堂抄走了大量书籍和研究资料。后来又将其集中到学部的“牛棚”办学习班，把他的书挂在墙上批判。俞平伯在“牛棚”里依然从容，每天给夫人写一封信。造反派给他戴上纸糊的高帽子，让他敲着锣走在游街队伍的第一个，他也淡然处之。
⑥从“牛棚”放出来后，俞平伯全家被赶到一个小房子里居住，工资也被扣发，只给少许生活费。1971年1月，作为特殊照顾的老知识分子，俞平伯夫妇从五七干校回到北京。
⑦1972年，在周总理的亲自过问下，有关部门不得不给俞平伯调整住房、补发工资。一天，几个人提着皮包来到俞平伯家。俞先生点完钱后不慌不忙地问：“这只是本钱，利息在哪里？”来人都很惊愕，说：“没有利息。”俞先生说：“工资是国家给我的，扣这么多年是错误的。今天你们来送钱就是很好的证明。还本付息是常识。”来人面面相觑，无言以对。俞先生说：“其实我并不在乎几个钱，我是对有些人信不过，他们什么事情都干得出来。我担心他们从中贪污。”说得几个人面红耳赤，狼狈不堪。
（选自《名人传记 》2012年1期）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）
| A．俞平伯出身名门，早年以新诗人、散文家的身份享誉文坛。历任上海大学、燕京大学、北京大学、清华大学教授，精研中国古典文学，是开拓者之一。 |
| B．“北京昆曲研习社”成立于1956年8月，这是俞平伯第二次发起昆曲结社。研习社成立大会在俞平伯的家召开，他亲自拟订了《章程》和《同期公约》。 |
| C．俞先生说：“其实我并不在乎几个钱，我是对有些人信不过，他们什么事情都干得出来。我担心他们从中贪污。”这体现了他憎恶贪腐、憎恶黑暗一面。 |
| D．20世纪50年代中期，俞平伯先生遭受非学术的政治批判，是由于研究《红楼梦》的事情。此后，他对昆曲的兴致愈来愈浓了。 |
E．“文革”开始后，俞平伯的家也受到一些乌合之众冲击，大量书籍和研究资料被从老君堂抄走了。后来又被集中到学部的“牛棚”学习班。俞平伯先生一生爱好昆曲，这种爱好由哪些因素促成？请结合全文简要概括。
文章第三自然段写了俞平伯先生的几件小事，请结合全文简要分析其作用。
有人认为俞平伯是我国有风骨的知识精英，也有人认为俞平伯木讷、不善应酬，你的看法呢？联系全文请陈述你的观点并说明理由。
阅读下面的文字，完成文后各题。
2010年，95岁的漫画家华君武去世，家人按照他的遗愿将245幅漫画作品捐给上海美术馆。
1930年，华君武在浙江省立一中上学，他的漫画《江南可采莲，莲叶何田田》在校刊上发表，他平生第一次得到一块大洋的稿酬。这件事给了他很大鼓励，从此，他锲而不舍地创作漫画和投稿。1931年，16岁的华君武来到大上海在一家银行作小职员，用业余时间画漫画。当时丰子恺、叶浅予等漫画前辈齐聚上海办杂志。华君武自知资历太浅，就想了一个办法：画当时没人画的人物众多的漫画——大画。这方法使他一举有名，后来上海漫画界都知道，有一个“画大场面的华君武”。这个时期的华君武主要画市井俗态，叶浅予看到报纸上一幅华君武讽刺黄包车夫的漫画，就主动找到他说，你以后不要画这样的画了。华君武很快明白，身处随处是丑恶与欺压的上海，自己不该对普通劳动者如此不宽容。
1936年，华君武读了《西行漫记》，他非常向往书中的那个世界。两年后，他瞒着母亲，怀揣友人赞助的路费，只身艰难跋涉了三个月到达陕北。“那个时期大家都很年轻，有人吃不了那个苦就走了，但我一点都没有动摇过。我觉得延安虽然很艰苦，但很好，没有什么应酬，连名片都没有。”华君武说，“人应该在那样的环境中生长。”
延安的漫画家们办墙报做宣传工作，有年画、连环画、木刻、版画等等，可老百姓一看到华君武的画，掉头就走了。华君武受了些刺激，开始把笔触对准延安的人和事。1942年，华君武与另外两人一起举办了漫画展，延安文人纷纷来参观，因为人多拥挤，把门都挤坏了。画展中最受关注的是60幅讽刺漫画，如《准时到会的人》中，一个抽着烟的干部蹲在广场上等候开会，周围只有乌鸦在觅食，漫画讽刺了开会的人经常迟到。
抗日宣传画是华君武抗战时期的重要作品，其中有批判意大利法西斯践踏他国领土的《一只魔怪的脚》、讽刺汪伪政权谄媚日寇的《肉骨头引狗》等。1947年，解放战争时期，华君武调任《东北日报》主编，他最著名的“蒋介石肖像”《磨好刀再杀》惹怒了国民党当局，他因此被哈尔滨国民党特务组织以“侮蔑领袖”的罪名列入暗杀名单。
1953年，华君武找到了今后创作的方向——内部讽刺画，并在《光明日报》开辟的社会生活漫画专栏里每周发表一幅讽刺漫画。反右斗争开始后，他创作内部讽刺画的压力越来越大，有人说：“现在有很多可歌可泣的事，你就不能画点歌颂的？”但华君武认为，歌颂漫画比讽刺漫画更难画，那种皮笑肉不笑的歌颂称不上是真正的讴歌，“我没那个本事”，他只好暂停了漫画专栏的创作。没多久，《光明日报》社长穆欣找到他，希望他继续画。华君武说，你要敢登我就敢画；穆欣回道，你要敢画我就敢登。就这样，专栏没有停掉。1961年，北京师范大学批判杜甫的《兵车行》不分正义和非正义。华君武画了《杜甫检讨》，批评学术界不顾历史事实、上纲上线的现象。画中的杜甫愁眉苦脸写检讨，面前的纸上写着“兵车行乃和平主义思想”。“文革”开始后，华君武首当其冲成为批判对象，“文革”十年，他没创作一幅漫画。
上世纪九十年代，华君武开始在全国举办漫画展。他给自己刻了一方字样“大愚若智”的图章，还在每次画展的前言中都写：“在政治运动中，我也画了一些同志的漫画，在此我谨向他们致歉。”他晚年担任中国美术家协会副主席时有一张名片，名片居中是他手写竖排的“华君武”三个字，左下角是电话号码，无头衔，无装饰。
相关链接
① 漫画主要是批评的艺术，不懂就没有发言权。（《〈华君武漫画展〉前言》）
② 我都是针砭时弊的，我没有画那个休闲漫画，我不画。（华君武自传《漫画一生》）
③ 但凡他听见大到国际社会、小至街头巷尾发生什么事，他的讽刺漫画就会很快见诸报端，并且有着持久的生命力，70多年来一直如此；他从不“见异思迁”，也不怕自己挫败，之所以这样，是因为他爱漫画，爱这个国家，爱这个国家的人民。
（《南方日报》2010年6月14日）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．华君武上中学时就凭借自己的漫画《江南可采莲，莲叶何田田》得到了稿酬，这与他为漫画取了一个富有诗意的名字有关。 |
| B．上海时期的华君武曾用漫画讽刺黄包车夫，但叶浅予主动和严正的提醒，使他明白了“只有懂得漫画是批评的艺术，才有发言权”的道理。 |
| C．《西行漫记》中描绘的延安生活，让年轻的华君武非常向往，他克服了重重困难，终于投身于“那样的环境中”了。 |
| D．当华君武把漫画创作的笔触对准了延安的人和事后，他在三人画展中的60幅讽刺画备受延安文人关注。 |
E．《光明日报》社会生活漫画专栏得以延续，是华君武和穆欣共同坚持真理的结果，表明当时的华君武并没有放弃针砭时弊的创作方向。传记以华君武的遗愿开篇有何作用？请简要概括分析。
作为漫画家，华君武在不同时期的创作各有着怎样的特点？请结合材料简要概括。
为什么华君武的讽刺漫画“有着持久的生命力”？请结合材料，谈谈你的看法。
阅读下面的文字，完成后面题目。
伯恩斯坦的痛苦
我不知道，这样的镜头是如何拍摄到的：一代指挥大师伯恩斯坦痛苦地趴在工作台上，头发凌乱。他的右手无力地向前伸着，手中的笔似刚从他指间脱出。笔尖的墨汁滴在尚未写完的、已经涂划过的乐谱上……如果不作解释，谁会相信这就是我们所熟悉的伯恩斯坦？
长久以来，英姿勃发、潇洒倜傥的伯恩斯坦是以指挥家的盛名和荣耀出现在我们面前的，他那极富个性的指挥风格和风度，倾倒了无数的乐迷。然而，追溯伯恩斯坦的成长经历，他最早的抱负其实是当一位作曲家。1918年，伯恩斯坦出生在美国马萨诸塞州的劳伦斯，早年曾求学于哈佛大学，因为酷爱音乐，后转入美国著名的寇蒂斯音乐学院，师从美国当时非常有名的作曲家和音乐理论家辟斯顿学习作曲。在此期间，性格活跃的伯恩斯坦还随著名指挥大师赖纳学习指挥，不过，他当时的主要意向还是作曲，创作的热情非常高涨，写出了一系列出手不凡的作品，一时间，伯恩斯坦创作的作品犹如一阵清新之风吹拂了美洲大陆，人们发现一位新的作曲大师已崭露曙光。
就在伯恩斯坦写出一部部新作品的同时，具备多方面音乐才华的他（伯恩斯坦的钢琴也弹得很好）又涉足指挥领域。他先是到波士顿坦格伍德的音乐培训中心学校当著名指挥大师库谢维茨基的学生，深得库氏的赏识，二年后成为其助手。后来，他又在一个偶然的机会中被当时担任纽约爱乐乐团常任指挥的罗津斯基发现，推荐他担任这个著名乐团的助理指挥。在1943年的一场重要的音乐会上，年仅25岁的伯恩斯坦代替因病不能上场的瓦尔特出场指挥，获得极大成功，由此一举成名。到了1958年，伯恩斯坦成为纽约爱乐乐团常任指挥。在世界乐团的指挥领域，这是个让人羡慕的位置，在以后的近三十年中，伯恩斯坦几乎成了纽约爱乐乐团的名片。
应该说，伯恩斯坦在指挥上成名的速度和亮度更甚于他在作曲上的成就，但在内心深处，他还是以作曲为己任的。就在他指挥上一路顺风的时候，他已经意识到这会影响到自己的创作，但指挥家的光环、社会名流的待遇、剧场内如潮的掌声和喝彩，让生性外向的伯恩斯坦放不下手中的指挥棒。据他的家人回忆，在上任纽约爱乐乐团常任指挥前，伯恩斯坦的心中曾有过犹豫和冲突，他既为这来之不易的殊荣自豪和陶醉，又明白鱼与熊掌不可兼得。而后来的事实也证明了这一点。如果我们作一下统计，就会发现，奠定伯恩斯坦作为一个作曲家基础和声望的几乎都是他在1958年前创作的作品， 1958年成了伯恩斯坦的分水岭：他迎来了指挥上的高峰，但却预示着创作上的力衰。
在执棒纽约爱乐乐团的岁月里，创作的欲望无时不在撞击和折磨着伯恩斯坦。因此每逢休假，伯恩斯坦总要找一段时间把自己关在屋内进行作曲，他竭力想找回以前的活力和灵感，他要激活和实现年轻时的梦想与抱负，然而流水无情花开无意，除了偶尔闪显的灵光外，面对案前正在谱写的音符，他更多面临的却是深深的失望与苦恼，乐思的枯竭像幽灵一样驱之不散，于是本文开头的一幕就时时出现了……
是创作还是指挥？这个矛盾和冲突几乎贯串了伯恩斯坦的一生，当他在舞台上无数次接受掌声和鲜花时，有谁能明白他背后的隐痛和遗憾？作为一个指挥家，他已获得了巨大的成功。但创作的神奇和永恒时时召唤着他，使他的内心始终得不到真正的安宁。一直到了生命的晚年，伯恩斯坦终于下定决心：辞去纽约爱乐乐团的帅印，回家专心创作。
在人生的旅途已步入黄昏时，仍有激情和意志去实现自己念念不忘的夙愿，这是多么的难能可贵。但是，为时已晚了，疾病已开始向伯恩斯坦袭来，而更让伯恩斯坦感到痛苦的是，有人认为他创作的音乐只停留在《西区故事》这样的音乐剧的层面上，不可能再有所超越了。这对伯恩斯坦来说，无疑是更致命的一击。在他晚年的时候，每念及此，他都耿耿于怀。他在家人面前一次又一次地唠叨着自己的苦闷，而这样的苦闷，除了只能对家人流露外，又能对谁言呢？
伯恩斯坦一定是带着深深的遗憾告别人世的。然而，当我们回视上个世纪的世界乐坛，便会感叹，那时正是因为有了伯恩斯坦，美洲大陆才真正有资格与由卡拉扬统帅的欧洲大陆相抗衡。从这一点上来说，一生叹息的伯恩斯坦也许会感到一丝欣慰。下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）
| A．长久以来，乐迷们对伯恩斯坦的印象，都认为他只是一个久负盛名的指挥家，而不是一个已写了一系列出手不凡的作品的作曲家。 |
| B．具备多方面音乐才华、指挥风格极富个性的潇洒倜傥的伯恩斯坦 ，使得美洲大陆在乐坛上真正拥有了与由卡拉扬统帅的欧洲大陆相抗衡的资格。 |
| C．伯恩斯坦在指挥上取得了巨大的成就，但就是在他因指挥家的光环、待遇等放不下手中的指挥棒时，他也时时没有停止乐曲的创作。 |
| D．晚年的时候，伯恩斯坦仍想实现自己的夙愿，但疾病已向他袭来，这样他一生的创作便停留在《西区故事》这样的音乐剧的层面上。 |
E．本文叙述了伯恩斯坦最早想当一位作曲家，后来又成为著名的指挥家，晚年又专心创作的事迹，表现了传主为超越自我而奋斗的精神。本文开头一段的描写，有什么作用？请简要分析。
伯恩斯坦在指挥上成名有哪些方面的原因？请结合材料简要分析。
伯恩斯坦的痛苦与创作和指挥有关，你认为伯恩斯坦是应该搞创作，还是应该搞指挥？请结合材料，谈谈你的看法和材料给予你的启示。
阅读下面的文字，完成后面题目。
一个寂寞的黄梅人
丁 良 卓
读过那么多中外作家的经典作品，后来读到汪曾祺老先生的《谈风格》，汪氏直言其风格受到废名的影响。汪曾祺先生是我最喜爱的作家，以前只是感觉到汪曾祺先生作品深受南朝《世说新语》的影响，现在突然出来废名这么个人来，我先是吃惊和好奇，接着便是满怀惭愧。原来废名是上个世纪初叶中国文坛的旷世怪才，京派文学的代表作家。著有短篇小说集《竹林的故事》、长篇小说《桥》及《莫须有先生传》、《莫须有先生坐飞机以后》等。我从书城买回一本废名的作品，才发现废名竟是我的湖北同乡，是黄梅人。
读过废名的短篇小说《柚子》、《半年》、《枣》、《桃园》、《竹林的故事》、《菱荡》、《阿妹》，感觉文本确是怪怪的不同寻常，其作品写的几乎都是乡下的小人物的生活趣事，没有我们通常所说的小说的鲜明主旨和思想深度。和汪曾祺的小说一样，废名的小说写得都像散文；与汪氏不同的是，废名的散文又写得像小说。读到汪氏的《受戒》、《詹大胖子》中的汉语文字，心中油然而生的是对母语的缱绻之爱，感觉语言被净化了，字里行间诗象疏朗清逸。废名的字句带给我们的却是浓得化不开的莫名的情愫。当我们奔波在现当代作家的文本之中，深感审美疲劳的时候，读到废名的一段段文字，犹如一个孕妇吃到了心仪的酸李，那种愉悦感是只可意会不能言传的。
废名写他熟虑的生活，写生活的欢乐和辛苦、寂寞和沉郁，在这些人物的生活场景里，他灌满自然而然的诗绪。《柚子》里的柚子、《桃园》里的王老大和阿毛、《半年》中的新婚妻子芹等人物，个个写得形象鲜明，栩栩如生，没有一丝粉饰。文中的人物哀乐，一草一萼，天然妥帖，真似走进了意蕴其中、韵流弦外之妙境。这种“天然”既不同于我们感受到的日常现实生活里的事实碎片，也别于陶潜笔下的世外桃源。他文中的世界是从他心中自然流淌出的别有洞天的秘密，《菱荡》中的人物与天籁之间简直到了相呼应的境地，整个篇章就似天青色的树叶一样纯静天然。
我们阅读经验中的故事逻辑在废名的小说中是缺席的，所以，我们读完他的一篇小说，视野的尽头都没有“故事”的影子。无怪乎当时的评论文章说他的小说：“读者从本书所得的印象，有时像读一首诗，有时像看一幅画，很少觉得是在讲‘故事’。”读他的《桥》时，读者还可以走进作品里，而读到《莫须有先生传》时，就明显感到文字的佶屈聱牙，表现形式和文中人物的思想是那么的隐晦深奥，生涩得难于前行，耐着性子读完一段，有些不知所云了。如此看来，废名确实是寂寞的，他的文本究竟想说什么或者欲把他的读者引入到哪里去呢？我虽然困惑，但那奇特的字句之间生长的意境却是久久难忘。我因着阅读的惰性，逼近他的文本已感到太困难了，他的“顾影自怜”（鲁迅评语）难道真像是一座“孤绝的海岛”？
停留在合肥，一种想去看看废名的愿望疯狂地催促着我。驱车几百公里，终于来到湖北黄梅他的孤独的坟墓前，没有绿荫匝地的诗意，没有喈喈的鸟叫，也没有晚风悠扬的浅吟或低怨，一切都是静悄悄的，就像走进“林茂无鸟声”的虚空里，有的是我们这些活着的人的闲静和伤感。
你生前寂寞，死后也寂寞，但我们还是真切地感受到了你的生命之水在汩汩地流淌。你为了学术上的分歧和朋友熊十力论争得扭打在一处，第二天，又和熊十力坐在昨天扭打的老地方继续辩论；你在北大跟你的学生上课，直指鲁迅作品之间的优劣……这些可贵的学风令现代人汗颜。你在上个世纪40年代开始潜心儒释道研究，你的小说里充满着静寂的意境，这种特殊的小说美学特征是你留给后人的一座富矿。
你把冯文炳这个真名废了，废了名字就叫“废名”，你的名字却是我们不能忘记的，你的独特的艺术个性和独立的人格将是我们永远崇敬的。你留下来的文字是鲜活的汉文化元素，是留给岁月的珍贵遗言。在历史的无限的河流里，你永远也不会寂寞的。下列对文章的概括和分析，最恰当的两项是
| A．本文从废名的文学创作、生活习惯、个性爱好等方面入手，向读者展现了一个性格特征鲜明的作家的形象，给人生动亲切、如在眼前的感觉。 |
| B．废名的小说写得像散文，不注重故事性，没有鲜明的主旨和深刻的思想。有评论文章说，读他的小说“有时像读一首诗，有时像看一幅画”。 |
| C．废名是上个世纪初中国文坛的旷世怪才，他的“怪”表现在小说的取材、写法、语言等不同于他人，他的小说有自己独到的视角。 |
| D．因为废名的小说的文字佶屈聱牙，表现形式和文中人物的思想隐晦深奥，所以，读者很难走进他的作品中去。 |
E．作者以废名的作品为切入点，来解读其艺术创作的特点，触摸并刻画其独立的人格，让读者感受到了一个不同寻常的个性作家。本文主要写的是废名，而作者却在前两段用较多笔墨写汪曾祺，请简要分析作者这样写的目的。
废名的创作具有什么样的特点？请结合文章内容简要作答。
文章的标题是“一个寂寞的黄梅人”，而文章最后却说“你永远也不会寂寞”，这样是否矛盾？谈谈你的看法。
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梅花香自苦寒来——记画家荣宏君
王海珍
站在北京2011年岁末的街头，荣宏君自己大概已经想不起初来的心情了。有兴奋，也有茫然吧！和大多数北漂一样，有一个胸怀远大的抱负，有深浅莫测的前程，还有一颗跃跃欲试、欲与天公试比高的峥嵘之心……
现在，心情渐渐平静，安和。步履渐渐放慢，稳定。长期在传统文化、词章翰墨的浸润下，古意隐隐散发。那个从鲁西南偏僻农村走出来的懵懂无措的年轻人，已经在这个车水马龙的繁华城市稳稳地走出了一条路——那个自十岁起便拿起笔在土墙上胡抹乱涂的小孩，已经将他的梅花画送进了人民大会堂，赠送给了多名国外友人。
荣宏君，你现在是名人了呢，这句话，在家乡人的酒桌上常被提起，并成为祝酒的下酒菜，当事人却只是憨憨地笑，诚恳之极。山东鲁人的厚道、耿直，一直未曾有变。
这么多年，一个人，无亲无故，无组织无单位，游离在体制外，以笔墨为生。靠一双手、一只笔、一砚墨，单枪匹马，一路走来，也真是不易。
现在回望仿佛显得太早。“经历的有些事，到了我七八十岁时再细细咂摸吧！”荣宏君在傍晚的灯光下微笑。他早已学会了不抱怨。
外面，寒星泛起，黑夜的幕布拉开，回忆漫溢上来——他经历过的苦涩，因有现在的甘味，便也不再都是苦。
梅花香自苦寒来——是很多攀越人生高峰，览人生胜景之人的感慨，也更像是他的人生写照——他画梅，一株又一株，傲雪的梅，凌寒的梅，孤倔的梅，画里有他的人生，真实贴切。他的成长是一部曲折的励志剧，是实实在在的真人演绎，无人可以代替。幼年，父丧家贫，高中毕业，北上求学，长子之责，看到家中重负，不得不辍学养家。对外说起，一句轻描淡写带过，自己的生活，却是一日日苦捱过来。
在画作没有市场之前，为谋生，他摆过书摊，开过饭馆，但他却学不来生意人的精明。骨子里面是文化人，即便是摆书摊，也要自己喜欢的书才行，没人光顾时，看书，有人来时，还是看书，天生读书人。生意自然是失败。
“陈年旧事了，不提也罢。”他摆摆手。
想过离京，回家守着几亩薄田，却心有不甘。内心深处对书香的渴望，如波浪在胸中翻涌。再穷，也要读书。拿起儿时练书法的毛笔，朝书香迈去。
幼年练习书法的底子与爱好绘画的基因结合起来，铺陈了最初的书画道路。一上手，花鸟虫鱼，都画，后来遇到国画大师关山月，一语点醒梦中人：你的绘画根基很好，每个都想画好，不容易，不如专攻一项。醍醐灌顶，他想起幼时土墙的梅，想起失学时院子里独放的腊梅——画梅。
他骨子里有对中国传统文化的热爱，梅，中国人眼中的“四君子”之首。梅花有林逋《山园小梅》中的婉约、凄美，又有毛泽东《卜算子·咏梅》的傲雪、凌寒、不畏严冬的奇志。路渐渐清晰起来。
现在，荣宏君的梅已经作为国礼走出了国门。2008年10月，中国青年代表团出访德国时，他的大幅作品《梅》在德国总统府当着数百名中德青年代表的面，被赠送给德国总统默克尔。默克尔与梅花两看相悦的微笑瞬间被镜头捕捉。回国后，有友人替他惋惜：荣宏君，怎么没与默克尔合一张影呢？机会难得啊！他只是眉眼舒展地笑。
“尽管我不是体制内的人，但是因为找到了青联这个组织，也算是享受到了组织的关怀，能让我的画作走出国门。”荣宏君是一个懂得感恩的人。
他未有言及的是，文化人无体制、无单位的苦。比如，办护照，办签证，他要回山东老家，到处去开证明——这是显性的。隐藏在这背后的，是无保障的以后，以及有些只对体制内人开放的机会——还好，他心胸豁达：“如果曹雪芹在体制内，他也写不出传世巨著《红楼梦》。”有自嘲，更是激励。“无体制藩篱的一个好处是艺术创造更自由。”没有体制的保险箱，那就自己去建造，内心有紧迫感，更能诱发创造力。
“愈来愈觉得，绘画是小技，修为才是大道。”荣宏君感慨，研读史书是修为，做人是修为，胸怀是修为，而这一切，都会反馈到绘画中，绘画是内心的展现，胸中沟壑，气韵流动，一切都在画中。“梅花香自苦寒来”，荣宏君经历的“苦寒”有哪些？请简要概括并说明。
_______________________________________________________________________________文中有三处加点文字，都写到荣宏君的“笑”，请简要分析“笑”的含义。
_______________________________________________________________________________请概括荣宏君成功的原因有哪些，并就其中一点结合文本、联系现实谈谈对你的启示。
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第Ⅱ卷 表达题
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中国现代知识分子季羡林
季羡林被称为“中国知识分子的代表”，这是名副其实的称号。不过，我想说，他还是中国知识分子的一面旗帜和榜样。他埋头苦干，拼命硬干，为民请命，舍身求法，为发扬和推动中华文化的发展，做出了巨大的贡献，他不愧是“中国的脊梁”。
像季羡林这样六岁以前还在地里拾麦穗，割草喂牛，与文字无缘的人，日后能成为学术大师的，不能说绝无仅有，也是寥若晨星的。例如，比季羡林大三十岁的鲁迅先生，虽然幼年时家道中落，“从小康而坠入困顿”，却仍然能够在“三味书屋”中得到寿镜吾老先生的开蒙教育；比如比季羡林大一岁的钱钟书先生，出身于无锡有名的书香世家，四岁识字，五岁入私塾读《毛诗》，每天上学都有家中人接送。诸如此类，不胜枚举。季羡林的“蒙学”却等于零。像季羡林这样家庭出身的人，若无特殊的机遇和过人的聪明与勤奋，要想日后在中国学坛独树一帜，并且成为世界知名学者，几乎是不可能的。季羡林常说：“我少无大志，从来没有想到做什么学者。”这完全是他发自肺腑的实话。
高中三年级，虽然已经没有经学课程，国文课也以白话为主，但是季羡林没有放松对中国古籍的钻研。他阅读的范围仍然很广。陶渊明、王维、李白、杜甫、李商隐、李煜、陆游、姜夔等诗人、词人的作品，他读了很多。这对他以后的研究和写作，无不影响深远。
1930年夏天，季羡林随山东省立济南高中同班毕业的八十多位“举子”， “联合”进京赶考。他只报了北大、清华两所大学。他说：“我一辈子考试的次数成百上千，从小学一直到最高学位；但我的考试运气好!从来没有失败过。”这当然不是运气好，而是有实力与自信。但是作为一名高中毕业生，非北大、清华不上，这多少有点狂妄。由此也可看出，青年季羡林的心气有多高。
季羡林留德十年，时间是够长的，但是这十年中，他除了哥廷根和柏林外，没有去过其他城市，更不用说是欧洲其他国家了。没有去外地旅游，除了没钱，更重要的是没有时间，或者说，还有比旅游更让他感兴趣的事。在他看来，独自一人畅游在书海之中，所得到的享受，远甚于去高山滨海旅游。而且，像研究印度古代语言、宗教、碑铭等，对一般人来说，是极其枯燥乏味的事情，而他却情有独钟，乐此不疲。
成大事者，皆有癖，大概指的就是这种情况吧。
从1992年到2002年的十年，是季羡淋一生中最辉煌的时期，功成名就，誉满天下。
如果用百米赛跑来比喻季羡林一生的学术历程的话，那么，可以说六十七岁以前，由于客观环境的限制和干扰，只跑了二三十米。而在最后的七八十米中，从1992年至2002年的十年，则是他最后的冲刺阶段。所以他说：“我的学术研究冲刺起点是在八十岁以后”。在这最后十年中，他完成了一生中最重要的三部学术著作：《糖史》、《吐火文（弥勒会见记）译释》和《中国佛教史·鬼兹与焉耆的佛教》。
他预言：“21世纪东方文化必将在世界上首领风骚。”他对中国和世界的未来充满希望，从不悲观。他对人和万物充满爱心，这种爱心发自内心深处，却包容整个世界和宇宙。
不知道哪位哲人曾经说过：“伟大来自平凡。”季羡林平凡，平凡到不需要任何修饰，所以才会令人感到他的伟大。他这种平凡的伟大，没有什么惊人之处，就是一个“真”字。“怀真情，讲实话”，一切真正的伟大的人，都是这样的。
在这两年中，季羡林一直沉迷于书山书海中，不但忘记了自己的年龄和健康，也忘记了燕园的风光。
季羡林先生的一生是漫长的，几乎跨越了整个20世纪。20世纪在中国数千年的历史中，无疑是一个重要的转折点。在这一百年中，我们这个古老国家由贫弱走向小康，由混乱走向统一，由任人宰割走向独立自主，中国发生了历史性的巨变。在这个转变的过程中，充满着失望、迷罔、混乱与幻想。同时，也充满着希望、激情、梦想与信心。
（选自《世界名人的成功之路——中国现代知识分子季羡林》，有删改）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．作者认为季羡林是“中国的脊梁”，是因为他为发扬和推动中国文化的发展，做出了巨大的贡献。 |
| B．季羡林的阅读范围很广，他高中对中国古籍的钻研热情就高，这对他以后的研究和写作影响深远。 |
| C．季羡林当年只报了北大、清华两所大学，这是对自己实力的自信，但从中也可看出季羡林的狂妄。 |
| D．文中指出“成大事者，皆有癖”，季羡林的癖好就是指他潜心研究印度古代语言、宗教以及碑铭。 |
E．最后一段表明季先生的一生见证了中国百年历史巨变，同时这一巨变也影响和成就了先生的辉煌。作者在第二段中提到鲁迅和钱钟书，有什么用意？
结合文本，概括季羡林终成国学大师的原因。
当今社会，旅游之风盛行，而季羡林留德十年，却没有旅游，在他看来，独自一人畅游在书海之中，所得到的享受，远甚于去高山滨海旅游。你怎么看待这个问题？结合文本，联系现实，谈谈你的看法。
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张中行：“都市柴门”主 张昌华
张中行先生，自命寓所为“都市柴门”。我有缘为95岁的中行先生选编了一本《负暄絮语》，故曾叩“柴门”，与先生有一面之雅。
张先生的寓所门前一小块置放一张小饭桌，狭窄的过道上立着书架。室内静得出奇，迎面墙上老挂钟的咯嗒咯嗒声，声声入耳。更令我惊讶的是家中的摆设、物什都是旧物，停留在1970年代的水平。
张中行刚刚醒来，见我们来了，颔首致意。此前我已给他写过信并通了电话。他不感意外。室内简朴得令人咋舌。他一直坐在床上，床上都是花花绿绿的旧被。我们奉上随身带来的出版物，老人饶有兴趣地翻阅，字小看不清，他借用放大镜。我仔细打量：老人样子还硬实，头发全白，较胖，本就较小的眼睛显得更小了，嘴也有点瘪了。他的大女儿张文对我们说，老人上午要吸一个多小时的氧气，午觉时间长，也不大活动，基本谢绝访客。我们与老人合影后，又参观了他的书房，书卷气袭人，室内案几上陈着文房四宝，只是较嫌杂乱。张文谦称书房像仓库，我说“典藏的都是文物”。书橱内列着古玩，以石头居多。当我们告辞时，老人双手拱抱揖送。一句话也没说。我只是一周前在电话中听他说过“欢迎你们来”。
因编书需要，我较系统地拜读了张中行散文，尤其是自述性文字，对先生的为人与为文略知一二。
张中行是位从燕赵大地高粱窠里走出来的学人，苍苍百年丝毫未改他憨厚、淳朴的本色。在做学问、待人、处事以至生活上，古韵犹存。
张中行是位滴水之恩涌泉相报的人。凡他受惠于人的，他都将账记在心上。从1937年到1952你那，他受三位友人惠助，一心想回报，有的已下世，欲报无门，他只能“长存于心，到盖棺时还不能还或报，就带到地下，永世不忘”。与此相比，他援手别人的 “数目不小，我都希望统统忘却”。有趣的是，某次他的一位同事遭窃，很难过，张中行知道后，送他被盗金额的一半，幽默地说：“就当我们两人被偷了。”
张中行对于向他索字、要签名、要书的人，他都来者不拒。写的字常常裱好后送人。还乐于帮别人向启功、金克木索墨宝、要签名。金克木一般不给人签名，他就把笔硬塞到他手里，命令他“签！”但他从不代子女向别人求墨宝，甚至连自己的字也不给子女。
张中行对人古道热肠，对小动物也怜爱有加。一次他抱回一只流浪猫，回家后又觉得这猫可能有主人，怕主人找不到会着急，于是又赶紧出去贴“招领启事”。曾经有一段时间，他养了许多流浪猫，家里成了收容所。
张中行一介寒士，半生坎坷，到85岁时才分到一套普通的三居室。他对生活的要求很低。请启功吃饭也是楼下的小馆子，四菜一汤，喝点二锅头，真有点“忍把浮名，换了浅斟低唱”的味道。有时在外面吃饭，一根豆腐丝掉在桌上，他都要捡起来吃，席毕若有剩菜，他很从容地打包带回去。布衣的他，深知一粥一饭来之不易。
张中行的仪表既不轩昂也不潇洒，甚而也乏学者那种雍容与儒雅。他是一位实实在在的凡人。但他行为高逸，虽隐身市井，却“道通天地”，虽身居陋巷，而“思入风云”。他讲“顺生”，但“不偏不竞，不依不傍，不卑更不亢”。他的言行自有准则：“心里有所疑就说，是自由；听着不以为忤，是容忍。”对不同意见，我一是尊重，二是欢迎，三是未必接受，四是绝不争论。
张中行的尊尚世道。他对前辈的尊崇、仰慕尽显在“负暄三种”字里行间，先生得（北大）红楼“自由”精神，“吾爱吾师，吾更爱真理。”以“写则以真面目见人”的原则，不视先贤为神，把师辈们凡人的一面也留在纸上，给读者一个完整、鲜活的形象。
譬如对梁漱溟。对梁氏的耿直、迂阔，张中行认为“由感情方面衡量，可敬；有理论方面衡量，可商。有的，说重一些，至少从效果方面看，还近于可笑”。接着张中行自责说他没有同梁先生沟通，责任的一半在我，另一半便退给梁先生。
北大九十华诞，学校请张中行写以“我与北大”为主旨的文章。他写了篇《怀疑与信仰》。他认为，他受北大最大的影响，是一种怀疑精神。因为怀疑而思考，因为思考而进一步怀疑。他总说：“老北大比新北大好，因为老北大让人疑，新北大让人信。”他欣赏培根的名句：“伟大的哲学始于怀疑，终于信仰。”
（选自《江淮文史》2014年4期，有删改）
相关链接：张中行，河北省香河县河北屯石庄人，著名学者、哲学家、散文家。是二十世纪末未名湖畔三雅士之一，与季羡林、金克木合称“燕园三老”。下列对传记有关内容的分析与概括，最恰当的两项是
A 这篇传记既有对传主张中行先生的直接描写、真切感人，又有对传主为人为学的间接描绘，生动风趣，人物形象刻画全面。
B 全文选择自己与张中行先生交往的事件加以记叙，运用外貌、语言等多种描写手段，传主形象生动，显得真实可感、可信。
C 家成了很多流浪猫的收容所，表现了张中行对小动物的怜爱有加，这样的事例既使得文章充满趣味，也反衬了传主的形象。
D 张中行先生在生活上不追求奢华，简朴、简约，崇尚节约，意思“一粥一饭来之不易”，从不浪费，应该是大家学习的楷模。
E 对于同学遭窃，张中行慷慨解囊，“就当我们两人被偷了”一句，既显示了传主的生性幽默，也表达了传主对失主的同情。张中行先生的为人有哪些特征？请结合有关内容简要概括。
作者把张中行称为“都市柴门”主，请结合文本简要分析其中的原因。
张中行在治学方面的哪些品质给你的印象最为深刻？请结合材料谈谈你的感受。
阅读下面的文字，完成后面题目。
思想之河汩汩向前
李泽厚对哲学的最初兴趣，要追溯到12岁那年的一次“精神危机”。那年春天，他看到山花烂漫、春意盎然，却突然感到：“人是要死的，这一切还有什么意义呢？”这个人生之谜霎时间击中了他，使他倍感困扰与悲观。
1950年，李泽厚以第一名的成绩考入北大哲学系。虽然身在中国最高学府，他大学时代却主要靠“自学”。那时刚解放，大学里许多课程还未开，冯友兰等哲学教授还在“改造思想”，所以李泽厚没有上过中国哲学史课。
李泽厚从大一开始就自己搞研究，有时逃课，有时上课看自己的书。他用老师的借书证借图书馆的线装书，每次借30函，要跑几趟才能全部扛走。有段时间他患病，一些活动不能参加，就把更多时间放在读书和写文章上。他找到一间废弃的屋顶阁楼，在这里做了大量笔记。他回顾说：“我最大缺点之一，是不喜欢问，总是自己摸索，走了许多弯路。”
他的第一个研究目标是谭嗣同，本以为很好研究，“当时看谭嗣同，人很重要，书又不多，就投入进去了，结果吃亏了，他因为思想不成熟，观点相互矛盾”。稿子下了很大工夫，写了五遍，直到毕业才完成。多年后一个哈佛博士将其译为英文，十分佩服他分析得那么细。这篇《谭嗣同论》后来收进了他的《中国近代思想史论》一书，影响很大。
虽然承认年轻时“走了许多弯路”，但李泽厚至今认为导师并不重要，重要的是“时间、书籍和不断从方法上总结经验”。
李泽厚虽然成名早，但因政治表现不突出，成了社科院下放劳动最多的人。“文革”时，在干校只准读“毛选”，李泽厚在行囊里偷偷带了英文版的康德《纯粹理性批判》，把“毛选”遮在上面掩护，还偷偷做了几万字的笔记。
蛰伏近二十年，1979年3月，34万字的《批判哲学的批判：康德述评》出版了，令许多人大吃一惊。实际上，这不只是一本研究康德的书，通过“批判”，李泽厚在表达自己的哲学思想，他将康德与马克思相联系，从中表达了“人类学本体论”的初步构想。在思想大解放的上世纪80年代，此书产生了巨大影响，至今已再版6次。
4个月后，他的《中国近代思想史论》出版，同样引起轰动。
上世纪80年代，是李泽厚的著述高峰期。继上述诸书之后，他又出版了《美的历程》《中国古代思想史论》和《中国现代思想史论》，到80年代末，他完成并出版了《华夏美学》和《美学四讲》。
“那时，李泽厚每有新作发表，朋友间都要奔走相告。”时隔30年，易中天仍清晰记得《美的历程》带给他的震撼，“以十几万字的篇幅来完成这样一个‘美的历程’，高屋建瓴，势如破竹，在看似漫不经心的巡礼中触摸到文明古国的心灵历史，诚非大手笔不能为！”
在这之前，美学史的论著基本是教科书式的编年史，只有归纳，没有独创，更谈不上自己的理论体系，除了让人得到些“知识”，完全无助于提高审美能力。“当时我也看过好些文学史美术史，不满意。所以这本书，每章每节，我都有些新东西。”
《美的历程》让年轻人看到了“原来学问可以这样做”：讲哲学，可以不套上唯物主义和唯心主义之争的既定框架；讲文艺，也不一定要套上现实主义和浪漫主义的帽子，完全可以从作品和自己的感受出发。冯发兰先生称赞此书是对中国美学、中国文学以至于中国哲学的精练概括，“一部死的历史，你讲活了”。
当时，正有一股自下而上的“美学热”袭来，青年人对美学有一种近乎狂热的兴趣，《美的历程》更成了青年学子的架上之书、枕边之物。1986年，《人民日报》一篇文章标题即为《请听北京街头书摊小贩吆喝声“李泽厚、弗洛伊德、托夫勒……”》。
虽说《美的历程》为李泽厚赢得巨大声望，但他说：“这在我写的书里，第三本也算不上！”在他看来，1988 年出版的《华夏美学》更重要，因为叩问美的本体、解开美的哲学之谜，才是他真正的美学抱负！《华夏美学》在“儒道互补”的思路下提出了“儒”所派生的“情本体”美学、“乐感”美学，极大地拓展了中国美学精神的深度与广度，也为他后面的哲学研究打开了新的通道。
1989年，他的另一部重要美学专著《美学四讲》出版，他的美学观点主要集中在这本书中。时隔二十年后，2010年2月，美国最权威的世界性古今文艺理论选集《诺顿理论与批评文选》第二版，收录了李泽厚《美学四讲》“艺术”篇中的第二章“形成层与原始积淀”。这套文集由柏拉图的论著选起，一直选到当代。李泽厚是进入这套一直由西方理论家统治的文论选的第一位中国学人。 请简要概括李泽厚学术研究的历程。
《美的历程》为李泽厚赢得巨大声望的原因有哪些？请简要分析。（5 分）
虽然承认年轻时“走了许多弯路”，但李泽厚至今认为导师并不重要。你对“导师并不重要”这个观点有何看法？请结合文本谈谈你的理解。（6 分）
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