阅读下面的文字，完成文后各题。
“原生态”文化，是指根植于某个地域并且反映当地历史人文特征、没有经过商业开发的文化形态，是自然界最初的、最原始的状态，其特征是天然美、自然美、原始美。文化艺术领域的“原生态”即原汁原味的民族文化，典型的代表如音乐、舞蹈等。原生态的音乐声调古朴原真、嗓音鲜润婉转、高亢雄浑，让人们犹如听到了来自高远的天籁之音；原生态的舞蹈服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜，将古朴轻松、厚重愉悦的乡野生活表现得淋漓尽致，展示出原型化的乡土风貌。
任何一种艺术都有其自身独特的表现语言。苗寨的山歌闪烁如祖传的银冠，蒙族的呼麦宽广如无垠的草原；一曲十二木卡姆，一书“山药蛋”，一嗓子信天游；那古朴原真的乡间俚语、原汁原味的山歌吆喝、节奏铿锵的翩跹舞步无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。各民族独特的服饰文化，歌舞中独有的形体动作和节奏都构成了各民族原生态舞蹈语言的重要组成部分，真实得让人获得反璞归真的快感。在歌唱领域中，要是没有正确把握各民族的语言，唱得再好，也不是地道的原生态民歌。用民族语言或地方方言来演唱，就是在强调原生态唱法语言上的特点，不然，就失去了原生态歌唱的意蕴。如：在劳动中所产生的“劳动号子”，在田野山间所产生的“山歌”，其语言韵调都有明显特点。
原生态艺术同时也体现出不同的地域特点，地方色彩浓郁。如：陕北的信天游；甘肃、青海、宁夏的花儿；蒙古的长调牧歌等；侗族大歌；彝族的阿诗玛；维吾尔族的十二木卡姆等。我国地域宽广、幅员辽阔，既有高山大川，又有丘陵平原；既有江南水乡，又有北方草原。许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上也为原生态艺术的保存创造了有利的条件，许多少数民族的原生态歌舞、音乐我们还是第一次欣赏到，令人耳目一新。这些原生态民歌相比传统的美声、通俗等，唱法更加丰富，更加有味道，也更能获得观众的喜爱。如：本届青歌赛上云南省代表队的原生态唱法选手纳西姐妹组合，以动情感人的《嫁女调》获得青歌赛第五名，很多观众都说，这个剧目唱得非常好，很有地方色彩，非常感人。
当前，民族文化正受到经济全球化的冲击，许多文化现象正快速消失，各民族民间音乐文化生存的土壤也正在发生变化。原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也就失去了它本身存在的意义。虽然目前原生态的呼声越来越高，但原生态的土壤依旧一寸一寸地被吞噬，如何更好地保护原生态文化，避免原生态文化在现代社会的发展和冲击下变质，在不断发扬中消失，最终沦为一种表演，这是我们值得深思和需要理性思考的一个重要问题。原生态文化的美需要我们去呵护，去尊重！而不要去排斥！让我们一起去欣赏原生态文化中那种纯洁美！
下列对“原生态”文化的理解，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．“原生态”文化是一种文化形态，它植根于某个地域，反映当地历史人文特征，且未经商业开发。 |
| B．“原生态”文化具有天然美、自然美、原始美的特征，是自然界最初的、最原始的状态。 |
| C．“原生态”文化在原生态舞蹈上的体现是：服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜。 |
| D．“原生态”文化在文化艺术领域的最典型的代表就是音乐和舞蹈，它们是原汁原味的民族文化。 |
下列表述中，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．各民族的原生态艺术都有其自身独特的表现语言。如苗寨的山歌、蒙族的呼麦、节奏铿锵的翩跹舞步等，无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。 |
| B．在歌唱领域中，原生态唱法只要用民族语言或地方方言来演唱，就不会失去原生态歌唱的意蕴。 |
| C．原生态艺术地方色彩浓郁，体现出不同的地域特点。而我国许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上为原生态艺术的保存创造了有利的条件。 |
| D．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也许会像许多受到经济全球化冲击的文化现象一样快速消失。 |
根据原文内容，下列推断正确的一项是（ ）
| A．原生态艺术有着独有的艺术语言和地方特色，其它地方的观众会因为语言不通和民俗不同而很难接受它，更谈不上喜欢它、欣赏它。 |
| B．原生态民歌因为唱法丰富，有味道，真实得让人获得反璞归真的快感，所以，相比传统的美声、通俗等唱法，更胜一筹，从而获得观众的喜爱。 |
| C．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦离开这块土壤也就失去了它本身存在的意义，所以，对民歌手的精心策划、包装完全是不必要的。 |
| D．目前，原生态文化生存的土壤正一寸一寸地被吞噬，如果我们不去想办法更好地保护原生态文化，那么，它最终会变质，沦为一种表演。 |
阅读下面的文字，完成后面题目。
孟子的政治思想主要表现在两个方面：一是“王道”，一是“民本”。孟子崇尚“王道”政治，以“王道”为最高政治理想，而贬黜“霸道”。他分别以尧舜禹、“春秋五霸”为“王道”和“霸道”的代表。孟子所说的“王”，就是“以德行仁”，让人“中心悦而诚服”；他所说的“霸”是“以力服人”，结果是“非心服”。孟子要求行“仁政”，讲“民本”，其落脚点都在“王道”上。他向往尧舜禹先王之治，实质上是希望道德主体与政治主体合一，即以尧舜禹等圣王实践过的理想政治的“类型”，作为自己的精神支柱，通过对圣王历史与业绩的诠释，批判他所处的纷乱的战国时代，目的是引导历史的走向。
孟子的政治思想体系以“民本”为基础，这与两千多年来中国以“君本”为基础的政治传统是形同水火的。如朱元璋读《孟子》至“草芥”“寇雠”之语而大怒，于洪武三年（1370）废黜孟子祠，并于洪武十七年命大学士刘三吾删节《孟子》，就是明显的水火不相容的例子。两千多年来，《孟子》成了为苦难民众伸张正义的书，它召唤着历代读书人的良心，如“诗圣”杜甫的“致君尧舜上”，为民呐喊，忧国忧时。
要讲“仁政”，就要以民为本，这就是传统的“民为邦本，本固邦宁”的理念。从这一理念出发，孟子阐述了自己的“仁政”学说。这一学说，简单说来，包含礼贤下士和保民爱民这两方面的内容。孟子说：“君行仁政，斯民亲其上，死其长矣。”就是说，君主若能行仁政，那他的臣民就会拥护君王，会为长官去拼命。孟子一直以为，国君和社稷都是可以变换的，就是改朝换代，而民众是不变的，民心向背与政权的稳定与否直接相关，这是孟子民本思想的核心内容。可是，孟子以民为本的“王道”理想与现实之间毕竟存在着很大的落差，孟子其人其书对专制政治的冲击力之大，后世的不少帝王望孟生畏，《孟子》成“经”之难可见一斑。
孟子主张“民为贵，社稷次之，君为轻”。孟子这一思想，是对春秋以来“以民为本”人文主义思潮的继承和发展，在中国思想界是破天荒的，对中国政治思想和文化思想的影响都是不可估量的。如果说孟子言心言性是侧重于哲学思想的话，那么他谈君谈民就是偏重于政治思想了，二者密切相关。因为孟子的理想是道德主体与政治主体的合一，也就是“王道”。
孟子“仁政”说的哲学基础是“性善论”。“性善论”，简言之就是：“人之初，性本善；性相近，习相远。”孟子以为，仁爱基于善性，这个善性是人与生俱来的天性。孟子“道性善，言必称尧舜”，其目的是要为他的“仁政”说找依据。他说“道性善”，即善性人皆有之，应当不断加以扩充，达之于天下，那么“仁政”说就不是无源之水，无本之木，而是深植于人的本性之中。这样一来，“仁政”学说就有了一种天然的合理性、普遍的可行性。他“称尧舜”，是称道尧舜的德治天下，不失为仁义之道。德治天下是人们的理想政治，孟子的机智之处就在于把自己的“仁政”说，托之于人们理想中的圣王，这样说服力、可信度都会增强。然而，孟子虽然为“仁政”说找到了“性善论”这个内在依据，不过在当时崇尚“霸道”的形势下，这种“性善论”“仁政”说是很难有市场的。难怪到西汉，司马迁在《史记·孟子荀卿列传》中就说孟子的“仁政”说“迂远而阔于事情”了。
（摘编自郑杰文等主编《经学十二讲》）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．孟子将“王道”作为最高政治理想，他把尧舜禹等圣王实践过的理想政治的“类型”作为自己的精神支柱。 |
| B．孟子反对“霸道”，他借助诠释圣王的历史与业绩来批判他所处的纷乱的战国时代，其目的是为了引导历史的走向。 |
| C．“民本”是孟子政治思想体系的基础，而“君本”是两千多年来中国政治传统的基础，二者之间尖锐对立，势同水火。 |
| D．孟子认为“霸”就是“以力服人”，其结果是“非心服”，如朱元璋废黜孟子祠、下令删节《孟子》的行为就是典型的“霸道”。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．孟子虽然为苦难民众伸张了正义，但因为对专制政治有很大的冲击力，后世不少帝王对孟子其人其书是厌恶和排斥的。 |
| B．孟子认为，民心的向背直接关系到政权是否稳定，君主如果能够行仁政，就会得到臣民的拥护，从而赢得民心。 |
| C．孟子的仁政学说包含“礼贤下士”和“保民爱民”两个方面的内容，它与“民为邦本，本固邦宁”的传统理念是一脉相承的。 |
| D．孟子提出的“民贵君轻”主张，是对春秋以来“以民为本”思想的继承和发展，对中国的政治和文化都产生了巨大的影响。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．孟子追求道德主体与政治主体合一的“王道”理想，因此，他的言心言性与谈君谈民之间有着密不可分的联系。 |
| B．孟子的“仁政”说以“性善论”为哲学基础，有严密的思想体系，但在当时普遍崇尚 “霸道”的形势下，提出这样的学说是毫无意义的。 |
| C．孟子认为，仁爱基于善性，而善性是人与生俱来的天性，如能将其不断扩充和推广，那么，“仁政”学说就能植根于人的本性之中。 |
| D．孟子把自己的“仁政”说托之于人们理想中的尧舜禹等圣王，既迎合了人们渴望理想政治的心理，也增强了自身学说的说服力和可信度。 |
阅读下面的文字，完成后面题目。
中国有悠久的诗歌传统。中国最早的诗歌总集《诗经》出现在距今三千余年到两千四百余年之间。这些没有署名的诗篇中，极为精美地保留了来自民间的朴实的歌唱。那些优美的情歌，非常细致地表达了青年男女互相爱慕的情态，还有一些诗篇咏唱了戌边征战的苦情，更多的篇章表达了享受生活的自然质朴的情趣，也有强烈的对于贪婪的统治者的揭露和讽刺。这些诞生在纪元至少两千多年前的诗歌，犹如天边的太阳和月亮，历经时代沧桑而明华璀璨依旧，它们有异常久远而鲜活的生命力。
在中国，诗歌是一道连绵不断的长流水。由于受到儒家学说的影响，“诗言志”成为中国人稳定的诗歌观念。在中国，这种诗歌观念不仅熔铸了民族的心智，而且持久有力地传达着民众的情感诉求，诗歌成为表达他们的欢乐、悲哀或者愤怒的最通常的情感方式。基于此，中国历代的统治者，也总是非常重视诗歌在传达民间情绪方面的特殊作用。各级官员的“采风”之行，其实就是他们了解和倾听民意的诗歌之旅。
从长远的影响看，诗歌的功用不仅在于传达民众的希望和心声，诗歌也成为了中国社会从平民到贵族的最重要的审美和娱乐的方式。由于诗歌在历代的普及，它也极大地影响并陶冶了这个民族富于想象和幻想的美好心灵。他们喜爱山水，多愁善感，对大自然充满喜悦和感激之情。单就月亮这一意象而言，它在中国民众的心目中是充满诗意的，是永远鲜活而有灵性的。月亮是中国人永远的心灵的朋友。
中国诗歌取得了历史性的辉煌，它成为中国文化史最为灿烂的一页，也为中国人带来了自豪和骄傲。中国诗歌在长期的发展中出现过很多杰出的诗人，这些诗人创造的无数诗章，组成了一串没有尽头的闪光的珠串。他们于是成为经典，也成为不可逾越的规范。这种无所不在的影响，蔓延到周围的一些国家，在日本，在韩国，在越南，也在域外的许多地方，出现了用汉字写诗的外国朋友，他们也是一些杰出的诗人，他们中有的人，甚至写进了中国诗歌史，包括经典的诗歌总集，如《全唐诗》。
事情到了近代。中国在列强的坚船利炮威逼之下仓皇无措。敏感的中国知识分子为了挽救国难，也为了强国新民，发起了激烈的文化-诗歌的革新运动。倡导者们以中国古典诗歌为假想敌，他们激烈地抨击古典诗歌的弊端，他们以白话取代文言，以自由取代格律，从而确立白话新诗的主体地位。这是中国诗歌史上的一场惊天动地的伟大革命。它宣告了辉煌的、同时又是停滞的古典诗歌的终结，也宣告了自由的、开放的、接近人们日常生活的现代诗歌的开始。
新诗与中国人民患难与共。新诗在文革动乱结束以后迎接了它的伟大的复活节，这就是通常称之为的朦胧诗的崛起。这个诞生在七十年代末、与中国的改革开放同步的诗歌运动，以坚定地历史反思的精神，以及非凡的勇气，在思想上批判文化专制主义和现代迷信，在艺术上重新接续了五四新诗运动的血脉，点燃诗歌的现代精神的火炬。今天到会的中国诗人，他们不同程度地都参与了这场摧毁精神枷锁、拨乱反正、革故鼎新的艰苦抗争。
（选自《中华读书报》，有删改）
下列关于《诗经》的表述，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．《诗经》出现在距今三千余年到两千四百余年之间，即诞生在纪元至少两千多年前，是我国最早的诗歌总集。 |
| B．《诗经》中很多篇章表达享受生活的情趣，另外还有反映战争、爱情，揭露和讽刺统治者等方面的内容。 |
| C．《诗经》中的篇章都没有署名；各级官员的“采风”之行，其实就是他们了解和倾听民意的诗歌之旅。 |
| D．《诗经》因为历经了几千年的沧桑，所以如同日月的光辉，有着异乎寻常的生命力，以至影响深远。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．在儒家学说的影响下，我国“诗言志”这种稳定的诗歌观念不仅熔铸了民族的心智，而且持久有力地传达着民众的情感诉求。 |
| B．中国历史上涌现出无数杰出的诗人，他们的作品成为了不可逾越的规范，而且这还影响到日本、韩国、越南等周边国家。 |
| C．我国周围的一些国家曾经出现了一些用汉字写诗的诗人，他们的作品甚至收录在我国诸如《全唐诗》等经典的诗歌总集中。 |
| D．为挽救困难、强国新民，新诗的倡导者们否定了中国古典诗歌的功用和影响，认为新诗更为自由、开放，更接近人们的日常生活。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．诗歌在传达民间情绪方面有着特殊作用，成为诗人表达欢乐、悲哀或者愤怒的最通常的情感方式，也成为统治者获得民意的有效途径。 |
| B．诗歌影响和陶冶了人们的美好心灵，人们喜欢诗歌中月亮这一意象，它充满诗意，永远鲜活而有灵性，如同人们的心灵朋友一般。 |
| C．新诗运动是中国诗歌史上的一场惊天动地的伟大革命，它宣告了古典诗歌的终结，也宣告了自由、开放、接近人们日常生活的现代诗歌的开始。 |
| D．今天的许多中国诗人都不同程度地参与了现当代诗歌思想领域的艰苦抗争，他们在近代以来的关键时刻，发出了代表时代前进的声音。 |
阅读下面的文字，完成下题。
①《诗经》原来是诗，不是“经”，这在咱们今天是很准确的。但在封建社会里，诗三百篇却被尊为“经”，统治阶段拿它来做封建教化的工具。
从西周初期到春秋中叶，诗三百篇是一种配乐演唱的乐歌。这些乐歌一方面用于祭祀、宴会和各种典礼，当作仪式的一部分或娱乐宾主的节目。另一方面则用于政治、外交及其他社会生活，当作表情达意的工具，其作用和平常的语言差不多，当然它更加曲折动人。例如周代有一种“献诗陈志”的做法，当一些人看到国君或者同僚做了什么好事或坏事，就做一首诗献给他们，达到颂美或者讽谏的目的。还有人由于个人遭受冤屈或不幸，也往往通过诗来发泄和申诉。应该说明，“献诗陈志”是要通过乐工的演唱来献给君上或同僚的，所以卿士“献诗”总和“簪献曲”或者“瞍赋”、“矇诵”并提。
②在人民群众的生活里，诗歌也常用于表情达意，例如《诗经·邶风·新台》和《诗经·秦风·黄鸟》等，都是针对具体的现实问题而发的。古代史传中还有一些不在三百篇之内的“徒歌”，例如《左传·宣公二年》记载宋国将军华元被郑国人提了去，后来逃回来，人民讥笑这位败军之将，做了一个歌儿对他唱。这样的歌，从性质上说和“献诗陈志”没有什么分别。不过士大夫献诗，是特地做了乐工唱的；庶人的作品则先是在社会上流传，给采访诗歌的人收集去了，才配上乐曲，达到统治阶段的耳中。
③在外交宴会等场合，宾主各方往往通过“赋诗”来表达愿望和态度。“赋诗”时点出现成的诗篇，叫乐工们演唱，通过诗歌的问答，了解彼此的立场，这就叫“赋诗言志”。这种“赋诗”往往不管原作本身的内容和意义，仅仅是把赋诗者的观点和愿望寄托在诗中某几句之上，来作比喻和暗示，所以是一种典型的断章取义。《左传·襄公二十六年》记晋侯为了卫国一个叛臣的缘故，把卫侯羁押起来，齐侯和郑伯到晋国去说情，郑国的子晨就赋《诗经·郑风·将仲子》一诗。《将仲子》本来是一首爱情诗歌，这当中有“人之多言，亦可畏也”的话，是说女的爱着男的，又怕旁人说闲话；子晨却借用来说，晋侯纵然有理由，但“人言可畏”，别人看来总是为了一个叛臣。
④三百篇到了孔子的时代，由于新声代替古乐，造成了诗与乐的分家，诗也就由乐歌逐渐变为纯粹的语言艺术了，“赋诗”、“献曲”也不大见到了。诗三百篇在社会上的实际用途缩小了，封建士大夫就逐渐把诗的意义和封建教化的原则联系起来。比如公孙丑问《伐檀》诗中，为什么君子不耕而食?孟子回答道：“国君用了他，就得到安富尊荣；子弟信从他，就学会孝悌忠信。君子不劳而食，还有谁比他功劳更大呢?”封建统治阶级就是这样“以意逆志”，最后把诗尊为“经”。直到五四运动以后，这部伟大的诗集才冲开了各种乌烟瘴气，在思想和艺术上放射出夺目的光辉。
（摘编自中华书局“知识丛书”金开诚《诗经》）
下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是 （ ）
| A．《诗经》中的作品原来是普通的诗歌，并没有深刻的含意，但是封建统治阶级却把它尊为经典，用它来做封建教化的工具。 |
| B．在春秋中叶以前，诗三百篇曾经作为一种配乐演唱的乐歌，成为祭祀、宴会和各种典礼的一部分仪式或娱乐宾主的节目。 |
| C．所谓“献诗陈志”，一种情况是指卿士通过贡献诗歌，向国君或同僚陈述自己的心意，以达到颂美或者讽谏的目的。 |
| D．在古籍记载中，卿士“献诗”经常和“瞽献曲”、“矇诵”等一起出现，是因为卿士做诗以后，总是通过乐工的演唱来呈献。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （ ）
| A．宋国人民讥笑败军之将华元的诗歌，也是用来作为表情达意的工具，所以从性质上说，跟卿士的“献诗陈志”没有什么不同。 |
| B．古人在“赋诗言志”时所言的志，往往不为原诗所具有，而是赋诗者采用断章取义的办法，寄托在诗中某些句子之上的。 |
| C．到孔子时代，新音乐逐渐兴起，古乐逐渐失传，由此造成诗与乐分家，《诗经》也就变成纯粹的语言文学作品，而与音乐无关了。 |
| D．子展借用《诗经·郑风·将仲子》“人之多言，亦可畏也”一句话，他的意思是叛臣的一面之词令人担心，请晋侯不要听信。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （ ）
| A．在西周初期到春秋中叶的政治、外交和其他社会生活中，《诗经》被当作表情达意的工具，往往能收到平常语言所无法达到的效果。 |
| B．上古时候，人民群众的作品如果给采访诗歌的人收集去了，就可能进入诗三百篇中，不然则仍然是没有曲调的“徒歌”。 |
| C．古人在“赋诗言志”时采用的都是现成的诗篇，其含意大家都清楚，所以能够通过诗歌的来回问答，了解彼此的立场。 |
| D．孟子解释《伐檀》说，君子使国君得到安富尊荣，使子弟学会孝悌忠信，所以君子可以不劳而食。这就曲解了《诗经》的原意。 |
阅读下面文字，完成后面题目。
建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。”室之用是由于室中之空间。而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。
中国的园林是很发达的。北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。一个小天井，给人多少丰富的感受！空间随着心中意境可敛可放，是流动变化的，是虚灵的。
宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。”（《林泉高致》）可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。“望”最重要。一切美术都是“望”，都是欣赏。不但“游”可以发生“望“的作用（颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”），就是“住”，也同样要“望”。窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。
窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。有了窗子，内外就发生交流。窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子，周围粉墙列着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等于一幅小画（李渔所谓“尺幅窗，无心画”）。而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都不相同。这样，画的境界就无限地增多了。
明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用：
一琴几上闲，数竹窗外碧。帘户寂无人，春风自吹入。
这个小房间和外部是隔离的，但经过窗子又和外边联系起来了。没有人出现，突出了这个小房间的空间美。这首诗好比是一幅静物画，可以当作塞尚（Cyzanne）画的几个苹果的静物画来欣赏。
不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。
颐和园有个匾额，叫“山色湖光共一楼”。这是说，这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了。左思《三都赋》：“八极可围于寸眸，万物可齐于一朝。”苏轼诗：“赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。”就是这个意思。颐和园还有个亭子叫“画中游”。“画中游”，并不是说这亭子本身就是画，而是说，这亭子外面的大空间好像一幅大画，你进了这亭子，也就进入到这幅大画之中。所以明人计成在《园冶》中说：“轩楹高爽，窗户邻虚，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。”
这里表现着美感的民族特点。古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。古代中国人就不同。他们总要通过建筑物，通过门窗，接触外面的大自然界。“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”（杜甫）。诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船，也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。像“山川俯绣户，日月近雕梁。”（杜甫）“檐飞宛溪水，窗落敬亭云。”（李白）都是小中见大，从小空间进到大空间，丰富了美的感受。外国的教堂无论多么雄伟，也总是有局限的。但我们看天坛的那个祭天的台，这个台面对着的不是屋顶，而是一片虚空的天穹，也就是以整个宇宙作为自己的庙宇。这是和西方很不相同的。
（节选自宗白华《中国园林建筑艺术所表现的美学思想∙空间美感之一》，有删改）
下列对文章引用材料理解不正确的一项是（ ）
| A．文章开始借用老子的话意在表明中国的建筑园林讲求空间艺术，也讲究实用功能。 |
| B．明人的小诗可以当作塞尚画的几个苹果的静物来欣赏，可见，塞尚的画也追求一种园林式的空间美感。 |
| C．文中的“山色湖光共一楼”与杜甫的“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”一样，都深得空间景致的神韵。 |
| D．“纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。”可见中国建筑和园林追求一种包容万千的大气象，空间美感力图把整个宇宙作为自己的庙宇。 |
下列是对原文内容的推断，表述错误的一项是（ ）
| A．作者论述的是中国的园林建筑艺术，却大量引用古诗文、画论，说明这些不同的艺术门类具有共同的艺术特征。 |
| B．在“可行、可望、可游、可居”这样的园林基本思想中，“行”“游”“居”谈的是建筑的实用性功能，只有“望”才能使我们获得美的感受。 |
| C．园林建筑的空间美感的获得与丰富，是靠窗、楼、台、亭、阁、走廊等来完成的。 |
| D．中国园林建筑表现出我们民族独有的空间之美的特点，这与西方审美观截然不同，后者多半是将建筑孤立起来欣赏。 |
谈谈中国园林和建筑的空间美感的民族特点。
阅读下面的文字，完成后面题目。
过去30年，中国创造的经济奇迹如今正与令人咋舌的老龄化现象相伴而来。过快的老龄化速度正成为中国经济增长的最大挑战。目前，中国有13．5亿人口，并在继续保持增长，但中国人口总数预计到2030年左右将开始缓慢减少。要认识到老龄化对中国的影响，可以先看看劳动人口与65岁以上的老年人口占中国总人口的比例。1979年中国开始市场化改革时，劳动人口与老年人口的比例约为7∶1，目前这一比例约为5．5∶1。到了2035年，劳动人口与老年人口的比例将骤降至2．5∶1。
此外，劳动人口的年龄分布也很重要。过去的研究已经证明，30岁到40岁的工作人口最有生产力和创新能力，而这正是所谓的“中国人口红利”的基础。1979年改革以后，劳动人口的增长速度一直快于人口老化的速度，但从2015年开始，这一趋势将发生逆转。到2035年将有1．5个年纪较大的工人（50到64岁）对一个年轻工人（15到29岁）。这一趋势在低龄人口中也是如此，中国小学新生从1995年的2 500万下降到了2008年的1 670万。这表明，中国正面临着与韩国、澳大利亚和西欧其他国家一样的老龄化处境。
中国的人口老龄化主要是因为人均寿命的显著增加和生育率的急速下降。1980年中国的人均寿命不到65岁，目前是75岁；1980年每个妇女平均生育2．63个孩子，2011年这个数字只有1．5。在中国的发达城市上海，生育率只有0．6，这很可能是全世界所有大城市中最低的。这表明，中国新兴的中产阶层与他们的西方同伴一样，比起家庭更看重生活方式和职业发展。现在，中国正在成为人类历史上第一个未富先老的大国。这是建国初期人口大爆炸和过去30年预期寿命急速上升的共同结果。但我们不能将这样的困境完全归咎于持续了30多年的计划生育政策。上世纪90年代初，中国政府施行的经济政策虽然帮助中国经济保持了快速增长，但却忘记了为人口老龄化做准备。
实际上，只以快速增长的人均GDP作为衡量中国经济和社会进步的指标是有很大误导性的。首先，从上世纪90年代中期以来，国家主导的经济中，国有企业的营业收入以平均每年20%至30%的速度上升，中国金融体系中的国内储蓄约有一半来自国有企业。相比之下，平均家庭可支配收入同期年均增长速度只有2%～3%。此外，虽然中国居民的储蓄占可支配收入的比例在全世界里都是很高的，但存下来的钱对绝大多数指望靠这个养老的人来说基本是不够用的。其次，人均GDP并不能体现实际的财富分配情况。
现实中，需要考虑到财富分配指数，如基尼系数（是一个比值，数值在0和1之间。基尼指数的数值越低，表明财富在社会成员之间的分配越均匀。），中国在过去30多年里已经从全亚洲收入最平均的国家成了最不平均的国家。很明显，收入增长不平等和羸弱的家庭储备意味着中国普通居民对人口老龄化准备不足。没能从中国快速增长的经济中获益的居民，在退休后将处于一个非常糟糕的财务困境中。长期的偏袒国有企业和在金融上的有失公平，结果是中国家庭收入严重滞后于GDP增长速度。还有一个事实加剧了中国的老龄化问题，即只有大约15%的退休工人在国有企业占主导地位的行业中工作，他们享有某种形式的养老金。拥有退休金的人里只有大约10%至15%的人仍然依靠子女养老，但对于那些没有退休金的人，这个数字跃升至超过50%。
（摘编自《未富先老的中国》，有删改）
下列关于老龄化对中国影响的分析，不正确的一项是（ ）
| A．中国总人口目前已有13．5亿，并且在一段时间内还会继续保持增长，但劳动人口占总人口的比例将会有所下降。 |
| B．“中国人口红利”的基础将会动摇，30岁到40岁的最有生产力和创新能力的工作人口所占的比例将会下降。 |
| C．退休金的有无以及退休工人所处的企业性质的不同，造成养老方式的不同，使得老龄化后的中国面临严重的养老问题。 |
| D．中国新兴的中产阶层相对于家庭来说，更看重生活方式和职业发展，这是富裕群体人均寿命增加和生育率下降的重要原因。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．从2015年开始，人口老龄化的速度将会快于劳动人口的增长速度，而低龄人口数量却呈下降趋势，这种状况短时间里很难改变。 |
| B．中国过去30年所创造的经济奇迹也带来了令人咋舌的老龄化问题，这一问题反过来又在影响着中国经济的继续增长。 |
| C．中国正在成为一个未富先老的大国，这与人口和寿命的快速上升有关，也与持续了30多年的计划生育政策有关。 |
| D．上世纪90年代中期以来，平均家庭可支配收入的增长速度远低于国有企业的营业收入，大多数人的储蓄是不够用来养老的。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．随着经济的高速发展，人均寿命显著增加，生育率却急速下降，这和西方一些发达国家所面临的处境是一样的。 |
| B．长期的偏袒国有企业和在金融上压制普通中国居民，使得一些居民没能从中国快速增长的经济中获益，退休后将处于一个非常糟糕的财务困境中。 |
| C．基尼系数，国际上通常把基尼系数0．4作为收入分配差距的“警戒线”，中国目前还没有超过这个警戒线。 |
| D．如果我们不能对人口老龄化做好充分的准备，那么，中国过去30年所创造的经济奇迹就不能持续，还会带来一系列的社会问题。 |
阅读下面的文字，完成文后各题。
书院自唐代兴起，至宋世获得发展并呈显赫之势。元廷虽支持书院，却进行政策规划而使之官学化。明代初期，朝廷重学兴教，以科举选士，而以讲学为主要内容的书院则仅仅维系而已；到中后叶，书院才振兴繁盛起来。为什么明代中后叶书院会再度辉煌呢？
明代中叶以来，由于科举与官学的一体化，以程朱理学为代表的官方哲学蜕变为士子敲开科举之门的砖块，人们奔竞于科举仕途而变得不择手段，诚所谓“率天下而为利欲所迷之童子，学问由此而衰，心术由此而坏”。而且，公然卖官的纳粟之例一开，“使天下以贷为贤，士风日陋”，愈益不可收拾。这说明官学教育的失败，同时也提出重建新的理论以维系日益涣散、败坏之人心的任务。同南宋乾淳之际的理学大师一样，以王阳明、湛若水为代表的杰出思想家出而批判、解构官方哲学，并从此入手，承担起建构新理论、重振纲常以维系人心的艰巨使命。
王阳明认为，在程朱理学普及，尤其是朱熹的《四书集注》成为人人必读官方教科书的同时，理学的精粹之处就已被淹没了，完全成了拘缚人们思想的僵死教条，而且程朱理学本身“言之太详，析之太精”，势必造成“章绘句琢”，以至废弃圣人之学的局面。此外，他在镇压统治阶级内部宁王朱辰濠叛乱及东南地区少数民族和农民起义即所谓“破山中贼”的实践中，深切感受到程朱理学的繁琐、无用，凭此而欲“破心中贼”委实不易。因此，阳明以“破心中贼”为目标，创建起以“心即理”“致良知”和“知行合一”学说为主要内容的心学思想体系。与之同时，陈献章的得意弟子湛若水，指出朱熹的《大学章句》只可用于科举考试，而不足以作为修身指南。他修正、发展师说，提出“随处体认天理”的命题。主张动静、心事合一，承时随地去发现“本心”、践履“天理”。尽管王、湛之说在表述方法和侧重点上有所不同，但如阳明所说，二者乃“殊途同归”，亦如若水所说是“皆圣贤宗旨也”。正是经过他们的大力提倡，心学蔚然成潮。
正德年间开始形成的王、湛心学所以能发展成为在社会生活中影响广泛的思潮，是与其与书院活动一体化分不开的。阳明、若水都把书院作为宣传自己学术思想的重要阵地，并都在书院讲学过程中不断发展、完善自己的学术主张和思想体系。书院与学术思想互为表里、一体发展：新的理论在书院中崛起，新崛起的理论又有力推动着书院勃兴，这和数百年间南宋书院与朱熹、陆九渊之学一体发展的情形颇为仿佛。
明代书院的辉煌局面主要是由王、湛后学在嘉靖薮、隆庆之际营造的。兹试以阳明后学为例略予阐述：王阳明殁后，各地王门弟子或建书院、或立祠宇、或创精舍、或办讲会，皆以传播、弘扬师说为己任。所在书院数不胜数，此外，阳明弟子中有不乐仕进，一生讲学传道于下者，如钱德洪“在野三十年，无日不讲学”，他们的努力使王学获得了广泛的社会基础。当然，阳明弟子中也有位至公卿，讲学倡导于上者，如徐阶在嘉靖、隆庆之际执政朝廷。这又使王学及传播王学的书院获得了广泛而崇高的社会声誉。正是这些王门弟子和再传弟子的努力，将王学和书院一起推向发展的高潮。
（摘编自陈寒鸣《王湛心学与明代书院辉煌》）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．唐代兴起的书院，至宋代获得了发展并呈显赫之势，这和南宋乾淳之际理学的发展有关。 |
| B．元代统治者对书院有了政策性的规划，使之官学化。这种对书院的支持行为，促进了书院的发展。 |
| C．明代初期，朝廷重学兴教，以科举选士，但是书院的主要内容只是讲学。这导致书院仅能维系。 |
| D．明代中叶以来，官学教育失败，王阳明、湛若水等思想家承担起建构新理论，重振纲常的使命。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．王阳明认为，程朱理学普及的同时，其精粹之处也被淹没，而程朱理学本身“言之太详，析之太精”也导致圣人之学废弃。 |
| B．王阳明认识到程朱理学的繁琐、无用，是其在镇压宁王朱辰濠叛乱及东南地区少数民族的农民起义等实践中得出的。 |
| C．王阳明、湛若水二者之说的思想实质是一致的，“殊途同归”，“皆圣贤宗旨”，只是在表述方法和侧重点上有所不同。 |
| D．王、湛心学在正德年间开始形成，其借助书院活动而得到发展，最终成为在社会生活中影响广泛的思潮。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．当一个时代“率天下而为利益所迷．“士风日陋”之时，就需耍思想家们构建新的理论了。 |
| B．宋明两代书院辉煌时，书院与学术思想互为表里、一体发展：新的理论在书院中崛．起，又推动着书院勃兴。 |
| C．王阳明心学被推向发展高潮，主要是靠王阳明在朝中做高官的弟子如徐阶等讲学倡导于上。 |
| D．在嘉靖、隆庆之际明代书院出现辉煌局面，固然是时代发展使然，但也与王、湛后学的共同努力分不开。 |
阅读下面的文字，完成后面题目。
①与一些新兴的视觉艺术形式如设计、摄影等相比，书法的审美评价有一个清晰、成熟的标准和参照系，那就是历朝历代经典的书法范本。众多传统范本本身存在多元化的风格趋向，并不是每一种风格都适合每一个现代人，只有选择最符合自身气质与审美的范本入手，才能够获得事半功倍的效果。理想的书法启蒙教育，应该是给学习者开列一个由三至五种不同审美类型的范本组成的“帖目”，由学习者根据自身喜好来判断、选择一种最契合的风格。与此同时，如果范本的内容本身也是文史经典，能够引起阅读和研习的兴趣，就更好了。
②还应该认识到，并不是所有的范本都具有通向行书、草书或者其他字体的可能性。如果只是当作修养，传统所谓的欧、颜、柳、赵都是可取的范本，但如果考虑到学习者日后可能进行专业的书法学习与创作，则入手时所选择的范本就要细加斟酌。当然，即便日后从事专业的篆书和隶书创作，楷书和行书的训练也是必需的基础和必经的阶段。以唐楷而论，如果日后要进入行书及其他字体的学习，则应该考虑在虞世南、褚遂良、颜真卿、张旭等书家中选择，而不宜从欧阳询、柳公权、薛稷等入手。
③究其原因，是因为虞世南的书法尚在唐楷严谨的“法度”形成的早期，一些笔法与晋人楷书更加接近，因此他的楷书与晋人行书的接续更加自然。此外，虞世南尚有摹本《兰亭序》传世，学习一段时间其楷书后，过渡至虞摹本《兰亭序》或者虞世南之甥陆柬之的《文赋》来学习行书都是不错的选择。褚遂良亦然。他的楷书灵动飘逸，甚至略有行书的笔意，而褚遂良也有临本《兰亭序》传世，从其楷书转入此帖也顺理成章。颜真卿的楷书和行书俱佳，楷书从颜入手者，学习行书时自当选择其本人的《祭侄文稿》这“天下第二行书”或是《争座位帖》等其他刻本，也可不必经过“兰亭”一路秀美的风格了。
④欧体、柳体则不然。这两家虽然也有行书法帖传世，但他们的行书笔画迟滞、连带生硬，摆脱不掉楷书的笔法，水准较其楷书大为逊色。尽管从他们的楷书风格来看似乎与《兰亭序》相类，但我们却没有见到欧、柳诸家临摹的《兰亭序》，原因或许在于这两家楷书过多使用提按笔法，强化起笔和收笔处的装饰性，在章法上讲求横有行、竖成列，是唐人所尚“法度”的顶峰，而这恰恰与行书的品性不符。因此，如果初学者从这两家入手，很可能停留在唐楷装饰性的细枝末节上，从而影响日后对于行书特质的把握。
⑤如果说楷书学习是为了通向行书等其他字体，那么，是不是直接从元以后的一些行书大家，比如赵孟頫、文徵明等人的楷书入手更好？其实不然。书法学习学“流”更应重“源”。如果我们把中国书法史比作一条长河，从王羲之、王献之到褚遂良、颜真卿，这些经典书家及其作品大约相当于这条河流的源头。从“宋四家”开始，后世无论哪个朝代都要学习这些经典，赵孟頫、文徵明等也不例外，只是他们在传承的过程中会加入自己的书写习惯、所在时代的审美风尚等，这些附加在作品之上的因素对于初学者来说很难分辨。因此对于书法史这条长河来说，他们乃至何绍基等清人的作品只是“流”而不是“源”，学习“流”永远不会超过“流”，而欲想取法乎上，还必须回到“源”中去寻找智慧。
（摘编自祝帅《学书当溯源》）下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．历朝历代经典的书法范本虽然数量众多，本身存在多元化的风格趋向，但其却为书法的审美评价提供了一个清晰、成熟的标准和参照系。 |
| B．每一个现代人初学书法时想要获得事半功倍的效果，必须选择最符合自身气质与审美的且内容是能够引起阅读和研习的兴趣的文史经典的范本。 |
| C．并不是每一种风格都适合每一个现代人，学习者可根据自身喜好，从教育者给开列的不同审美类型的范本组成的“帖目”中选择一种最适合的使用。 |
| D．学习者如日后能进行专业的书法学习与创作，则选择的入手时范文就要慎重，因为并不是所有的范本都具有通向行书、草书或者其它字体的可能性。 |
下列理解不符合原文意思的一项是
| A．以学习唐楷而论，应从虞世南入手，主要是因为虞世南的书法尚在唐楷严谨的“法度”形成的早期，没有笔法的限制。 |
| B．褚遂良的楷书灵动飘逸，甚至略有行书的笔意，也有摹本兰亭序传世，初学者从其楷书转入此贴也顺理成章。 |
| C．欧阳询、柳公权的行书笔画迟滞、连带生硬，摆脱不掉楷书的笔法，因此，日后要进入行书及其它字体的学习的人不宜从这两家入手。 |
| D．欧、柳两家楷书过多使用提按笔法，强行起笔和手笔处的装饰性，在章法上讲求横有行、竖成列，这恰恰与行书的品性不符。 |
根据原文的内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．作者认为，直接从元以后的一些行书大家，比如赵孟頫、文徵明等人的楷书入手，然后再通向行书等其它字体，并不是更好的做法。 |
| B．从“宋四家”开始，后世无论哪个朝代都要学习王羲之、王献之到褚遂良、颜真卿所代表的经典，因为这大约是中国书法史这条河流的源头。 |
| C．由于后代名家在他们的书法中会加入自己的书写习惯、所在时代的审美风尚等，这就使学习者对其书法中传承经典的特点难以分辨。 |
| D．对于书法史这条长河来说，学习者要分清“流”和“源”的关系，“源”是基础，学习者应取法乎上，回到“源”中去寻找智慧。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
①柏拉图在《理想国》中，赋予模仿两种完全不同的定义。在第三卷中，模仿指的是一种诗的风格，类似我们所说的直接引用，与叙述相对立，其意思是，如果诗句实际上是以人物的角色在说话，那么此时诗人似乎在模仿他的人物。在第三卷中，柏拉图所说的模仿是同质性的：悲剧中，演员模仿人物，也就是说模仿者与被模仿者从性质上来说是相同的；而在史诗中，诗人的语言模仿人物的语言，这种模仿可以说是一种同化的行为。
②然而在第十卷中，模仿就不仅仅是一种风格，而成为诗的本体，是诗歌的语言与现实世界之间的本质关系，任何描述外部世界和人物的语言都是模仿。与同质性模仿不同，这里所说的模仿是异质的，模仿者是语言，被模仿者是人物和事件，诗人对世界和各种事件的描绘成为模仿行为。柏拉图在论述诗歌问题的时候，加入一个画家作为论证的中项。他以“床”为例，首先是自然的床，它是床这个事物的本质，具有唯一的形式，只可能出自神的创造；现实世界中由工匠制作出来的床是对“自然的床”的模仿。而画家的床只不过在模仿事物看上去的样子而不是事物实在的本身，因此画作是对影像的模仿而不是对真实的模仿，跟真理隔了三层。
③柏拉图关于模仿的讨论最终落脚在伦理学，他对诗人实际上提出了这样一个悖论：如果他们不与诗歌中的主人公做同样的事情，那么就说明他们没有关于这些事务的正确知识，只不过是假装表现主人公的行动和语言。但是，如果他们与主人公做同样的事情，那么他们就不再是诗人。这样，任何人都不可能既是诗人同时又是一个诚实的人。然而必须指出的是，在这篇对话中，模仿具有双重的涵义，而柏拉图却没有加以区分。第一个涵义：诗人模仿现实事物如同画家，比如说画一张床；第二个涵义：诗人模仿其他人，让我们看看柏拉图对荷马的指责：他虽然从未真正统治过任何城邦却以一个统治者的方式说话，虽然从未制定任何法律，却以立法者的方式说话。因此，当他批评荷马的诗远离真实世界的时候，实际上有双重含义：一方面，荷马对政治、战争和教育等公共事务缺乏真正的知识，因此他所说的话远离真理；另一方面，荷马本人与那些在特殊领域具有真正知识的那些人物之间有很大的距离。但是，如果我们在这个意义上审视柏拉图对诗人和画家所作的对比，就会发现一些问题：根据柏拉图对模仿的定义，画家虽然模仿工匠所做的床，但是并不能说画家模仿工匠本人。画家的工具是笔和墨，而工匠用的是斧头和锯子，因此柏拉图并不指责画家为模仿工匠。然而，诗人与画家的区别在于前者使用的是对一切人都是共通的语言，诗人与他们的模仿对象有一种本质上的类似性，于是在柏拉图眼中，诗人不仅仅模仿对象，而且使自己变得像被模仿的对象，形成一种双重的同化。这种双重的模仿实际上使诗人完全成为诗歌所描绘的世界的附庸，也就是说，在柏拉图眼中，并非诗人创造了诗歌所描绘的世界，而是诗歌的世界创造了诗人，一个纯粹的依附者当然谈不上有什么太大的价值。
④柏拉图对模仿问题提出的两种不兼容的定义分别属于风格和本体。柏拉图在第三卷中从风格的角度来看问题，诗人可以进行选择，对于诗人而言，模仿是一个主动判断的结果，诗人为了达到某种效果，进行模仿或者不模仿。但是，在第十卷中，从本体的角度来看，诗人则无法进行选择。出于反对模仿的伦理要求，柏拉图把诗人从理想国里全部驱除干净，即使伟大的荷马也不例外，因为诗人不可能不是模仿者。从逻辑的一致性来看，如果模仿属于风格的范畴，那么这就是文学的内部问题，作家根据其伦理或美学的判断在创作过程中加以抉择。如果模仿属于本体的范畴，实际上这就成为文学的外部问题，其实质是探讨文学作为一个整体与文学之外的世界处于何种关系。
（摘编自钱翰《文学的再现问题中的意识形态》）下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．在柏拉图看来，艺术的事物是对模仿自然的事物的现实的事物的模仿，是对影像的二重模仿。 |
| B．在柏拉图看来，作为诗的风格意义上的模仿，在不同的艺术形式中其施、受主体的具体性质是多样而非单一的。 |
| C．柏拉图对荷马的诗的指责从两个层面来展开，一个从带着真理的知识角度，另一个是从带着知识的身份角度。 |
| D．诗的风格意义上的模仿是主观的、同质的，而诗的本体意义上的模仿是客观的、异质的。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
| A．如果诗人本身在一首诗歌中处处出现，从不隐藏自己，那么这种诗歌风格就称为叙述。 |
| B．在柏拉图看来，风格意义上的模仿与否并不改变其为本体意义上的模仿的事实。 |
| C．在柏拉图看来，诗人与画家的价值区别在于诗人使用的工具使得他们与模仿对象具有本质上的类似性。 |
| D．柏拉图在论述诗歌问题的时候，加入一个画家作为论证的中项，画家对工匠的模仿与诗人对被模仿者的模仿是同构的关系，均与真理隔了三层。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．模仿如果按照文学的内、外部来划分，可以分别概括为“模仿是不是好的文学？”和“文学是不是模仿？”两个问题。 |
| B．柏拉图对于模仿的风格和本体界说是出于伦理学的目的，他为前者寻找了前进的方向和途径，却用后者将这种方向和途径毁灭了。 |
| C．在柏拉图看来，诗人价值的剥夺在于诗人对一个世界的创造是通过对自身向模仿对象的双重同化实现的。 |
| D．柏拉图对诗人的伦理学悖论限制了人格身份的单一性，切断了诗人与其他职业者的切换途径，而这种限制和切断很大程度上在于其对诗本体的界说。 |
阅读下面的作品，完成下列小题。
欣赏中国书法，意义存在于忘言之境。在这种纯粹线条美与结构美的魔力的教养领悟中，中国人可有绝对自由以贯注全神于形式美而无庸顾及其内容。在这片绝对自由的园地上，各式各样的韵律的变化，与各种不同的结构形态都经尝试而有新的发现。中国之毛笔，具有传达韵律变动形式之特殊效能；而中国的字体，以千变万化的结构布置，留待书家自己去决定创造。如是，中国文人从书法修炼中渐渐认识线条上之美质，像笔力、笔趣、蕴蓄、精密、遒劲、简洁、厚重、波磔、谨严、洒脱；又认识结体上之美质，如长短错综、左右相让、疏密相间、计白当黑、条畅茂密、矫变飞动；有时甚至可由特意的萎颓与不整齐的姿态中显出美质。因是，书法艺术齐备了全部完美观念的条件。
中国书法探索了每一种可能出现的韵律和形式，这是从大自然中捕捉艺术灵感的结果，尤其是来自动植物。每种动物都有其运动机能的和谐，每种植物都有其美的素质。中国文人接触了这些，把其神韵融会于自己的书法中。自然界的美是动态的美。中国书法的美是动的，它表现生动的美，具有生气，同时也千变万化无止境。这种运动的美正是理解中国书法的钥匙。运动的动态原理生发出一种结构原理，这是理解中国书法的要旨。
现代艺术为寻求韵律而试创结构上新的型体，然至今尚无所获。现代艺术家们，如果你研究下中国书法，也许能够获得新的启示。
（节选自林语堂《中国书法》，有删改）为什么说中国“书法艺术齐备了全部完美观念的条件”？请分点概括。
根据文意，概括中国书法中所融会的“神韵”的具体内涵。
在作者看来，中国书法可以给志在创新但迄今尚无所获的现代艺术家们以怎样的启示？为什么？
阅读下面的作品，完成下面小题。
重建历史意识
庄秋水
历史学家布罗代尔说：所有“现在的事态”， 都是具有不同起源和节奏的运动复合体，今天的时间既始于昨天、前天，也始于遥远的过去。但某些地方、某些部门却任意挥霍社会资源，不仅屏蔽遥远的过去，还在拆除昨天与前天。
近几十年里，城市被当作可以随时撕毁的白纸。譬如出于商业利益拆毁过去幸存下来的建筑，代之以能够提供更多方便和更符合时代情趣的建筑。北京梁林故居“维修性拆除”以及蒋介石重庆行营“保护性拆除”，让人觉得这种针对“历史意识”的暴力冲动， 其戾气已积聚到无以复加的地步。
自19世纪以来，保护旧建筑和纪念建筑就是政府和个人的一项重要活动。那些与神圣事物、世俗权力、艺术和历史等有联系的建筑，是构筑社会与个人的历史意识的重要元素。历史意识是一种对过去事物的感受力。无论是对历史敬重、依恋，还是憎恨、厌恶，此种感受力传递给了每个人，成就了人在精神活动里不可缺少的时间维度。作为单个人的历史意识，不会只满足于构造自己的生物世系来填补历史空白，它对自我的界定，一定关涉广泛的往昔事物。于是，在代代相传中，某种宗教信仰、艺术风格、社会制度，既延续共同之渊源、主题，也会发生变异，然后形成一个社会的文化遗产。
梁林故居所承载的正是建筑史和文学史某个阶段的重要价值，蒋介石行营作为抗战遗址则是那段“一寸山河一寸血”艰危时日的象征。它们的存在，虽未必保存在大众记忆之中，但经由历史学家等人的记载描绘之后，便会唤起大众对历史人物和文物、历史事件和信仰的回忆，从而加强人们的历史意识。历史建筑使过去延续至今，在代与代之间、一个历史阶段与另一个历史阶段之间保持了某种连续性，构成了一个社会创造自我的文化密码，并给生存带来了秩序和意义。
我们并非要重建过去的生活方式，也无法想象一个布满旧建筑的城市是什么样子。事实上，很少有人因热爱过去而愿意放弃当今世界所提供的一切便利。社会的迅速转型，会摧毁那些不再有适应性和灵活性的旧传统。但正如霍布斯鲍姆在《传统的发明》中说的那样，“被发明的新传统”，必定是植根于旧传统，必然暗含与过去的连续性。没有历史的城市无法满足人的情感需求。拆除所有旧建筑之后再假装古老，只会像小丑一般可笑。当记忆不起作用时， 想象力也会飞走；当遨游时间的翅膀被折断，人会变得急躁、幼稚、任性和愚蠢，人和城市一样，只是一件现代展品。
这是人类与过去的关系。像布罗代尔说的那样，“过去和现在将永远互相给对方以启示”。
（选自《看历史》2012年第3期，有删改）标题中的“历史意识”应怎样理解？请简要概括。
文章在二、四两段中两次提到梁林故居和蒋介石重庆行营，各有什么作用？
简要分析文中画线句的含义。
阅读下面的文字，完成文后各题。
“原生态”文化，是指根植于某个地域并且反映当地历史人文特征、没有经过商业开发的文化形态，是自然界最初的、最原始的状态，其特征是天然美、自然美、原始美。文化艺术领域的“原生态”即原汁原味的民族文化，典型的代表如音乐、舞蹈等。原生态的音乐声调古朴原真、嗓音鲜润婉转、高亢雄浑，让人们犹如听到了来自高远的天籁之音；原生态的舞蹈服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜，将古朴轻松、厚重愉悦的乡野生活表现得淋漓尽致，展示出原型化的乡土风貌。
任何一种艺术都有其自身独特的表现语言。苗寨的山歌闪烁如祖传的银冠，蒙族的呼麦宽广如无垠的草原；一曲十二木卡姆，一书“山药蛋”，一嗓子信天游；那古朴原真的乡间俚语、原汁原味的山歌吆喝、节奏铿锵的翩跹舞步无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。各民族独特的服饰文化，歌舞中独有的形体动作和节奏都构成了各民族原生态舞蹈语言的重要组成部分，真实得让人获得反璞归真的快感。在歌唱领域中，要是没有正确把握各民族的语言，唱得再好，也不是地道的原生态民歌。用民族语言或地方方言来演唱，就是在强调原生态唱法语言上的特点，不然，就失去了原生态歌唱的意蕴。如：在劳动中所产生的“劳动号子”，在田野山间所产生的“山歌”，其语言韵调都有明显特点。
原生态艺术同时也体现出不同的地域特点，地方色彩浓郁。如：陕北的信天游；甘肃、青海、宁夏的花儿；蒙古的长调牧歌等；侗族大歌；彝族的阿诗玛；维吾尔族的十二木卡姆等。我国地域宽广、幅员辽阔，既有高山大川，又有丘陵平原；既有江南水乡，又有北方草原。许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上也为原生态艺术的保存创造了有利的条件，许多少数民族的原生态歌舞、音乐我们还是第一次欣赏到，令人耳目一新。这些原生态民歌相比传统的美声、通俗等，唱法更加丰富，更加有味道，也更能获得观众的喜爱。如：本届青歌赛上云南省代表队的原生态唱法选手纳西姐妹组合，以动情感人的《嫁女调》获得青歌赛第五名，很多观众都说，这个剧目唱得非常好，很有地方色彩，非常感人。
当前，民族文化正受到经济全球化的冲击，许多文化现象正快速消失，各民族民间音乐文化生存的土壤也正在发生变化。原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也就失去了它本身存在的意义。虽然目前原生态的呼声越来越高，但原生态的土壤依旧一寸一寸地被吞噬，如何更好地保护原生态文化，避免原生态文化在现代社会的发展和冲击下变质，在不断发扬中消失，最终沦为一种表演，这是我们值得深思和需要理性思考的一个重要问题。原生态文化的美需要我们去呵护，去尊重！而不要去排斥！让我们一起去欣赏原生态文化中那种纯洁美！
下列对“原生态”文化的理解，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．“原生态”文化是一种文化形态，它植根于某个地域，反映当地历史人文特征，且未经商业开发。 |
| B．“原生态”文化具有天然美、自然美、原始美的特征，是自然界最初的、最原始的状态。 |
| C．“原生态”文化在原生态舞蹈上的体现是：服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜。 |
| D．“原生态”文化在文化艺术领域的最典型的代表就是音乐和舞蹈，它们是原汁原味的民族文化。 |
下列表述中，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．各民族的原生态艺术都有其自身独特的表现语言。如苗寨的山歌、蒙族的呼麦、节奏铿锵的翩跹舞步等，无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。 |
| B．在歌唱领域中，原生态唱法只要用民族语言或地方方言来演唱，就不会失去原生态歌唱的意蕴。 |
| C．原生态艺术地方色彩浓郁，体现出不同的地域特点。而我国许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上为原生态艺术的保存创造了有利的条件。 |
| D．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也许会像许多受到经济全球化冲击的文化现象一样快速消失。 |
根据原文内容，下列推断正确的一项是（ ）
| A．原生态艺术有着独有的艺术语言和地方特色，其它地方的观众会因为语言不通和民俗不同而很难接受它，更谈不上喜欢它、欣赏它。 |
| B．原生态民歌因为唱法丰富，有味道，真实得让人获得反璞归真的快感，所以，相比传统的美声、通俗等唱法，更胜一筹，从而获得观众的喜爱。 |
| C．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦离开这块土壤也就失去了它本身存在的意义，所以，对民歌手的精心策划、包装完全是不必要的。 |
| D．目前，原生态文化生存的土壤正一寸一寸地被吞噬，如果我们不去想办法更好地保护原生态文化，那么，它最终会变质，沦为一种表演。 |
阅读下面的文字，完成后面的题目。
①人与自然的关系不独表现在物质方面，更表现在精神方面的复杂关联。除了自然界种种物象变化对人心的影响之外，人的现实处境和主体心态也会导致其对自然有不同理解和表现。梁启超在《饮冰室文集》中说：“同一月夜也，琼筵羽觞，清歌妙舞，绣帘半开，素手相携，则有余乐；劳人思妇，对影独坐，促织鸣壁，枫叶绕船，则有余悲。”在不同的人眼中，自然的面貌原本就是不同的，给人的感触也不一样。人与自然的关系呈现出两种形态：一方面，自然摇荡着人的性灵，使人产生或悲或喜之情；另一方面，人将悲喜之情转移、投射到本无情感知觉的自然物上，使其具备了与人同一的感情色彩，从而在自然施与人巨大影响的同时，人也以自我的情志改变着自然物在人们心中的面貌。
②对这种人与自然之间奇妙的生命共感现象，西方人类学家弗雷泽认为：自然变化、草木荣枯使古人看到自己的影子，觉察到自己的生命，并联想到万物与人的生死。因此，在古人的诗文中，纯粹的自然现象是没有的，流动的水，吹过的风，开落的花，都与人自己的命运休戚相关。
③生命的共感帮助我们理解了自然物与人的生理心理之间的密切关系，却难以解释为什么有的自然物可以引起人的快感，有的则引起人的悲感。这就需要探讨自然与人之间异构与同质的问题。
④异构，指二者之间有不同的结构形式；同质，指两种物质之间本质的相同。前者将两种物体区别开来，后者则将两种物体联系在一起。人类和自然，无论形式差异多大，都遵循生命的规律，如生老病死、兴衰荣枯。只是作为高等动物的人具有更强烈的心理感受和情感介入，因此自然界的各种变化所具有的特定精神内涵，都是人赋予它的。但久而久之，这种内涵脱离了人的主观赋予而内化为物的客观属性了。比如，人愤怒的时候就像江海中翻滚的波涛，于是有人便赋予波涛以愤怒的含义；在悲伤的时候泪如雨下，于是有人便赋予雨以悲伤的含义。可是随着这些含义日趋固定，当后人写“峰峦如聚，波涛如怒”时，写“泪飞顿作倾盆雨”时，谁还会为这些自然物的原初含义而大动脑筋?在人们看来，这些自然物所包含的愤怒、悲伤、愉悦等含义似乎是它们与生俱来的。
⑤自然物之所以能表现人的心理情感，除了人赋予它以意义之外，它本身必定也具有能够使人赋予这种意义的某种特质。这种特质，被西方美学家鲁道夫·阿恩海姆称为“力的结构”。由于人的情感也受着形式不同但实质一样的力的结构的制约，所以，人便自然地从外部事物中观察并提取与自己心理情感相一致的内在意义，从而将该事物作为表现自己某方面的情感的特定载体。
⑥由此可见，人们观察自然并借以表现自我情感，是一种主客观相互包容、渗透、影响的活动。这个活动中人的心理情感的作用会得到强化，但自然的物性特征也不可忽略。
（摘编自尚永亮《人与自然的生命共感与异构同质》）下列各项中的情境，不能体现人与自然之间“生命共感”的一项是
| A．《红楼梦》中，暮春时节，林黛玉来到大观园，看到繁花落尽，满地堆红，于是带着扫把、篮子、花锄，扫起落花，埋在土里，做成花冢。 |
| B．《归去来兮辞》中，陶渊明回到家，端起酒杯自斟自饮，看到院子里的松树傲然挺立，菊花灿然怒放，他感觉到心中涌出一种久违的快乐。 |
| C．《林教头风雪山神庙》中，严冬时节，林冲看到彤云密布，朔风渐起，大雪纷纷扬扬，他觉到身上寒冷，为了御寒，便挑起酒葫芦出外买酒。 |
| D．《小石潭记》中，柳宗元坐在被竹林和树木包围着的小石潭边，四周寂静无人，寒气透骨，幽静深远，感到过于冷清，心神凄凉，于是起身离去。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
| A．在人与自然的密切关系中，自然界的种种物象变化对人心施加着一定的影响，而人也以自我的情志改变着自然物在人们心中的面貌。 |
| B．自然界的各种变化所具有的特定精神内涵是人赋予它们的，只不过时间久了，这些特定的精神内涵就成了这些自然物与生俱来的的东西。 |
| C．“峰峦如聚，波涛如怒”体现着人与自然的生命共感现象，也体现着自然与人异构与同质的问题，它是主客观相互包容、渗透、影响的活动。 |
| D．要让某个自然物表现人的某种心理情感，除了人赋予它以意义之外，这个自然物本身也必须具有能够使人赋予其这种意义的某种特质。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．自然界的事物本来是无知觉无情感的，人却可以将自己的悲喜之情转移、投射到自然物上，使其具备与人同一的感情色彩，从而成为艺术形象。 |
| B．人与自然既存在异构关系，又存在同质关系，没有前者人与自然就不可区分，没有后者人与自然的联系将很难建立，人们就不会将情感投射到自然物上。 |
| C．当人有了某种情感，他观察外部事物时又恰恰提取到与自己心理情感相一致的内在意义，于是该事物就成为他表现自己某方面情感的特定载体。 |
| D．《饮冰室文集》中“同一月夜也……”这段话，说明了人与自然关系的两种形态：自然摇荡着人的性灵，人也会将悲喜之情转移、投射到自然上。 |
阅读下面的文字，完成小题。
文明之间为什么需要交流互鉴
各民族创造了自己的灿烂文明。在文明发展过程中，任何一个民族都离不开与其他文明的交流和互鉴。那么，文明为什么需要交流？可从历史、现实、未来三个维度来理解。
根源于文明路向的不同。“文明”是指人类在应对自然的过程中所形成的物质、制度、精神等成果的总和。文明交流指的是主动地把自己的文明推介、分享给其他民族的活动过程。任何民族的文明都不是完美的。由于遭遇外部环境的挑战不同，文化禀赋的不同，思维趣向的不同，不同的民族呈现出不同的文明景观。对这一过程的揭示，德国历史学家雅斯贝尔斯的“轴心期”理论是比较有说服力的。他认为公元前800年至公元前200年之间，尤其是公元前600年至公元前300年间，是人类文明的“轴心时代”。这短短几百年时间，却是人类文明精神的重大突破时期，本来是相互隔绝的各个文明都不约而同地出现了自己的伟大精神导师，如古希腊有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等，中国有先秦诸子百家，他们提出的思想原则塑造了不同的文化传统，决定了后来这些地区各自迥异的文化形态。雅斯贝尔斯实际上揭示了人类精神的“裂变”过程，即不同民族如何“分有”了自己的文化精神，形成了自己的文明路向。
在“裂变”之前，人类的精神虽然完整却蒙昧不明。“裂变”之后，沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入所谓的“相对真理”的困境。因而，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。在文明交流史上，最大的敌人就是“文化自我中心论”者。如19世纪后期，受达尔文生物进化论的影响，一些西方学者认为文化也同样遵循着“物竞天择，适者生存”的进化标准，不同文化之间是可以比较的，有先进和落后、高级和低级之分。这种思想刚一提出就遭到“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都曾在或者正在对人类历史的发展作出自己的贡献。
立足于现实梦想的差异、文明交流的直接原因在于现实中不同民族梦想的差异性，甚至排斥性。文明交流的深层目的在于通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。人类历史和人类社会可以说就是由众多的文明形态在空间上的并存和在时间上的继起而构成的活生生的画面。这些文明形态之所以能够发展与延续，主要是由其内在的文化精神支撑的。今天，中西方的沟通既是关乎未来的梦想的沟通，又是历史与文化的沟通。
着眼于共同未来的应对。生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等等，所有这些人类面临的共同问题都需要打破地域与民族的局限性进行深度合作，在文明层面相互启发与借鉴。“自视者不幸，自见者不明”，除了对自身文明固有的傲慢和偏见，人们又天然地对已有的文明有着“路径依赖”，这注定了此类问题在同一文明内部是无法解决的。所以，所谓“知人者智，自知者明”，只有在文明交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，才有可能形成应对未来的新思维。
人的生命活动的丰富性、开放性，决定了文明交流的无限可能性。两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。一个民族如果缺失了兼容创新的动力，那么它只能是“一条道走到黑”。“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，只有在真切的对话与交流中，才能携手应对共同的未来！
（本文有删改）
关于文明为什么需要交流，下列理解不符合原文意思的一项是（ ）
| A．不同民族呈现出的文明不同，而任何民族的文明都有缺陷，一个民族需要主动地把自己的文明推介、分享给其他民族。 |
| B．历史中不同民族沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入“相对真理”的困境，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。 |
| C．现实中不同民族梦想的差异性、甚至排斥性，使得文明需要交流，在交流中力求通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。 |
| D．人们又天然地对已有文明的“路径依赖”，成为文明交流的障碍。只有解决这个问题，才能在未来找到解决人类面临的共同问题的方案。 |
下列理解与分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．各民族由于文明路向的不同，在文明发展过程中，只有在与其他文明的交流和互鉴中才能创造本民族的灿烂文明。 |
| B．在文明交流史上，一些西方学者曾受达尔文生物进化论的影响，认为文化也有先进和落后、高级和低级之分。 |
| C．人类共同应对生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等等，都需要打破地域与民族的局限性开展深度合作。 |
| D．文明之间的交流具有无限可能性，两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．在人类文明的“轴心时代”，各个文明都出现了自己的伟大精神导师，提出的思想塑造了不同的文化传统，决定了后来各自迥异的文化形态，形成了自己的文明路向。 |
| B．“文化自我中心论”者的思想观点，遭到了“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都对人类历史的发展作出自己的贡献。 |
| C．人类历史是由众多的文明形态在时间上的继起而构成的，人类社会则是由众多的文明形态在空间上的并存所构成的。这些文明形态能够发展延续，主要由其内在的文化精神支撑。 |
| D．一个民族只有具有兼容创新的动力，才能在真切的对话与交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，防止“一条道走到黑”。 |
阅读下面的文字，完成后面小题。
中国嫦娥启程奔月
嫦娥一号由结构、热控、供配电、制导、导航与控制、推进、数据管理、测控和数据传输、定向天线以及有效载荷等九个分系统组成。其中有效载荷搭载8种共24台月球探测仪器，用于完成对月球的科学探测任务，其他分系统则为有效载荷的保障系统。
与一般的人造地球卫星只需同时进行两体定向不同，嫦娥一号的探测目标是月球，所以不仅要保证其所携带的科学仪器对准月球，卫星上的太阳电池翼对准太阳，同时还应将它的定向天线对准地球，从而使嫦娥一号在环绕月球的过程中，在限定时间内把自身工作状态的信息和科学仪器的探测数据及时发回地球。由于地球、太阳和月球的空间位置随时都在改变，而且比较复杂，三体定向技术上的难度很大。经过反复研究，最终采取三轴稳定的姿态控制方式，以满足遥感探测的需求。
经过研究发现，月球在短波谱段辐射比较均匀，这表明如果观测月球的紫外谱段，月面明暗反差会有所改善，也就是说能够“看”清楚月面大部分的地形地貌。因此，嫦娥一号采用紫外敏感器作为眼睛盯着月球，一旦发现嫦娥的正面不对着月球，就会随时作出调整。
当嫦娥一号绕月正常飞行时，其太阳电池翼吸收阳光。当嫦娥一号飞行至地球的背阴面时，由于经历的时间较短，其热控制分系统能够根据之前收集的热量进行适当调整。当卫星进入月食环境后，真正考验热控制分系统的时刻到了。由于须经历长达5小时的寒冷环境，科研人员在热控制分系统中采用了导热管技术，这种特殊导热管可以把发热量大的仪器的热量传导到不发热的仪器上，使冷热面的温度得以均匀化。当用蓄电池给嫦娥一号提供能源时，其产生的多余热量可以通过导热管散布到卫星的各个面，这就使蓄电池的温度得以控制而正常工作。
嫦娥一号搭载了一台CCD立体相机和一台激光高度计，联合完成绘制月球立体地图的任务。月球南北纬70度以上的南北极地区光照较弱，立体相机很难得到清晰的图像，但激光高度计在南北极的探测点足够弥补了CCD相机的不足，从而就能获得覆盖整个月球的地形图，包括人类探月活动从未涉及的月球两极区域 。迄今为止，美国、欧洲、俄罗斯和日本等从未在探月过程中使用过可以全天候、全天时工作和具有一定穿透力的微波遥感技术，所以嫦娥一号上的微波探测仪是世界上首次在探月卫星上装载的微波遥感装置，以实现对月球表面更为细致深入的探测。为了能够接收从遥远的嫦娥一号上传来的探测数据，地面系统建设了两座目前国内最先进的空间探测地面站，即密云地面站和昆明地面站，拥有我国目前口径最大、接收能力最强、能够完成深空探测卫星数据接收任务的50米天线和40米天线。通过这两个天线接收嫦娥一号发送回来的所有探测数据。
嫦娥一号特意携带了30首由公众投票选出的中国乐曲如《谁不说俺家乡好》《爱我中华》等，在繁忙的工作之余，还不忘向人间播放这些优美的旋律。不过这些乐曲信号不能直接听到，只有通过地面应用系统接收、处理，我们才能够清晰地欣赏到这些从嫦娥一号传来的天籁之音。
（摘自《科学世界》2007年11期）
下列对“嫦娥一号”的表述，不正确的一项是 （ ）
| A．嫦娥一号由九个分系统组成，这些分系统主要都用于完成对月球的科学探测任务。 |
| B．嫦娥一号采取三轴稳定的姿态控制方式，使嫦娥一号在环绕月球的过程中，在限定时间内把自身工作状态的信息和科学仪器的探测数据及时发回地球。 |
| C．嫦娥一号的热控问题是一个复杂的问题，导热管技术在解决这个问题的过程中起到了很大的作用。 |
| D．嫦娥一号采用紫外敏感器来观测月球的紫外谱段，以便随时对自身的位置作出调整。 |
依据原文，属于嫦娥一号最关键技术的应该是 （ ）
| A．微波探测仪 | B．热控制分系统的研制 |
| C．三体定向 | D．激光高度计 |
下列表述，完全符合原文意思的一项是 （ ）
| A．与其他人造地球卫星一样，嫦娥一号在三体定向技术上遇到很大难度。 |
| B．以往人类探月活动从未获得过覆盖整个月球的地形图。 |
| C．热控制分系统要解决的问题就是使嫦娥一号在月食环境中保持温度平衡。 |
| D．由于从未装载过微波遥感装置，美国、欧洲、俄罗斯和日本对月球表面的探测始终未能进行。 |
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