阅读下面的文字，完成小题
重新点燃启蒙的火炬
李新宇
在告别20世纪而进入21世纪之际，中国思想界对启蒙有截然相反的看法。有人历数启蒙的罪状，劝告知识分子放弃启蒙立场；有人则回顾启蒙被压倒的悲剧，希望在中国“重新点燃启蒙的火炬”面对思想界的矛盾和种种困惑，有一个问题必须回答：今日的中国是否需要启蒙?
这应该是一个无须回答的问题。因为人类文明的健康发展必然要伴随着不断的启蒙。然而，事情却并非如此简单。因为，在20世纪，先是有人宣判启蒙思想因其资产阶级属性而“过时”或“腐朽”，接着又有人从后现代的立场上通过对现代性的批判和解构而告别启蒙。这就使启蒙是否需要成为一个必须回答的问题。那么，启蒙是否需要?就今日中国现实而言，启蒙无疑是一个迫切的任务。就中国历史而言，它是一个没有完成就被打断的历史任务。五四新文化运动的启蒙精神虽然长期被湮没和遗忘，但这并不证明中国不需要启蒙。现代化的种种挫折都在提醒着我们：在现代化进程中，启蒙的任务是不可逾越的。因为人的解放这一目标没有什么东西可以将其超越，只要这一目标还没有实现，历史就必须进行补课。
众所周知，世界上许多国家在历史上都曾有过专制主义与蒙昧主义，但中国的这种传统特别悠久而深厚。一些人认为20世纪中国的悲剧在于激进主义，但必须注意的是，在这段历史上，无论出现过多少过激事件，也无论它激进到何种程度，都没有超出传统的模式，因而也没有冲破传统的模式。虽然传统的确在发生变化，年轻人身上已经很少见到“父为子纲、夫为妻纲”之类的礼教影响，但以政治伦理为中心的传统文化阴影却依然笼罩着中国人的精神。面对刚刚过去的历史，我们无法否认中国传统中的专制主义与蒙昧主义仍然根深蒂固。在这种情况下，正如有识之士所指出的：“如果我们不能继承‘五四’先贤的志业，进行持久的、全面的、认真的启蒙，历史不但已经重复了，而且还不是没有可能再重复，至少至今还没有能看到足以防止的保证。”
一些人否定启蒙的理由是大众的拒绝。不可否认，这是一个事实。但是面对同样的事实，却也可以做出另一种回答：正因为大众拒绝，启蒙更是必需的。
有人认为，近百年来中国的灾难都源于“启蒙”，因为它明显违反了自然演进理论，破坏了文化发展的自然进程，甚至破坏了正常生长的日常生活和市民社会。事实上，这种认识是不可靠的。在20世纪的中国历史上，破坏了人们日常生活的并非启蒙，破坏了市民社会发展的也并非启蒙。一些论者把各种历史灾难算到启蒙的账上，就像把文化大革命那样的反启蒙的灾难算到启蒙的账上一样，是很不公正的。我们应该承认，启蒙的确破坏着文化的自然演化，但是，有一个问题需要指出：中国社会几千年分久必合、合久必分，由乱入治、由治入乱，是否这种文化自然演进的规律?即使有“五四”那样的启蒙努力，也仍然难以改变其循环往复，其力量是有目共睹的。如果拒绝启蒙，致力于维护它自然演进的秩序，那将会是什么样的结果?事实上，几千年的历史已经提供了证明，自然演进只能在专制与蒙昧的路上滑行。在启蒙打破常规之前，也未见中国向着健康的方向演进。
下列对第二段中“补课”这一概念的理解，准确的一项是 （ ）
| A．在人的解放这一目标还没有实现时，知识分子必须冲破传统的思想模式。 |
| B．重新树立五四新文化运动的精神，进行持久的、全面的、认真的启蒙。 |
| C．铲除专制主义和蒙昧主义，致力于维护自然演进的秩序。 |
| D．知识分子教育民众放弃激进主义，超越并冲破传统模式。 |
对“在现代化进程中，启蒙的任务是不可逾越的”这句话理解正确的一项是（ ）
| A．在现代化进程中，因为人的解放这一目标还没有实现，启蒙工作还必须进行。 |
| B．“启蒙”明显违反自然演进理论，因而在现代化进程中，启蒙不能使中国向着健康的方向演进。 |
| C．在现代化进程中，由于传统发生了变化，因而启蒙的任务是不可能完成的。 |
| D．“启蒙”的力量是弱小的，在现代化进程中，很难打破中国社会几千年分久必合、合久必分，由乱入治、由治入乱这一规律。 |
根据原文提供的信息，以下推断不正确的一项是 （ ）
| A．激进主义，无论它激进到何种程度，都没有超出、冲破传统的模式。而启蒙却能使今日的中国防止像文化大革命那样的灾难再次发生。 |
| B．五四先贤的启蒙努力曾推动中国社会向文明健康发展，今日的知识分子也应向五四先贤学习，肩负起启蒙的重任。 |
| C．中国专制主义传统历史悠久，直到五四新文化运动才形成现代启蒙运动的高潮，但因其力量弱小，推动中国社会进步的程度有限。 |
| D．启蒙在今日的中国是必不可少的，是中国人获得人的自由、尊严和权利的必由之路。但知识界关于是否需要启蒙的争论也是必要的。 |
材料概括分析题（
网络文学刚出现时，很多人宣称这是全新的文学，是横空出世的“将来的文学”。现在，有了足够的作品放在那里，网络文学作家和相关从业人员也有了冷静的自觉，对网络文学的前世今生大致有了共识——它就是通俗文学，其基本形态就是类型小说。而网络文学的诞生与1949年以后以至1980年代以来“纯文学”占主流、通俗文学边缘化地位相关。互联网的出现为压抑已久的通俗文学提供了释放平台。这就是为什么欧美没有网络文学，因为网下已有充分发育的通俗文学生态，不需要在网上释放。
要放下两种傲慢与偏见，传统文学依靠思想与艺术品质对网络文学抱有傲慢与偏见，网络文学背靠市场对传统文学抱有傲慢与偏见。实际上，它们应该是并行不悖的，它们都能从对方那里得到重要的支持和营养，共同构成一个完整、健全的文学生态。同时，对网络文学必须加强引导。通俗文学本来就有市场驱动的属性，网络文学现在的主要媒介平台就是商业性网站，资本的力量起很大作用，如果没有自律，没有必要的管理，那么，低级庸俗就会大行其道。通俗文学对应着人的某些基本欲求，但它也追求、想象、探索和表现这些欲求的转化和升华，从而体现某些社会广泛认同的主流价值，给读者以意义感。而是否转化、能否升华，则是合格的通俗文学和不合格的通俗文学的基本分界。所以，网络文学的健康发展需要文学的自觉，更需要文化的自觉。从材料来看，催生中国网络文学诞生的主要原因有哪些？
材料涉及以下一些概念：网络文学，通俗文学，纯文学，传统文学。简要说明这些概念之间的大致关系。
“网络文学的健康发展需要文学的自觉，更需要文化的自觉。”结合材料，解释这句话的含意
阅读下面的文字，完成后面题目。
“万物一齐”与“物之不齐”
李智福
①庄子与孟子同是战国中期人，同为思想巨擘，他们对“物之齐否”持两种完全相反的态度。庄子提出“以道观之，物无贵贱”“万物一齐，孰短孰长”的观点，孟子则针锋相对地提出“物之不齐，物之情也”的命题。形式上，“万物一齐”与“物之不齐”是两种截然相反的观点，二者歧见之大，归本于哲人对世道人生不同的关怀方式和迥异的观照态度。
②庄子不是将万物强定为一尊，而是以承认“万物之不齐”为前提的，这种“齐”意味着承认一切存在皆有合法性、合理性。章太炎说：“齐其不齐，下士之鄙执；不齐而齐，上哲之玄谈。”正是此意。庄子因“不齐”而走向的“齐”，是一种平等的眼光和宽容的胸怀，对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重，这与《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”近似。同时，当他以平等的眼光看待天地万物时，齐万物，一生死，生命也从高下区分的利益焦灼中悬解了出来。另外，庄子认为“齐物”的初始图景是人类未开化时的“至德之世”，那个时候，“山无蹊隧，泽无舟梁，万物群生，连属其乡，禽兽成群，草木遂长”，庄子对“至德之世”的呼唤渗透着浓浓的诗人之乡愁意识和哲人之批判精神，警醒着人类不可妄自尊大，时时需要反省。
③孟子没有像庄子那样悉心去论证“物之齐否”，而是用一句平实的常识之语即“物之不齐，物之情也”对提倡“君臣并耕”的农家学派展开批评。当时农学学派之许行从楚国到滕国传道，宋国的陈相、陈辛兄弟闻风而来，尽弃前学，从师许行。陈相将许行之学转告孟子，孟子深不以为然，乃从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度论证了这种“君民同耕”是不合时宜的，不现实的，甚至是荒唐的。孟子云：“夫物之不齐，物之情也；或相倍蓰，或相什百，或相千万。子比而同之，是乱天下也。巨屦小屦同贾，人岂为之哉？从许子之道，相率而为伪者也，恶能治国家？”
④孟子强调“物之不齐，物之情也”恰恰是反对对天下万物整齐划一，比而同之。天下之物的价值本应有大小多少之分，因此不可以“同价”贾之，如若以“同价”来买不同之物，必然会造成良莠不齐，以次充好。若这种“比而同之”的思想上升至社会政治领域就必然会造成天下大乱。在孟子看来，正常的社会应该是一个由“劳心者”与“劳力者”两个阶层组成的社会。“劳心者”从事治理、组织和教化之事，是“食税者”，古代圣贤如后稷、尧、禹等都属于这类人；“劳力者”从事生产劳动，包括耕作、做工和经商，他们要“上税”，为“劳心者”提供衣食之资。可见，孟子言“物之不齐，物之情也”这一常识之语目的在于证明社会分工的合理性和必然性。
⑤庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”，二者不可同，不能同，不必同，亦无高下之分。在那个战乱频仍、世道窳败的战国之世，他们发现的是不同的症结，因此对“君臣佐使”的调配，亦大不同。唯其不同，才证明了思想史的丰富性和复杂性，二子在中国思想史上实现了互诤互补。以孟子对人性之善的信念补庄子的自然天性论，以免人性的沉沦、堕落和虚无；以庄子“万物一齐”之自在的、诗意的、艺术的觉悟精神补孟子哲学所许诺人生之过于沉重的负担、责任和义务，以避免人生的异化、僵化、道学化。
（选自《光明日报》2015年07月27日第16版，有删改）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．庄子虽然承认“万物不齐”，但是，万物的存在都有其合法性和合理性，因而他又认为，“以道观之，万物一齐”，无所谓贵贱短长。 |
| B．庄子的“万物一齐”是因“不齐”而走向“齐”。“齐其不齐”和“不齐而齐”正是他以平等的眼光看待天地万物的思想基础。 |
| C．《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，体现了对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重。 |
| D．庄子的“齐物论”是对人类未开化时的“至德之世”初始图景的呼唤和向往，渗透了一种诗人的乡愁意识和一种哲人的批判精神。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．孟子认为，“物之不齐，物之情也”是一种客观常识，天地万物本来就存在个体之间的差异，因而不能对天下万物整齐划一，比而同之。 |
| B．孟子从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度进行分析，认为“君民同耕”的农家学派的做法是不合时宜的，而且会造成天下大乱。 |
| C．孟子认为天下之物的价值有大小多少之分，因此价格不一样；“劳心者”和“劳力者”从事不同的工作，他们的社会职责也不尽相同。 |
| D．由于存在社会分工是必然和合理的，一个正常的社会应由“劳心者”和“劳力者”两个阶层组成，所以，孟子得出“物之不齐，物之情也”的结论。 |
根据原文内容，下来理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．由于对世道人生的关怀方式和观照态度的迥然不同，庄子和孟子对“物之齐否”的观点和态度迥然不同，庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”。 |
| B．庄子“万物一齐”的处世态度可以把生命从高下之分的利益焦灼中解放出来；孟子“物之不齐”的观点在一定程度上维护了社会的等级制度，为阶级剥削提供了借口。 |
| C．庄子自在的、诗意的、艺术的觉悟精神使人沉沦、堕落和虚无；孟子宣扬的人生过于沉重的负担、责任和义务，则导致人生的异化、僵化和道学化。 |
| D．庄子的“万物一齐”不是将万物强定为一尊，警醒着人类不可妄自尊大，具有朴素的平等思想；孟子强调“物之不齐”，目的是建立有序合理的社会秩序。 |
阅读下面的文字，完成后面题。
李白和杜甫是中国历史上最伟大的诗人。他们继承了诗三百篇以来美刺①比兴的形式，楚骚一派芬芳悱恻的风格，汉魏乐府抑扬顿挫的章法，以及六朝民歌清新婉丽的语调，而加以变化运用，又继承又创新，写出了许多完整美好的诗篇，不但丰富了中国古典诗歌的宝库，而且也树立起一块古典诗歌发展史上的里程碑：“风”“雅”以后有李杜。“风”偏于反映民情，是抒情的；“雅”偏于批评时政，是讽喻的。换一句话说，“风”大体是一种民歌，其中浪漫主义写作方法多一些；“雅”大体是一种叙事诗，其中现实主义写作方法多一些。因此，外国文学史上的理论（指“浪漫主义”和“现实主义”）搬到中国来，虽然也可以适用，但总觉得没有“风”“雅”两个字来得集中概括。而“骚”则兼有“风”“雅”之长，也就是兼有浪漫主义与现实主义之长。李杜作品同是从“风”“雅”“离骚”变化出来，但李偏于“风骚”，而杜则偏于“骚雅”。李杜风格形成流派之后，即取“风”“雅”二字而代之。从此，诗人由于性格和学识关系，不免有所偏向。其间唯号称“大家”的，得体兼风雅，追攀李杜，蔚为一代的“新声”。换句话说，就是浪漫主义与现实主义的创作方法，互相结合，相得益彰。就此点论，则“风雅”——李杜这条线，始终贯串于两千余年古典诗歌的发展史中而未尝间断。
“诗仙”李白和“诗圣”杜甫，几乎同时出现在当时的诗坛，恰恰是那个充实而光辉时代的两面鲜艳无比的旗帜。他们有时用一种清新刚健的调子，歌唱那统一繁荣、乐观向上的时代；有时又以诗人特有的敏锐，带着沉郁顿挫的感情，描述着盛极而衰的苦难，并对苦难中的生灵寄予深切的同情。一句话，弥漫着当时整个诗坛的是一派积极的浪漫主义和现实主义精神，而李白和杜甫又恰恰是通过复杂的生活遭遇，各以特异的风格，在最大的一致上，展现了那个不平凡时代整个民族的命运和动荡的灵魂。这就是伟大的诗人李白和杜甫为什么能够在悠久的中国古典诗歌发展史上，始终站在诗歌艺术的最高峰，以全力陶铸灵魂、鼓舞人心的缘故。（有删改）
注：①美刺：实质上是对诗歌内容或赞美或讽刺。
下列对“蔚为一代的‘新声’”在文中含义的理解，最恰当的一项是（ ）
| A．指李白和杜甫创作的许多完整美好的诗篇。 |
| B．指李白和杜甫之后，那些号称大家的诗人所创作的浪漫主义与现实主义相互结合、相得益彰的作品。 |
| C．指中国古典诗歌发展史上既反映民情又批评时政的诗篇。 |
| D．指李白和杜甫诗歌所表现出来的积极浪漫主义和现实主义精神。 |
下列解说不符合原文意思的一项是（ ）
| A．李白和杜甫的诗歌虽然同是从“风”“雅”“离骚”变化出来的，但李诗偏于“风骚”，而杜诗则偏于“骚雅”；“风雅”——李杜这条线，贯串于两千余年古典诗歌的发展史中。 |
| B．“诗仙”李白和“诗圣”杜甫，之所以成为时代的两面鲜艳无比的旗帜，是因为他俩几乎同时出现在当时的诗坛，而且各以“风骚”和“骚雅”见长。 |
| C．中国古代诗歌的优良传统，用“风”“雅”两个字来代表，比用“浪漫主义”和“现实主义”来得集中概括。 |
| D．李白和杜甫继承了风、雅、离骚、汉魏乐府以及六朝声律的优良传统，展现了那个不平凡时代整个民族的命运和动荡的灵魂，成为“风”“雅”之后中国古典诗歌发展史上并峙的高峰。 |
对文章内容的理解分析，不正确的一项是（ ）
| A．李白和杜甫都运用了浪漫主义与现实主义的创作方法，都创作了能体现那个不平凡时代整个民族命运和动荡灵魂的作品。 |
| B．李白总是用一种清新刚健的调子，歌唱那统一繁荣、乐观向上的时代，而杜甫则总是以诗人特别的敏锐，挟着沉郁顿挫的感情，预感到盛极而衰的苦难，并且寄予深切的同情，充分显示了各自特异的风格。 |
| C．在李白和杜甫风格形成流派之后的诗人，一般诗人或沿着李白流派的方向发展，或沿着杜甫流派的方向发展，而一些“大家”则沿着兼具李杜之长的方向发展。 |
| D．李白和杜甫既继承过去，又融合时代，为中国诗歌开辟了一条宽广而坦荡的道路：现实主义和浪漫主义相结合。 |
阅读下面的文字，完成文后各题。
文艺新视界：虚构具有超凡脱俗的魔力
“乾隆皇帝上朝之前，掏出手机拨了几个电话”“一条眼镜蛇拖着公共汽车经过十字路口”——读到这些陈述的时候，多数人的常识无法认同。诚然，从科学研究报告、社会调查问卷到商品广告，内容真实是共同遵从的基本规约。迄今为止，只有文学获得特许，文学的虚构可以免遭法律或者道德的谴责，这已经成为现代社会的文化约定。文学拥有何种特殊的意义，以至于可以享受如此特殊的待遇？
文学的虚构具有超凡脱俗的魔力。庸常的生活波澜不惊，虚构让人们从陈陈相因的琐碎事务中浮出头来呼吸到神奇的气息。
生动、传奇，我相信这就是文学虚构的开始。鲁迅曾经解释过他如何虚构小说中的人物：这些人物往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西——鲁迅打趣地说，是一个“拼凑”起来的角色。相对于日常所见的各色人等，这个“拼凑”起来的人物，其性格特征的强烈程度往往超过了通常的平均值。另一些作家或许热衷于虚构悲欢离合、恩怨情仇的情节，由于这些强烈的性格，作家虚构的戏剧性冲突往往比日常生活更为集中、激烈、扣人心弦。大多数纪实的素材无法制造如此完整的美学效果。始于生动、传奇，继而悲欢交加，终于某种形而上的沉思，这常常是虚构为文学完成的三部曲。在亚里士多德看来，“写诗这种活动比写历史更富于哲学意味”。
不论是小说、戏剧之中的理想人物还是诗词之中的良辰美景，作家、诗人的虚构无不寄寓了自己的内心向往。从武侠小说的快意恩仇模式、才子佳人或者灰姑娘加白马王子模式到新近网络文学中时髦的“穿越”“玄幻”小说，虚构的意义几乎就是为种种白日梦造就种种外显的形式。欲望带动的虚构是许多通俗性娱乐作品的内在构成。但是，深刻的文学虚构必须拥有娱乐之外的丰富涵义。很大程度上，虚构的文学要遵循规律和细节“真实”，要与生活保持密切联系。换言之，文学不能因虚构而破坏了“可然律”和“必然律”意义上的“真实感”。
“科幻”文学诸如《黑客帝国》《阿凡达》《盗梦空间》等，它的虚构效果令人吃惊。读者对于它们的兴趣之所以超过各种单纯的科学研究假说，人间气息的存在无疑是一个重要原因。真实既孕育了虚构，又制约了虚构。文学之所以可能拯救虚构，恰恰因为出现了更为深刻的真实认知。
（摘自2014年10月10日《人民日报》，有删改）
下列对“文学的虚构”的阐述，符合文意的一项是（ ）
| A．只有文学才特许虚构，文学的虚构可以免遭法律抑或道德的谴责，这已经成为了现代社会的一种文化约定。 |
| B．作家在小说、戏剧中所虚构的理想人物或者诗词歌赋中所展现的良辰美景，都寄寓了自己的内心向往。 |
| C．文学的虚构就是为种种白日梦造就种种外显的形式，如一个卑微的小职员可以想象自己“穿越”至唐朝，变身公主。 |
| D．文学的虚构可以上天入地，无拘无束，但它不能破坏“可然律”和“必然律”意义上的“真实感”。 |
下列说法不符合原文意思的一项是（ ）
| A．一个作家可以放纵自己的想象，虚构几个栩栩如生的人物，虚构一段趣味横生的遭遇，虚构一片清风徐来或暗香浮动的诗意，如此等等。 |
| B．文学的虚构能让人从琐碎的事务中浮出头来呼吸到神奇的气息，这也是人们愿意暂时放下周边的种种现实事务投入文学阅读的一个原因。 |
| C．文学虚构的性格特征，其强烈程度往往超过通常的平均值，虚构的戏剧冲突往往比日常生活更为集中、激烈、扣人心弦，获得了完整的美学效果。 |
| D．那些遨游在天堂、地狱或者第N度空间秘境的文学想象，完全挣脱了常识的限制而开始了任意的飞翔，是违背常识的文学虚构。 |
结合本文内容，概括文学的虚构具有的特点。
阅读下面的文字，完成文后各题。
早期的文学很多记叙奇异荒诞的故事。上古神话、巫女神汉事、《楚辞》、《山海经》、六朝志怪小说等，它们在表情达意的时候，常常流露出对上天的敬畏、对鬼神的好奇、对彼岸世界的追求、对灾异怪象的恐惧，这些都有着天人关系的深深烙印。
神话的意义通常显示为对某种自然或社会现象的解释。在人类对天（自然）的探索中，人们创造了盘古开天辟地、始祖感孕于天、夸父追日的神话。屈原思考人的本性与自然界事物的共同性，创造了香草美人这一圣洁的文学形象；思考天人关系，写出《天问》。记载鬼魅妖怪、神仙方术、佛法灵异事，则有干宝的《搜神记》、刘义庆的《幽冥录》等。所有这些无不是在思考人与天（自然）的关系时有所感触有所思考的产物，它一方面受天人感应观念的影响，另一方面又在自觉不自觉地宣扬人与天、人与自然的奇异关系。这对后世文学的发展产生着极大的影响。
荒诞的事却被古人当作真实的情况来看待，这与先民的思维方式有关。首先，先民在思维中未将自己同自然界截然分开。其次，先民的抽象思维能力尚处在最初的发展阶段，思维还不能脱离具体物象，不能脱离那些具体的感性材料，一定的时间、空间往往和一定的神明相对应，而时间、空间位置等观念是无法从具体内容中抽象出来的。
先民在同自然界（上天）作斗争的实践中，与大自然建立了深厚的情感。认为自己的一切来自上天（自然），自然中的风吹草动会引起身心的潜移默化，自己的活动又会牵动着自然（上天）的起伏变化。这便是“天人感应观念”的精髓所在。正如文艺理论家刘勰所言：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”它蕴含着人类早期思维中的种种特点：其一，人与自然是相依相惜的关系，人在看事物的时候常常会以己观物，物我交融；其二，人对自然充满敬畏、好奇、恐惧的情感；其三，天与人的关系通过具体、形象的事物来表征。
人类早期思维中的种种特点自然深刻影响着文学的灵魂——情感表达。如《诗经》的开篇唱道：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”《越人歌》：“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”《楚辞》：“鸟何萃兮蘋中，罾何为兮木上？”《离骚》：“唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。”古人看到两只水鸟在欢唱，会联想到男女之间的爱情；山上有木，木上有枝，这是多么自然的一件事，妾对君的喜爱也是多么自然合理的一件事，山有木，木有枝的事不曾被人留意，妾对君的一片痴情也不为君所知；湘君等了很久都没有等到湘夫人，于是他马上注意到自然界中悲观性的反常现象，鸟不是栖息在树上，而是羁留在萍草丛中，渔网没有撒到水中，而是被挂在树梢；屈原见草木凋零，便忧楚王大业衰败。以上这些或用起兴、或用比喻，将人类复杂抽象的感情用外在、具体、形象的事物展现出来。人类在长期的历史发展进程中，逐渐形成了那种将万物和自己相关联的思维模式，在这个关联过程中，人类的情感也与万物相关联。
（选自周杭的《论天人感应对古代文化的影响》，有删改）下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．天人关系在早期文学作品中体现在对上天的敬畏、对鬼神的好奇、对彼岸世界的追求、对灾异怪象的恐惧等方面。 |
| B．《天问》《搜神记》等作品会受到天人感应观念的影响，也会在自觉不自觉中宣扬人与天、人与自然的奇异关系。 |
| C．荒诞之事被古人当为真实，与先民未将自己同自然界截然分开的思维以及抽象思维能力尚处于最初发展阶段有关。 |
| D．“情感表达”作为文学的灵魂，会受到很多因素影响，其中人类思维中的种种特点对情感表达的影响是深刻的。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
| A．在人类对天（自然）的探索中，人们创造出了“始祖感孕于天”等神话，展现出先民对客观世界中众多现象的解释。 |
| B．“先民在思维中未将自己同自然界截然分开”以及“先民的思维还不能脱离具体物象”这两个思维特点是有关联的。 |
| C．虽然“天人感应”在文学创作中是潜移默化地发挥作用，但也有文艺理论家通过形象化的语言表达阐释过这种观念。 |
| D．《诗经》《越人歌》《离骚》等文学作品中均体现出了“天人感应”的观念，但具体采用的文学艺术手法是不相同的。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
| A．作为文学初创样式的神话深受“天人感应观念”的影响，对我国后世文学的发展产生了极大的推动作用。 |
| B．开天辟地神话中，盘古双眼化为日月、头发化作星辰等现象，体现出神话创作思维是一种具体、形象的思维。 |
| C．自然中的风吹草动会引起人们身心的潜移默化，以己感物，触景生情。这是“天人感应观念”的主要内容所在。 |
| D．比兴的手法能把只可意会不可言传的情感传达出来，让有着相似情感体验的读者产生共鸣，体现了文学之美。 |
阅读短文，完成下列题目。
中国传统服饰美学思想的缘起
通过一些历史考古出土的实物和史籍资料记载，可以看到中华民族在遥远的仰韶文化时期便开始制作麻纤维的织物服装，告别了以兽皮树叶遮体的原始状态，从而进入到以手工为主体的服饰文明的时期。进入阶级社会之后，早期的奴隶主们为了自己的江山社稷，将包括服饰在内的一切生活要素都政治化、等级化和伦理观念化，将服饰纳入巩固政权和统一思想观念的组成部分，并以“礼”和“法”的形式来约束人们对服饰的理解和使用，使穿衣戴帽被紧紧地笼罩在政治的光环之下，所以，对服饰的选择不再是个人喜好的自由天地。再加上中国古代社会政治意识和丈化观念的超稳定状态，使得服饰并没有因为一顶顶王冠的易主而有所改变，反而成为历代王朝竭力继承的传统，对中国传统服饰美学思想的形成和发展产生了巨大的影响。
当然不可否认的是，在更多的历史阶段上，看到的是民族大融合、生产力水平的改变、尤其是社会文化思潮对服饰的发展变化都有所影响。不管是赵武灵王迫于军事压力不得已而为之的“胡服骑射”，还是个体意识觉醒后带有反叛意味的魏晋士人的着装习惯；不管是政治开明、民族文化交融时期盛唐服饰表现出来的空前解放，还是明代资本主义萌芽时期，人的消费欲望被激发出来并转化为智慧与行动之后，人们在服饰方面所表现出来的巨大创造与革新能力，都使我们强烈地感受到中华传统服饰在发生、发展过程中那种跌宕起伏的力度和张力。
与西方传统服饰受宗教的影响所产生的结果不同，我们的祖先在创造和解释服饰现象时不是遵循神的意志，而是更多地考虑前人的意志，追求所谓的“正宗”与“正名”。虽然他们也不断地吸收先进的材料和工艺，随着时代的发展更新服饰的制作方法与装饰项目，但是，由于基本款式是祖上制定的，属于正宗所在，因而历代统治者都不敢有所违背和改易，并以服饰制度的形式告诫世人在穿衣戴帽上必须遵从古制，因此这就导致了中国传统服饰也具有超稳定的特点。上自皇帝的冕服，下至百姓的常服，上下贯通的袍服式样几乎几千年一成不变。追寻历史遗迹，可以得知，袍服作为中国几千年亘古不变的传统款式，是在春秋时代出现的深衣基础上发展而来的。“春秋社会以后，中国又出现一种新颖的服装，这种服装将上衣和下裳合为一体，连成一件，名谓深衣，因其穿着方便而受到社会各界的欢迎。正如《礼记》所说：既可以为文，又可以为武；既可以摈相，又可以治军旅。”
但是值得注意的是，这种情况并没有压制和磨灭我们祖先在服饰上的创造欲望；在爱美之心的驱使下我们可以从历代遗留下来的人物图像、陶俑彩塑甚至出土实物中看到前人在美化自身方面表现出来的聪明才智，以自然为饰的朴素，精雕细刻的工艺，整体考虑的设计思路，内外兼修的深刻理解，无不凝聚成中国传统服饰美学思想的基本内容，成为我们深入理解和把握中国传统服饰美学精神的根本性基础。
下列对“深衣”的表述，不正确的一项是（ ）
| A．深衣是春秋之后中国出现的一种把上衣和下裳合为一体的新颖的服装。 |
| B．因为深衣“既可以为文，又可以为武；既可以摈相，又可以治军旅。”所以深受社会各界欢迎。 |
| C．中国传统服饰具有超稳定的特点，从上层贵族到下层百姓的上下贯通的袍服样式，几千年一成不变。 |
| D．袍服作为中国几千年亘古不变的传统款式，是在春秋时代出现的深衣基础上发展而来的。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．麻纤维的织物服装的出土，标志着仰韶文化时期已经进人到以手工为主体的服饰文明的时期。 |
| B．服饰的发展变化原因可以归结为民族大融合、生产力水平的改变、社会文化思潮涌动…… |
| C．在传统服饰所受的影响因素中，西方更多的是受神的影响，而中国却是受前人的意志的影响更大。 |
| D．中国古代社会政治意识和文化观念的超稳定状态，决定了服饰并没有因为一顶顶王冠的易主而有所改变，反而成为历代王朝竭力继承的传统。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．当服饰被政治化、等级化和伦理观念化之后，它其实就变成了统治者巩固政权和统一思想的一件工具。 |
| B．赵武灵王的“胡服骑射”，魏晋士人的反叛着装，盛唐服饰的空前解放都是中华传统服饰发生发展的不同表现，但百变不动其根，传统的基本款式不变。 |
| C．追求所谓的“正宗”与“正名”的中国传统服饰，也吸收先进的材料和工艺，随着时代的发展更新服饰的制作方法与装饰项目。 |
| D．我们只有认真研究历代遗留下来的人物图像、陶俑彩塑才能理解和把握中国传统服饰美学思想的基本内容和中国传统服饰美学精神的根本。 |
阅读下面的文章，完成后面的题。
幽默的境界
余光中
①据说秦始皇有一次想把他的苑囿扩大，大得东到函谷关，西到今天的凤翔和宝鸡。宫中的弄臣优旃说：“妙极了！多放些动物在里面吧。要是敌人从东边打过来，只要教麋鹿用角去抵抗，就够了。”秦始皇听了，就把这计划搁了下来。
②这么看来，幽默实在是荒谬的解药。委婉的幽默，往往顺着荒谬的逻辑夸张下去，使人领悟荒谬的后果。凡事过分不合情理，或是过分违背自然，都构成荒谬。荒谬的解药有二：第一是坦白指摘，第二是委婉讽喻，幽默属于后者。用幽默感来评人的等级，有三等。第一等有幽默的天赋，能在荒谬里觑见幽默。第二等虽不能创造幽默，却多少能领悟别人的幽默。第三等连领略也无能力。秦始皇勉强可以归入第二等，至少他领略了优旃的幽默感。
③幽默并不等于尖刻，因为幽默针对的不是荒谬的人，而是荒谬本身。高度的幽默往往源自高度的严肃，不能和杀气、怨气混为一谈。不少人误认尖酸刻薄为幽默，事实上，刀光血影中只有恨，并无幽默。幽默是一个心热手冷的开刀医生，他要杀的是病，不是病人。
④把英文humour译成幽默，是神来之笔。幽默而太露骨太嚣张，就失去了“幽”和“默”。高度的幽默是一种讲究含蓄的艺术，暗示性愈强，艺术性也就愈高。不过暗示性强了，对于听者或读者的悟性，要求也自然增高。幽默也是一种天才，说幽默的人灵光一闪，绣口一开，听幽默的人反应也要敏捷，才能接个正着。这种场合，听者的悟性接近禅的“顿悟”；高度的幽默里面，应该隐隐含有禅机一类的东西。如果说者语妙天下，听者一脸茫然，竟要说者加以解释或者再说一遍，岂不是天下最扫兴的事情？所以说，“解释是幽默的致命伤”。
⑤幽默，可以说是一个敏锐的心灵，在精神饱满生趣洋溢时的自然流露。这种境界好像行云流水，不能做假，也不能苦心经营，事先筹备。诙谐天成的心灵，自然左右逢源，取用不尽。幽默最忌的便是公式化，譬如说到丈夫便怕太太，说到教授便缺乏常识，提起官吏，就一定要刮地皮。公式化的幽默很容易流入低级趣味，就像公式化的小说中那些人物一样，全是欠缺想象力和观察力的产品。
⑥一个真正幽默的心灵，必定是富足，宽厚，开放，而且圆通的。反过来说，一个真正幽默的心灵，绝对不会固执成见，一味钻牛角尖，或是强词夺理，厉色疾言。“舍我其谁？”的英雄气概，和幽默是绝缘的。真正幽默的心灵，绝不抱定一个角度去看人或看自己，他不但会幽默人，也会幽默自己；不但嘲笑人，也会释然自嘲，泰然自贬，甚至会在人我不分物我交融的忘我境界中，欣然独笑。真具幽默感的高士，往往能损己娱人，反躬自笑。创造幽默的人，竟能自备荒谬，岂不可爱？
⑦其他的东西往往有竞争性，至少幽默是“水流心不竞”的。幽默而要竞争，岂不令人啼笑皆非？幽默不能力学，只可自通，所以“幽默专家”或“幽默博士”是荒谬的。文坛常有论争，唯“谐坛”不可论争。如果有“幽默协会”的会员为了竞选“幽默理事”而打起架来，那将是世界上最大的荒唐，不，最大的幽默。
（选自《中华活页文选·高一年级版》，有删改）
作者在第③段中说“不少人误认尖酸刻薄为幽默”，请说说“幽默”与“尖酸刻薄”有哪些区别。
请简要阐释文中两个画线句的含义。
结合全文，说说在生活中如何做一个幽默的人。
阅读下面文字，完成小题。
从历史的角度看，儒学是孔子所创立，孟子所发展，荀子所集大成，其后绵延不绝，至今仍有一定生命力的学术流派。儒学既是安身立命之学，更是经世致用之学，是二者的有机统一。
儒学作为一种安身立命之学，所突出的是儒学的“内圣”层面，所解决的是人的精神生活、精神境界、精神寄托、精神安顿问题，也就是我们现在常说的精神家园问题。孔子讲“乐道”，讲“乐以忘忧”“不知老之将至”；孟子讲“养心”，讲“收其放心”，讲“理义之悦我心，犹刍豢①之入我口”，皆在追求精神生活、道德生活的满足，皆在致力于精神境界、道德境界的提升，并从此种满足与提升中获得精神的愉悦。
儒学作为一种经世致用之学，所突出的是儒学的“外王”层面，所要解决的是经济发展和社会进步问题，是人的物质生活、政治生活和社会生活问题。儒学特别强调“学以致用”，强调“兼善天下”，强调“立人达人”。孔子弟子子夏说过一句十分著名的话：“学而优则仕。”（《论语·子张》）表面上看，这是提倡一种读书做官论，然究其实质而言，这却是儒家入世品格和用世精神的最通俗表达。在一定意义上，入世和用世是儒之为儒的关节点，在天下无道的现实面前，以道家为代表的隐者认为洁身自好才是明智的选择，以孔子为代表的儒家则认为，正因为天下无道，才有变革现实的必要，在变乱世为治世、变无道为有道的过程中，人生才凸显出其意义与价值。
中国社会的未来发展，离不开包括儒学在内的传统文化的滋养和作用，这一点已为越来越多的有识之士所普遍认同与接受。那么，儒学自身在未来中国将如何发展，或者说如何继承发挥儒学的积极作用呢?儒学的未来发展、未来前途显然不在于儒学地位的刻意拔高或刻意贬低，不在于将儒学玄学化或庸俗化，而在于实现儒学的大众化、世俗化。
儒学原本就有大众化、平民化的特点，原本就是“极高明而道中庸”的。“极高明”讲的是，儒学与道学一样。“综罗百代，广博精微”。“综罗百代”是说儒学乃是古往今来历史经验、思想文化的综合、总结，“广博精微”是说儒学的内涵丰富，见解深刻。“道中庸”讲的是，儒学贴近生活、贴近实际、贴近大众，很平常、很平实，不是“玄而又玄”的贵族化，玄学化的学问。然而，现在儒学却被一部分学人弄得“玄而又玄”，即高明而不中庸，特别是现代新儒家的努力，强化了儒学的高明的一面，削弱乃至舍弃了儒学的中庸的一面，以至陷入纯粹的形而上学的歧途。这是一种值得注意，急需纠正的不良倾向。
儒学要发挥更大的作用，就必须从形而上落实到形而下，必须跳出“玄学化”的怪圈，必须走出书斋，走向生活，走向实际，走向大众。这样说，并不表明儒学的学理探究不必要，不重要，事实上，正常的儒学的学理探究正是儒学的大众化、世俗化健康发展的前提和基础，没有儒学的学理探究的不断深入，儒学的大众化，世俗化便只是纸上谈兵，或误入庸俗化、低俗化的新的岐途。应有更多的同仁来做儒学的大众化、世俗化的工作，这是儒学自身发展的需要，也是中国社会发展的需要。
[注]①刍豢：泛指牛羊犬豕之类的家畜，也指供祭祀用的牺牲。
下列关于儒学的表述，不正确的一项是（ ）
| A．儒学是孔子所创立的，但孟子和荀子分别为儒学的发展和集大成作出了极大贡献。 |
| B．儒学创立虽然已有了上千年的历史，但发展至今仍有一定的生命力。 |
| C．儒学将安身立命和经世致用做到了有机统一，“内圣”和“外王”并重。 |
| D．儒学彻底解决了人类社会的精神家园问题和经济发展、社会进步问题。 |
下列理解，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．孔子和孟子都主张追求精神生活、道德生活的满足，都致力于精神境界、道德境界的提升。 |
| B．儒家原本就是“极高明而道中庸”的，综合总结了古往今来历史经验、思想文化，内涵丰富，见解深刻。 |
| C．子夏说过“学而优则仕”，这虽然有提倡读书做官之嫌，但归根结底还是强调儒家的入世品格和用世精神。 |
| D．道家历来主张洁身自好才是明智的选择，而儒家无论何时都将变革现实、变无道为有道作为自身的使命，并以此来凸显人生的意义和价值。 |
下列理解和分析，符合原文内容的一项是（ ）
| A．儒学既然具有安身立命之用，又有经世致用之效，所以中国社会的未来发展离不开作为传统文化的儒学的滋养和作用。这一点即将被有识之士认同与接受。 |
| B．儒学原本就有大众化、平民化的特点，而“道中庸”体现的正是这一特点。所以，儒学只要走大众化、平民化的道路就可以健康发展。 |
| C．现代一些新儒家努力在强化儒学的高明的一面，削弱乃至舍弃了儒学的中庸的一面，致使儒学被弄得“玄而又玄”。 |
| D．儒学的学理探究正是儒学的大众化、世俗化健康发展的前提和基础，只有不断深入儒学的学理探究，儒学才能避免走上庸俗化、低俗化的歧途。 |
阅读下面的文字，完成任务小题
培厚“精神新土层”，迎接“新集体生活”
去年年底，腾讯公布官方数据显示，用户每天在微信平台上平均阅读5．86篇文章。以每篇1500字计，一个月下来就是一本200多页的书。这样一本“书”，恐怕难以扭转“中国人不读书”的印象，也不足以涵养丰盈的精神生活。不仅仅是在中国，美国埃默里大学教授马克·鲍尔莱恩对于“把时间都花在了社交网站”上的年轻人，也忧心忡忡。为了提醒埋头手机者保留一个“与历史、与艺术、与公民理念相遇”的生命空间，他的书名就叫《最愚蠢的一代》。
作家博尔赫斯说：如果有天堂，那一定是图书馆的模样。爱书之人，可能都幻想过这样一座图书馆：没有容积的限制、跨越时空的区隔，“摊开你的手掌，无限在此收藏”。网络不就是这样吗？飞速发展的搜索技术、不断扩大的社交平台，海量的信息、无界的交流，只需在巴掌大的屏幕上敲击几下就尽在掌握。从丰富性的角度看，互联网绝不该成为文化的沙漠，而应是比博尔赫斯的想象更辉煌的“天堂”。
今天的“新集体生活”更加开放、更加自由、个性更加鲜明。在网络的土壤中，即便是荒腔走板的歌声，也可能因触动隐秘的心弦而得到共鸣。只是，这样的个性张扬，虽为文化土层的培育提供了更大空间，却也“既有繁花，亦生稗草”，让互联网文化显得颇为芜杂。微信公号不乏“揭秘”“爆料”“有染”等吸引眼球的劲爆词汇，更有“30岁以前要明白”“中国人转起来”等或浓或淡的心灵鸡汤……这些内容尽管无伤大雅，却也难免让人担心它们背后日渐贫血的心灵。
面对泥沙俱下的文化洪流，尤其需要澄清自己的文化水源，才能于沙中淘到金。无论有多么庞大的库存，你能接触到的如果只是你知道或者愿意知道的那一小部分，那与其说是看到了世界，不如说只是验证了自己。从这个角度看，那些无法深究的八卦、那些不知所云的感悟、那些似是而非的谣传、那些低俗庸俗的段子，不是丰富了你的生活，反而是把你阻隔在了一个伟大的宝库之外。
互联网的丰富，正源于其海纳百川。网络时代独有的文化，可说是一种“新集体文化”。知识之海、观念之海，在每个“集体人”的参与中更显无涯。无数网友的标记、评论和打分，形成了影片、书籍、音乐的“标准”；网站中，许多专业人士分享的知识、经验、见解，形成了对一个问题的多角度考察。而如博客、微博、朋友圈，离开了成千上万用户的参与更是毫无意义。互联网，网聚人的力量；新集体文化，同样网聚每个人的文化。
今天的中国人，尚未走出自身“三千年未有之大变局”，又一脚踏进信息时代的洪流，与全世界一起走进“旷古未有之大时代”。近百年来生活方式的变化，可能比之前上千年更大。
从人类文明进程看，这样的时刻，往往伴随着文化活力的迸发。灿烂的文化成就，都生长于全新生产生活的土壤。正是从这样的角度，我们有着怎样的文化素养，不仅仅决定着我们能收获什么。告别肤浅，告别短促，走出心灵之“宅”，克服精神之“惫”，培厚新集体文化的精神土层，才能给历史真正留下属于我们时代的文化遗产。
（选自《人民日报·人民观点 》2015年03月02日，有删改）
下列选项中对“新集体生活”概述不正确的一项是（ ）
| A．在“新集体生活”中的每一个成员，都可以更加开放，更加自由，个性更加张扬。 |
| B．在“新集体生活”中，即便是发表一些不太靠谱的主张，也有可能从中得到共鸣。 |
| C．“新集体生活”为文化土层的培育提供更大的空间，也让网络文化显得颇为芜杂。 |
| D．“新集体生活”中的每一个成员需要明辨是非，去粗取精，才能获得文化的精髓。 |
对本文观点的理解不正确的一项是（ ）
| A．去年底，我国国民的阅读量平均每人每日阅读近6篇，一个月电子的阅读量就等于200多页一本书，这大大丰富了国民的精神生活，但并不能就说国民精神境界得到了提高。 |
| B．网络中的搜索技术、社交平台，海量信息与无界交流，都可以随意掌握在人们手中，正可谓“摊开你的手掌，无限在此收藏”，互联网或许可成为人们文化精神中的“天堂”。 |
| C．微信公号为吸引人们的眼球，常用些劲爆的词汇，增添些五花八门的内容，这恰好印证了互联网的丰富多彩与其海纳百川的特点，人们对此无需过分担忧，但都需引起注意。 |
| D．对于当今的中国人来说，在尚未走出自身困境的同时，又踏进纷繁浩瀚的信息时代，这不仅仅是个挑战，更是一个机遇，随着生活方式的变化，可以着力促进文化活力的迸发。 |
对本文的理解与分析，不正确的一项是（ ）
| A．作者赞同美国教授马克·鲍尔莱恩的《最愚蠢的一代》里的观点，对当代年经低头族迷恋社交网络感到担忧，认为人不能迷失在网络中，丢失“与历史、与艺术、与公民理念相遇”的生命空间。 |
| B．互联网带着人们走进“新集体生活”，人们不再受时空阻隔，可以尽情地在网络上晒出自己的生活与观点，随时进行交流，这样的生活，使人个性得到张扬，也为文化土层的培育提供了更大空间。 |
| C．本文作者思路缜密，语言含蓄典雅，旁征博引，针对当今网络时代独有的现象，独有文化深入思考，阐述了自己的见解和主张，这反映出作者敏锐的观察力，深刻的思维力，与其强烈的社会责任感。 |
| D．对于随处可见的低头族，作者并没有过分的担忧，而是用自己的看法加以引导，提醒人们应注意涵养文化，增厚“精神新土层”，以引起人们的注意，防止精神的匮乏，警戒文化沙漠时代的出现。 |
阅读下面的文字，完成文后小题。
哲学精神为主导的山水画传统
汪为胜
闪烁着中国文化光辉的传统哲学在相当程度上是与中国山水画结缘的。儒家孔子说过：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静。”这是首次用哲学审视山水，体现了“动”与“静”的辩证关系。道家老子性爱山水，崇尚自然，用山水寓意的法则和规律。在《老子》中我们经常会看到自然景物的人格化描写，在老子的眼里，人与自然山水都是道的化生，从自然本性上来说是一样的。这一思想对后来中国山水艺术创作模式与美学思想产生了直接的重要影响。庄子学说超逸现实，他宣称：“天与我并生，而万物与我为一。”庄子的观点是，天地造物，随其剪裁，任其分合，无论春夏秋冬，还是南北山水，自然景物皆可自由组合。他的这一思想观念将事实的表象内化为了物我合一的“精神山水”。
中国历代画论中，或多或少地渗透着以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述，也正是这些画论运用哲学精神提出了有关山水画的要求，诸多山水画大师都善于将哲学精神运用到山水画的创作中。
五代荆浩是用老庄哲学来进行山水画创作的亲躬实践者，强调在绘画中思而取物之真，去粗取精，去伪存真。而致力于南方山水创作的董源，专注于江南丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云的表达，其山水画作“平淡天真”，流露出了浓厚的高隐成分，这正是道家宣扬的出世隐居态度。道家之学滋养成长起来的郭熙，在《林泉高致》中提出平远、高远、深远的“三远法”。在他看来，“远”是一种飞越与延伸，有着一片化机，苍苍茫茫，无边无际，只有这样才能渐入“无”的境地、“虚”的境地、“淡”的境地，使自己精神世界是得到升华，达到“登高山则情满于山，临沧海则意溢于海”的创作境界。这是哲学精神影响郭熙写意性山水的结果。宋米芾认为绘画的功用是“自适其志”，不应是装点世俗的工具。他喜好南方轻墨浅岚的山水，“米氏云山”是他追寻道家“平淡天真”理想的最终选择和归宿。元四家之一的倪瓒，主张绘画就是为了“写胸中之逸气”。古代先贤很智慧的地方就是，认为人的情感、智理、知觉记忆所发出之处并不是脑，而是心得思维。老子以气入手探讨万物起源，庄子讲人之生为气，人之存为气，达到最高境界亦为气。故而，宋代苏轼提出“士人画”主张，认为绘画应“取其意气所到”。倪瓒所提到的“逸气说”，与苏轼的观点皆受道学的影响，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。明董其昌受儒、道、禅思想影响很重，他的山水画论文常用古典哲学相喻，他笔下的山水，构图力为抓住“远”这一特征，总是近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩。以披麻用笔，轻松、柔和，毫无觚棱钩角刻露之痕，这是道家“坚强者死之徒，柔弱者生之徒”思想作用的结果。他用墨虚淡、柔和、软秀，也是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”影响下的结果。
中国山水画的核心思想是哲学精神，这是前人用智慧为我们留下的一笔宝贵财富，需要认真研究。倘若我们鄙之弃之，遗失殆尽，未来中国画的发展将会失去“中国精神”，成为没有核的泡沫气体，我们将为之付出代价。
（选自2013年2月28日《美术报》，有删改）
下列关于影响中国山水画的“哲学精神”的理解，正确的一项是
| A．孔子首次用哲学眼光来审视山水，提出了“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静”的创作主张。 |
| B．老子认为人与自然山水都是道的化生，本性相同，这成为后世山水艺术创作模式与美学思想的重要内容。 |
| C．庄子认为春夏秋冬、南北山水的景物都可以自由组合，这是一种把事实表象内化为“精神山水”的思想观念。 |
| D．哲学精神在古代许多山水画大师的创作中都有体现，所以历代画论都是以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述。 |
对相关画家创作特点的认识，下列表述不正确的一项是（ ）
| A．荆浩是用老庄哲学精神创作山水画的开创者，他的创作以山水寓意道的法则和规律，强调在绘画中去粗取精，去伪存真。 |
| B．董源深受道家出世的思想影响，他笔下的江南山水，丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云，风格平淡天真，有深厚的高隐成分。 |
| C．郭熙认为“远”是一种飞越与延伸，“远”才能渐入“无”“虚”“淡”的境地，精神世界方可升华，这是道家思想的体现。 |
| D．董其昌的山水画构图强调“远”，近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩，用笔轻松、柔和，这是道家思想作用的结果。 |
下列理解和分析，符合原文内容的一项是（ ）
| A．老子、庄子都对“气”极为推崇，他们的主张体现了古代先贤认为心得思维产生于人的情感、智理、知觉记忆这一智慧。 |
| B．宋代文人画家颇受道家思想影响，苏轼提出的“士人画”就是一种写实性山水画作，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。 |
| C．中国古代山水画用笔轻松、柔和，用墨虚淡、软秀，这是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”对创造者影响的结果。 |
| D．哲学精神是笔宝贵财富，是山水画“中国精神”的灵魂，今天的创作如果抛弃这一传统，一味求新求变，后果难以想象。 |
阅读下面文字，完成小题。
母语文化及其他
日前，广电总局发布通知：电视节目中所用外语和缩略词“NBA”“GDP”“WTO”等等，将告别央视。
这些年来，汉英文字混杂的确已到了非常严重的程度。时下，无论是书面行文还是口头语言，甚至有的报纸也公开用汉英混杂的形式做标题。到头来，弄得中国人很可能必须先学会英语才能看懂读懂自己的语言。因此，保卫我们的汉语言文字的纯洁和历史传统，应该说已是刻不容缓。
“洋泾浜”汉语的流行，已经到了影响国家文化安全的程度了吗？世界文化史上最古老的三种文字：古代埃及人的圣书字和古代苏美尔人的楔形文字已经先后于公元前300—400年消亡了，眼下就只剩下汉字了。今天社会对汉语的轻视和对英语的盲目崇拜，已经到了非常麻木的状态。眼下不是英语的强势入侵，而是我们的文化传承者面对入侵自动解除了自己的武装。对西方语言的盲目崇拜，实际上表现的是对民族文化的轻视和自信力的缺失。
我们强调保卫民族语言的纯洁与所谓的民族主义是截然不同的两回事。一部五千年文明史证明，我们中华民族历来强调融合其他民族的优秀文化为我所用。但是融合而非照搬，比如，因先辈的智慧，在引用外来语上，用音译有了我们今天惯用的“咖啡”，用意译有了汉语“电话”，音译加意译就有了今天的“芭蕾舞”。这些文字，都悄无声息地引外来文化为我所用，大大丰富了汉语的文化表达。史料考证，中国文化史上有三次吸收外来语高潮，第一次汉唐通西域，佛教传入中国，外来语“葡萄”“骆驼”“圆满”等从西域语言和佛语中引入汉语，此后被我们用了数千年。如今很少有人知道这是舶来品。第二次外来语高潮是鸦片战争以后，从英语中引进了“坦克”“沙发”“吉普车”等，从日语中引进了“组织”“纪律”“政府”“党”“政策”等等一类词汇，至今这些词汇已融入我们的主流语言。这些机智巧妙的引用，表现的是先辈们的大智慧，重要的是把外来语化为了我们的血肉。第三次高潮是近些年的事，改革开放以后，随着我们对外交往的扩大，外来语似大潮汹涌，堪称中国文化史上的一次盛举。其实，在面对外来语强势到来时，汉语言的应对办法还是很多的，改造也罢，融合也罢，有先辈经验可资借鉴。关键是重视不够。
“洋泾浜”的拥趸者，有一种悖论，认为中国方块文字字义多，太难学，不如26个拼音字母易懂易记，随便几个字母组合就是词组，含义深广。其实，这大大误读了中国汉字。据中西方文字学家共同研究考察的结果，以独立单字为单位的中国汉字，无论表情达意还是承载信息、字义储存的容量上，都大大优于西方其它文字。特别是汉字还是世界上唯一一种成为书写艺术的文字。它在文字与艺术，象形与表意的绝妙结合上，堪称世界一绝。曾有人为汉字不能进入计算机表示过担心，认为方块字束缚了中国文化与世界融合的手脚。岂料，随着聪明智慧的中国人对输入法的研究开掘，这个问题迎刃而解，中国文字昂首进入计算机时代，现在汉字已经成为世界上输入电脑最快的文字了。同时，联合国有关部门统计，在如今联合国常用的6种文字的文件和书籍中，汉字版是最薄的版本。
文字之争说穿了是国家软实力之争，是话语权之争。近年来，世界主要大国都在用法律形式维护本国语言，法国把每年3月20日定为“国际法语日”，总统在这一天要出来讲话，号召保卫法语。德国人坚决反对德英语言混杂，提倡在德国要讲德语。美国近年也颁布法律，坚决维护其强势英语的地位。在这场文化角逐中，中国既要有海纳百川的开放胸襟和博大胸怀，同时也要坚决捍卫我们的汉语言文化传统，这是我们中华文化的命根子，是祖宗留给我们的万世基业。
对“汉字及母语文化”相关内容的理解，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．中国方块文字字义多，是文字与艺术，象形与表意的绝妙结合体。 |
| B．中国汉语言文字是世界文化史上最古老的文字之一，也是流传最广的文字。 |
| C．英汉文字混杂，实际上是轻视民族文化和自信力缺失的表现。 |
| D．五千年文明史证明，我们用音译、意译、音译加意译等方式将外来文化悄无声息地融入到了我们的母语文化中。 |
下列表述，符合原文意思的一项是（ ）
| A．无论书面行文还是口头语言，甚至有的报纸也公开用汉英混杂的形式做标题，汉语言文字的纯洁性已受到严重威胁。 |
| B．中国人对计算机输入法的研究开掘，加快了中国文化与世界融合的脚步。 |
| C．有人认为汉字难学是因为汉字不仅要表情达意、承载信息，还要注意书写艺术。 |
| D．眼下，社会对汉语轻视与麻木主要是由我们的文化传承者对西方语言的盲目崇拜，对民族文化的轻视，加之英语的强势入侵造成的。 |
根据原文内容，下列推断不正确的一项是（ ）
| A．世界主要大国都在颁布法令维护本国语言。我国电视节目中如“NBA”“GDP”“WTO”等 外语和缩略词将告别央视，这是广电总局坚决维护汉语言文字纯洁性的具体表现。 |
| B．目前，世界上输入电脑最快的文字是汉字。据联合国有关部门统计，联合国常用的6种文字中，汉字表意最简洁。 |
| C．世界文化史上最古老的三种文字中，古代埃及人的圣书字和古代苏美尔人的楔形文字已经先后消亡了，眼下就只剩下汉字了。因此，我们要保卫汉语言文字的纯洁性。 |
| D．文字之争是国家软实力之争，是话语权之争。我们既要敢于吸纳更多的外来语为我所用，同时也要坚决捍卫我们的汉语言文化传统。 |
阅读下面的文章，完成小题
也谈人品与画品
杨悦浦
古人云，“人品即画品”。这也是业内颇为流行的一句话。留意了许多年，我发现，许多人对这句话的理解总是“不得要领”。
“人品”和“画品”，分开来说或合起来说，都很重要。“人品”是“做人”的结果，“画品”是“作画”的结果，一个画家既做一个有品位的人又创作出好作品，是艺术表达的最高境界。但是，如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，会让我们不时在生活中看到相反的情况：有些画家，画得不好，但人品极佳；有些画家，画得“贼好”，可人“不咋地”。
有位画家，很聪明，人过中年开始画中国画，一上手就很老到，不几年便声名鹊起，但业内口碑却不好。一次，一位年轻记者去采访他，行前，某长者特地嘱咐：“此人是当代一位很重要的画家，但俗不可耐，采访时不要因此而低估了他的艺术成就。”记者采访回来后，愤怒地说：“要不是事先有人打过招呼，我真想扭头就走。他一口一句脏话，真让人受不了!”美术界看重的是绘画水平，何况也不能说世俗的人就一定是坏人，就不能当一个好画家。所以，“人品即画品”虽在理论层面被奉为圭臬，现实中却有时只是被当作“幌子”。
在美术界，还会听到“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”等，要是较起真儿来，会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。
“做人”，应怎么做人?做什么人?为什么做人?做了怎么样?做不了又怎么样?这一系列的问题，美术界一些人会用自己的行为做出各种各样的解答。有的人画很一般，但能靠“官僚奸商”大红大紫，被媒体热捧，但终为大众不齿。“浮躁”的社会，“做人”的标准也许随之“浮动”。于是，我们不难见到这样的现象：要想提高画价，便开始自己炒作、商人炒作、圈子炒作，弄个主席、院长之类的头衔，于是那些略知皮毛的官员利用职权谋取“学术”地位，也便似乎不是什么见不得人的事了，比起长年累月拼命奋斗才能获得社会承认的人来说，这可是省事多了。这样的“做人”，与真正的艺术创作之间，有什么本质联系?“人品即画品”便仅仅是一句空谈。
若从这些现象看，“人品即画品”在现实中便成了一个可疑的命题。人品就是人品，画品就是画品，常常被分置于两个完全不同的评价体系。
画品，包括很多方面：作品是否达到了艺术基本品位，它的艺术价值如何?作品在社会领域会起到什么样的作用，是否为社会文化艺术综合方面所认知?作品是否经得起历史的鉴证，不要说在历史的长河中，就算是在当代的位置又如何?艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨练，风格和个性要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。
打开美术史，都是由无数名作和艺术思想发展而组成的。历史上画得好的画家很多，人品好的画家也很多，美术史不会将其全然割裂。“人品即画品”的道理，是经得住时间检验的。我只想提醒，在鱼龙混杂、浮嚣躁动的社会现实中，若有人还拿“人品即画品”说事儿，千万别当真。一个真正的艺术家还是要做人有标准，从艺有高度，惟德艺双馨方能遗泽后代。
——《人民日报》
下列不属于作者说的“许多人对这句话（人品即画品）的理解总是‘不得要领’”的依据的一项是（ ）
| A．如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，而我们在现实生活中却往往得不到相应的认证，有的画家画不错，但是人不怎么样；有的画家人不错，但是画却不好。 |
| B．“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”是美术界的流行语，要是较起真儿来，人们就会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。 |
| C．现实生活中，有些人靠炒作出名，有些略懂绘画的官员也很容易利用职权谋取“学术”地位。而那些靠真本事拼搏的人却很难得到社会的承认，这使得“人品即画品”成了一句空话。 |
| D．艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨炼，风格和修改要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．在作者看来，绘画就应该看重绘画水平，画家俗一点并不能成为被诟病的把柄，更何况俗也不一定是坏人，俗不影响一个人成为好画家。 |
| B．“人品”和“画品”分开来讲很重要，将二者合起来讲，也是很重要的，一个画家要是能将二者很好地结合起来，便是达到了艺术表达的最高境界。 |
| C．作者对艺术上不努力，却擅长炒作的人给予了批评，并认为他们虽然能够凭借炒作而被热捧一时，但是最终是经不起考验而被大众瞧不起。 |
| D．我们的社会是一个“浮躁”的社会，“做人”的标准也随之“浮动”，使一些人的人品很难保证；这些人绘画不是靠努力，而是靠炒作或靠权力，“画品”也很难保证。 |
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
| A．美术界一向主张和追求“人品即画品”，但是现实生活中受诸多因素的影响，人们对艺术的追求带有更多的功利色彩，从而使“人品即画品”的要求仅限于理论层面了。 |
| B．作者认为“画品”包括很多方面，不但涉及对画作的具体要求，甚至要上升到社会的高度和历史的高度，这就要求画家有过硬的性情、品质和操守才行。 |
| C．“俗不可耐”的画家其实并不是作者讽刺的对象，而年轻记者去采访他前，某长者特地嘱咐他的话才是作者思考的重点，因为“某长者”的话就很好地割裂了“人品”和“画品”。 |
| D．作者鉴于社会上种种拿“人品即画品”说事儿，却不去真正践行它的现象，得出了一个结论——“千万别当真”，这个社会很难出现德艺双馨的画家了。 |
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进入新世纪以来，一股新的“传统文化热”在不断升温。这种“传统文化热”的意义在于它是中国人在高速的经济成长中获得新的“文化自信”的表征，也是告别近现代中国历史深重的“民族悲情”的表征。
改革开放的几十年的历史在相当程度上让我们有机会告别“落后”。我们终于有了在具体的层面上再度回到传统去寻找中国人的文化认同的历史机遇，而全球化的冲击又让我们感到一种强烈的“具体”的文化传统“空洞化”的危机感。一说起传统，我们往往可以“抽象”地谈论五千年的文明，谈论自强不息的民族精神，但一旦我们在现实中寻找“具体”的传统文化的表征，却发现我们的传统在日常生活中或者在象征性的表现中都显得相当空洞，反而不及一些历史没有我们悠久、文化不如我们深厚的国家在这一方面对传统的保留更充分。
因此，这一波的“传统文化热”其实有其深刻的历史的合理性，也是一种“文化自信”的具体而细微的表征。这一波的“传统文化热”往往来自对于传统的许多具体方面的弘扬，如“祭祖”“读经”“汉服”的流行其实正是试图将传统的仪式、服饰乃至教育方式等等历史的具体形态加以复活的表现，这些行为是否得体和合适当然可以讨论，但毕竟显示了我们对于传统的“具体”的需求。应该说，“抽象”的民族精神从来也没有在现代化的进程中丧失，但“具体”的文化形态的流失则是我们所讨论的中国“现代性”的必然。但今天的经济成长和和平发展让人们有了在文化的具体性上寻找传统复活的机会。这种“文化自信”当然也有相当的合理性，它是人们告别民族悲情，克服今天传统的“空洞化”的努力。
这里有三个方面值得我们关切：首先，我们要将“传统”视为一个发展和流动的概念，这就要避免贵古贱今和厚古薄今。我们不仅仅需要晚清以前的“传统文化”，也需要近代以来中国人追求“现代性”的新的传统，更需要几十年来中国加入全球化和进行市场化的“改革开放”的宝贵的文化资源。其次，弘扬传统其实更需要开放。这种对于传统的寻找，不是对于全球化的对抗，也不是简单地变成一种自大和自负。“自信”是好事，但自大和自负就会成为前进的障碍。第三，“传统文化热”也要避免一哄而起、一拥而上的心态。民间的弘扬传统的活动当然可以有多样发展的空间，但由政府主导的活动，却应该经过认真的论证和反复的讨论。从原文看，下列对新的“文化自信”的理解不准确的一项是
| A．新的“文化自信”是中国人在高速的经济成长中获得的。 |
| B．新的“文化自信”是“传统文化热”的表征。 |
| C．新的“文化自信”是告别民族悲情的努力。 |
| D．新的“文化自信”可能也有其不合理之处。 |
下列选项，不能反映这一波“传统文化热”有深刻的历史的合理性的一项是
| A．全球化的冲击让我们感到了整个文化传统“空洞化”的危机感。 |
| B．我们对“具体”的传统文化的保留不如一些历史没有我们悠久、文化不如我们深厚的国家在这一方面做得更充分。 |
| C．改革开放后我国经济的快速发展创造了经济条件。 |
| D．国家的和平为“传统文化热”创造了有利条件。 |
下列选项，符合原文意思的一项是
| A．“现代性”一定会带来中国具体的文化形态的流失。 |
| B．只要经济发展，国家开放，就能弘扬传统文化。 |
| C．“祭祖”“读经”“汉服”等方式值得发扬光大和学习。 |
| D．政府在弘扬传统文化的活动中应当起主导作用。 |
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“通变”与中国独特价值观
李德顺
中华文化区别于西方文化的一个重要方面，是视野集中于世事人生、伦理政治，有一条人本主义的主线；西方文化则偏重于探求知识、科学及其应用，有一条科学主义的主线。理解中华文化特有的精神气质，可以从考察中国人的价值观念入手，其中“通变”就是一个着眼点。
《周易》是凸显中华文化独特精神气质的经典文献之一，其中心思想很明确，就是“易”。“易”即“通变”。《周易》所言，就是如何依靠“通变”来追求善治和人生平安幸福的经验与道理。《周易》认为，人世间的事，有变才有通，国家和人民才能生存发展，因此要“通变”。当然，变中有所不变，变是为了保持主体的地位及其根本目标的不变。为此，《周易》提出了两条价值原则：天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。这两条结合起来，就是主张依天地之道，始终把自强不息、厚德载物作为根本目标，处理好变与不变的辩证关系。数千年来，中华文化也确实保持了自强不息、厚德载物的“通变”精神。
拿语言文字形式来说，中华民族的语言文字历来多种多样、丰富多彩。作为其统一公共形式的汉语，从甲骨文的字体和发音开始，经历了从象形到形意兼备、从篆隶体到行楷体、从繁体字到简体字等一系列演化，才形成现代汉语，且变化仍未结束。再拿汉语的文学形式来讲，从远古神话传说、《诗经》中的民谣，到接替兴起的楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，直到现代白话文学，总是在推出一种又一种创新形式，引领一代又一代风骚，并没有一个终结。而所有这些变化的动力，都来自人们的生活，与中国人的生活和精神追求相适应。
语言文字、文学艺术如此，建筑、服饰、饮食、医药等生活领域以及生产、科技、军事、政治等社会领域，也无不如此。举凡为民族生存发展所必需的事务，中国人都能以“为仁由己”“和而不同”的姿态，做出与时俱进的改变。在这些自我改变的过程中，中华文化固然遭遇了诸多曲折和磨难，甚至充满凶险和动荡，但最终总能浴火重生、不断更新，赢得更广大的生长空间与更旺盛的生机活力。而这一切所显示出的，正是自强不息、厚德载物的精神气质。
自强不息、厚德载物不仅是中华民族自立于世界民族之林的精神密码，而且是中华民族得以发展壮大的文化基因。它让中华民族具有宽广、从容、务实、机敏的胸襟气度，在长期实践中积累了在变中求不变的经验、技巧和具体成果，包括各种物质文化遗产和非物质文化遗产。从诸子百家学说、治政经验、礼仪风俗，到各种具体的文化形式和器物，以及中华先人传下来的看得见摸得着的文化遗产，内容博大精深。但必须看到，它们毕竟多属时政、规范和技术层面的成果，都是变化演进过程中的具体收获，因此有一定的历史阶段性和局限性，并非终极不变的样式。唯有自强不息、厚德载物的精神本身，才是中华民族特有且不可替代的文化“真身”。
自古以来，我国的有识之士就不怕改变自己，而是处变不惊，对内对外均以“海纳百川、有容乃大”的胸怀，吸收一切有益的东西，通过兼容并蓄成就自己。正因为如此，我们今天的文化才呈现出“马、中、西”汇通的新面貌。无论其中有多少得失曲折、有哪些未尽通达之处，“马、中、西”汇通都是近代以来中国从被动变为主动，面向世界、走上现代化道路的正常状态，也是新形势下弘扬自强不息、厚德载物精神的内在需要。
（选自《人民日报》2015-6-18）下列对本文主旨的概括，正确的一项是
| A．中华文化视野集中于世事人生、伦理政治，有一条人本主义的主线；西方文化则偏重于探求知识、科学及其应用，有一条科学主义的主线。 |
| B．中华文化遭遇过许多曲折和磨难，但总能不断更新，赢得更广大的生长空间与更旺盛的生机活力靠的正是自强不息、厚德载物的精神气质。 |
| C．自强不息、厚德载物的“通变”精神是中华民族得以发展壮大的文化基因，作为有识之士就要具有“海纳百川、有容乃大”的胸怀。 |
| D．自强不息、厚德载物的“通变”精神，是中华民族独特的价值观和精神密码，“马、中、西”汇通是新形势下弘扬这种精神的内在需求。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
| A．依靠“通变”来追求善治和人生平安幸福的经验与道理，这就是《周易》的中心思想。 |
| B．通变精神让中华民族在长期的实践中积累了不断追求变化的经验、技巧和具体成果。 |
| C．汉语文字形式和文学形式变化的动力来自中国人的生活，与生活和精神追求相适应。 |
| D．对民族生存发展必需的事务，中国人都能以“为仁由己”“和而不同”的姿态通变。 |
根据原文内容，下列表述不正确的一项是
| A．“通变”作为考察中国人的价值观念的一个着眼点，可以帮助我们理解中华文化特有的精神气质。 |
| B．《周易》主张依天地之道，始终把自强不息、厚德载物作为根本目标，处理好变与不变的辩证关系。 |
| C．自强不息、厚德载物的精神是中华民族的文化“真身”，但有历史阶段性和局限性，并非终极不变的。 |
| D．我们今天的文化能够呈现出“马、中、西”汇通的新面貌是因为有识之士能通过兼容并蓄成就自己。 |
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