阅读下面的材料，完成小题。
诗词的衰落与书画的兴盛
相比于中国古代，旧体诗词是大大的衰落了。
现在，我们很难指望再出现李白、苏东坡这样的诗人、词人，也很难看到有人用创作旧体诗词的方式抒发情感，闹得清平平仄仄的人也很少了。旧体诗词的生存空间，主要收缩到了中小学生的课本和考卷之中。
相比于近百年前，曾经风靡大江南北的京剧、昆曲等中国经典艺术样式，也大大的衰落了。专业昆曲演员们开始进入地铁表演，优秀的专业演员们即便进入了有财政补贴的专业团体里，也只能拿很有限的收入。很难想像，京剧演员们可以通过自由职业身份获取物质上的可观报酬。
中国画就不一样。大量画中国画的画家们，如今享受着“春天在这里”的美妙生活。这个行业里有一个庞大的群体不依靠任何人发工资，可以生活得相当富裕。就说南京的老中青年画家中，每平方尺卖几十万元的画家一直存在，卖十多万元的画家也有两位数，卖几千元的就相当多了。一些灵光的国画专业的在校学生，依靠作品和营销，每年十多万元的收入也是有的。
我们乐于看到中国的书画家们过上有尊严的物质生活，更乐于看到中国的书画市场兴盛发达。这不仅给书画家们提供物质生活保障，还传承了中国优秀的传统文化，创造了市场需求，带来了新的就业机会。
为什么旧体诗词及京剧、昆曲等传统艺术样式大大的衰落了，中国画却一枝独秀如此兴盛？中国的旧体诗词和传统的中国画相比，应该说各有千秋，不能说后者更优秀。如果说中国画在创新之路上比其他传统艺术样式走得更快更好，倒也未必。当下众多卖出天价的中国画，并未站到古人作品的肩膀上去。
中国画价格的大幅攀升，也就是近十多年的事。由此让人隐忧：中国画市场如此这般的兴盛，能否持续？这个问题的一个关键点，是近十多年市场选择中国画的理由是什么。市场这只无形的手，有时候很多情，有时候也很冷酷。近二十年来，市场曾经选择过君子兰、大豆等等商品，大肆炒作，把价格炒到天上去，显得多情得很；可是后来，市场又对这些商品选择了始乱终弃，显示出十分冷酷的一面。
很希望，市场选择中国画的理由，不同于君子兰和大豆。更希望，我们的中国画艺术家们能站到古人的肩膀上去，创造出既属于这个时代、又为我们的后人所乐于传承的艺术品。如此，中国书画才不至于重蹈其他传统艺术样式的覆辙。为什么要写京剧、昆曲等中国经典艺术样式衰落的实况？
__________________________________________________________结合全文，概括作者在第7段中提到的“隐忧”的具体所指。
__________________________________________________________结合文章，请谈谈如何才能使“中国书画才不至于重蹈其他传统艺术样式的覆辙”？
__________________________________________________________
现代文阅读。（共21分）
（一）
①当今的艺术仿佛在兴致勃勃地享受一场技术的盛宴。戏曲舞台上眼花缭乱的灯光照射，3D电影院里上下左右晃动的座椅，魔术师利用各种光学仪器制造观众的视觉误差，摄影师借助计算机将一张平庸的面容修饰得貌若天仙……总之，从声光电的全面介入到各种闻所未闻的机械设备，技术的发展速度令人吃惊。然而，有多少人思考过这个问题：技术到底赋予了艺术什么？关于世界，关于历史，关于神秘莫测的人心——技术增添了哪些发现？在许多贪大求奢的文化工程、文艺演出中，我们不难看到技术崇拜正在形成。
②技术是艺术生产的组成部分，艺术的创作与传播从来没有离开技术的支持。但即便如此，技术也从未扮演过艺术的主人。《史记》、《窦娥冤》、《红楼梦》……这些之所以成为经典，是因为它们的思想光芒与艺术魅力，而不是因为书写于竹简，上演于舞台，或者印刷在书本里。然而，在现代社会，技术的日新月异造就了人们对技术的盲目崇拜，以至于许多人没有察觉艺术生产正在出现一个颠倒：许多时候，技术植入艺术的真正原因其实是工业社会的技术消费，而不是艺术演变的内在冲动。换言之，这时的技术无形中晋升为领跑者，艺术更像是技术发明力图开拓的市场。
③中国艺术的“简约”传统隐含了对于“炫技”的不屑。古代思想家认为，繁杂的技术具有炫目的迷惑性，目迷五色可能干扰人们对于“道”的持续注视。他们众口一词地告诫“文胜质”可能导致的危险，这是古代思想家的人文情怀。当然，这并非号召艺术拒绝技术，而是敦促文化生产审慎地考虑技术的意义：如果不存在震撼人心的主题，繁杂的技术只能沦为虚有其表的形式。
④这种虚有其表的形式在当下并不少见，光怪陆离的外观往往掩盖了内容的苍白。譬如众多文艺晚会和其他娱乐节目。大额资金慷慨赞助，大牌演员频频现身，大众传媒提供各种空间……形形色色的文艺晚会如此密集，以至于人们不得不怀疑：这个社会真的需要那么多奢华呈现吗？除了晚会还是晚会，如此贫乏的文化想象通常预示了主题的贫乏——这种贫乏多半与技术制造的华丽风格形成了鲜明的对比。此时的技术业已游离了艺术的初衷，众多的娱乐节目——而不是艺术——充当了技术的受惠者。
⑤技术是一个中性的东西，是一种工具，关键在于怎么使用。对于技术的盲目崇拜无异于对于工具的盲目崇拜，这种崇拜的实质，是重技而轻道，重物而轻人。如果任由其泛滥，容易遮蔽掉技术背后真正关键的东西——使用技术的人的作用与良知。前一段诸多社会事件引起舆论大哗的时候，并没有多少人将这些社会事件与技术联系起来。从瘦肉精饲料、三聚氰胺奶粉、毒胶囊的制作到利用电话、互联网精心设计的钱财欺诈，舆论同声谴责的是无良企业、利欲熏心的商家、心狠手辣的骗子以及失职的监管机构，而技术研发者的责任似乎被轻轻放过，人们没有看到参与这些社会事件的技术人员出面道歉，这个环节成为盲点因而遭到遗忘——文化领域的事情也似乎常常如此。社会的进步、文化的繁荣，需要让技术与道德的关系重回人们的视野之中，如此我们方有可能避免陷入技术盲目崇拜的陷阱与误区。
(选自《新华文摘》2013年第23期，有删改)下列关于“技术崇拜”的表述，符合原文意思的一项是( )
| A．从现象看，技术崇拜就是大型文艺晚会中声光电的全面介入和各种闻所未闻的机械设备等诸多技术手段的过度应用。 |
| B．从原因看，技术崇拜过分强调日新月异的现代技术对艺术创作和传播的作用，许多时候源于艺术生产中的技术消费。 |
| C．从结果看，技术崇拜所形成的华丽风格，弥补了娱乐节目艺术主题的不足，从而让娱乐节目成为技术使用的受惠者。 |
| D．从实质看，技术崇拜无异于工具崇拜，重技而轻道，重物而轻人，忽视了艺术演变的内在冲动在艺术生产中的作用。 |
下列对原文思路的分析，不正确的一项是（ ）
| A．①段针对当前许多文化工程、文艺演出中技术应用贪大求奢的现象，对技术的作用进行了反思和追问，明确指出艺术领域中技术崇拜正在形成，自然引出本文话题。 |
| B．②段先明确艺术和技术的关系，然后借着分析文学作品成为经典的原因，指出在现代社会艺术和技术本末倒置情况；③段联系中国艺术传统，进一步阐述艺术和技术的关系。 |
| C．④段与②③两段形成递进关系，先指出光怪陆离的外观往往掩盖了内容的苍白，接着通过一些娱乐现象表明由技术主打的娱乐节目主题贫乏，技术游离了艺术的初衷。 |
| D．⑤段首先指出技术的工具性，然后联系社会现象，揭示技术使用人员的作用和良知才是真正的关键所在，从而得出重新审视技术和道德关系的结论，与①段相照应。 |
下列对原文观点的概括，正确的一项是（ ）
| A．艺术生产从来离不开技术的支持，但如果艺术作品不存在震撼人心的主题，那么炫目的技术就只能是虚有其表的形式。 |
| B．古代思想家反对“文胜质”，认为繁杂的技术具有炫目的迷惑性，“炫技”势必干扰人们对于“道”的持续关注。 |
| C．技术是艺术生产的组成部分，艺术是技术发明力图开拓的市场，因而从事文化生产应该审慎地考虑技术使用的意义。 |
| D．只要让技术和道德的关系重回人们的视野，就能避免陷入技术盲目崇拜的误区，就能实现社会的进步和文化的繁荣。 |
阅读下面的文字，完成后面题。
时光涂抹的油漆
周玉洁
在城西我家老屋里，放着一把木质的老圈椅。
估计打那把太师椅的木匠手艺不精，也或许因为木料的欠缺或是因为贫寒人家用，不必那么精细。所以那太师椅的椅背和扶手连在一起，被简化成了一个半圆。靠背是无屏的，省了雕花镂空的工艺，甚至连漆也不上了。据我奶奶说，不上漆有不上漆的讲究，因为那椅子的木料是上好的黄花梨木。
我注意到那椅子的时候，它已经很老了。已失去了木料的本色，成了黑褐色。它油光满面，稳重敦实，通体泛出柔和的光泽，好像是从榨油坊脱胎换骨一般，油汪汪，亮闪闪。
我爸爸说，它亮，是因为它被镀上了几层时光。它被我老老太爷的大手抚摸了几十年，被我老太爷的长布衫打磨了几十年，还有我奶奶，生前也是爱坐这把椅子的。
每当有人提起我老太爷，总是会扭头四处找我，我大姑姑就曾点着我的脑门，咬牙切齿地笑着说：“就数你划算，看看这帮老的小的，老太爷子当年抱过谁？就你，整天把你兜在长布衫里，坐在老圈椅上，把你当个稀奇宝。”
我怎么不记得了呢？我当然不记得这些。可表姐坚持说我应该记得。那时候老太爷时常抱着我，在圈椅上打瞌睡，我在他怀里也睡得打呼噜。即便是老太爷已经老得不省人事了，还是抱着我，用长衫的下摆裹着我，整天坐在圈椅里，谁进来都不瞧一眼，唯有我哭时，他才抬抬眼皮。
可那时我仅仅不到两岁啊，我如何能记得？
这样的争论之后，我开始远远地看在圈椅里打盹的奶奶。我蹲在墙角看着她蓝布的大襟衣裳，和袖筒里露出的枯柴样的手，如何扶着扶手。我以此想象老太爷抱着我打瞌睡的样子，想那苍老的身躯是如何搂着一个娇嫩的小人儿安然入睡的。
老太爷有一张发黄的黑白照片，山羊胡子，五官清瘦，穿着长衫，坐着。照片上的那个老人如此陌生，可他坐的那把椅子却那么熟悉，是那把老圈椅。
我坐在那宽大的椅子上，双脚离了地，背靠着椅背，手抚着扶手。我闭着眼睛，试图在幻想中去寻找老太爷的呼吸，体味那曾当了我摇篮的长衫的衣襟；有时也去回想奶奶坐在这圈椅上给我讲过的故事和那些老掉牙的儿歌。我屡屡落空，被突然的惊骇吓倒。老老太爷、老太爷、奶奶都曾安详地坐过这把椅子，可是现在，他们竟然都不在了，他们什么时候离开的？他们去了哪里？
我从椅子上跳下来，仔仔细细地查找，椅座的缝隙、椅子腿的木楔、扶手上隐隐的纹理，我看得那么仔细。那椅子散发出一股气味儿，那是复杂的混合。我深吸一口气，辨出里头有秋雨绵绵的季节湿漉漉的落叶，有翻开一本发霉的旧书时飘出的淡淡油墨，有壁橱里经年的棉絮，有尘土、有风、有说不清道不明的太多气息。我的嗅觉好像出了问题，有点喘不过气来。
就在那时，爸爸问我，“你在找什么？”
“找老老太爷、老太爷和奶奶。”我说，“他们坐这椅子那么久，怎会什么痕迹也不留下？”
爸爸愣愣地看着我，忽然转身去找了一把小刀来。他蹲在我身旁，用锋利的刀刃在老圈椅的扶手上刮了一下。刀片上有一层黑色的污垢，而那被刮过的地方露出了清新的黄色，那么嫩的木色，鲜亮、刺眼。
“看看，那些老辈们留下的。”爸爸笑着，指着刀片上的那团黑，开玩笑般地说，“他们留下的垢痂。”
我被他脸上的笑激怒了，鼻子一酸，眼泪就要掉下来。那个无情的人，竟然这样去说我们逝去的亲人们。我甩开他的胳膊，愤愤地。可是他依然笑着，“这是他们拿时光给这椅子上的漆。”
爸爸在我愤怒地走开后，独自坐在了圈椅上，他的双手捂着眼睛坐了很久。妈妈说，我走后，他几乎哭出了声。
很多年后，我才明白为什么。为什么他对着我要笑，背着我却哭。因为那时，我还是个孩子，还不能明白什么是生死，什么是无望的思念，他无法对一个孩子描述死亡的残酷和时间的无情。他笑得虽然很蹩脚，那玩笑也开得不合时宜。但从那以后，我再坐那圈椅时，却从未因为想起老老太爷、老太爷和奶奶而惊骇。我不再去找他们留下的痕迹，在我的脑海中没有关于死亡的任何蛛丝马迹。
我安然地蜷在圈椅上，嘴里含着一粒冰糖，懒洋洋地看书。时钟嘀嗒嘀嗒，光线透过窗棂照进来，很静谧，很祥和，我觉得一切都那么好，那么好……
（选自《读者》，文章有删改）概括文章第二段中描写的老圈椅的特点。
分析文中画线句的含意。(4分)
（1）我屡屡落空，被突然的惊骇吓倒。
（2）我不再去找他们留下的痕迹，在我的脑海中没有关于死亡的任何蛛丝马迹。分析文中“父亲”的人物形象。
结合全文，分析文中多次提到老圈椅的“油漆”、“气息”、“痕迹”的用意。 (4分)
简析文章最后一段在文中的作用。
阅读下面的文字，完成后面题。
羌族是中国历史上的一个古老又极富传奇色彩的民族。古羌文化，被人们喻为东方的“玛雅文化”，是人类史前文明的显现和演化，有着丰厚的历史文化内涵。羌族没有像历史上许多古老民族那样消失在历史的长河中，而是在几千年的历史变迁中始终以自己的族名绵延相传，至今仍顽强地保持着本民族所独有的风俗和文化。
由于羌族特殊的历史沿革、生活环境，至今他们仍承继着祖辈的传统，信奉以巫师为代表的原始自然宗教，崇尚“万物皆有灵”的观念，视天地日月、山川树石为神祗，是一个沿袭氏族社会多神崇拜的少数民族。他们信奉的自然神之多不胜枚举，诸如天有天神，地有地神、山有山神、水有水神、寨有寨神、树有树神……而且各神都有一定的祭期，因而羌族每年都要举行祭天、祭山等多种宗教祭祀活动，按时崇祭，从无懈怠。
羌族信奉万物有灵的多神观念，但在多神崇拜中，却独尊白石神。这是因为羌族同蒙古族一样都崇尚白色，其古老服饰是以白色麻织为装饰，而白色的火成岩石则成为羌族最为普遍的图腾崇拜。白石以其质地的晶莹、纯洁、坚强，象征和蕴含着羌族的传统品格和精神。
羌人白石神信仰起于上古时期，当时中华大地上只有西羌、东夷两个族团，西羌族团主要居住在中国西北、西南和中原。原始羌人在狩猎和制造石器中，偶然发现两块坚硬的白石相撞可以发出火星，而火为人带来了光明、温暖和熟食。先民们认为这是上天的恩赐，便伏地向苍天祭拜，以后又逐渐演化为向白石祭拜。火的发现，是推动人类文明发展的重大进步，古羌人当立首功。至今，羌人仍沿袭着用白石取火的风习。有些边远山寨的羌族男子远行，往往带上小白石、火镰刀、棉花草，需用火时，便将火镰刀在白石上一擦，火星点燃棉花草即取火成功。
羌族的白石崇拜，具有极其丰厚的内涵。依羌族的观念，日月江河、山树祖先，各有具象代表神祗，因此均有局限，而唯有白石神是诸神的象征。它与山结合，即为山神；与火结合，即为火神；与林木结合，则为树神。白石象征天地人间的所有神灵，是将所有诸神均用白石涵盖代表，是一种抽象的无形。这与封建社会盛行的有庞杂的神灵谱系的人为宗教有很大的不同，显示了自然宗教巨大的包容性和原始神话丰富的艺术想象。
羌族的白石崇拜还紧紧地维系着民族斗争的历史。传说古羌人在迁徒途中受到戈基人的追击，伤亡惨重，面临全族覆灭的危险。此时多亏始祖天神木比塔相助，他从天空扔下三块白石，落地立刻变成三座大雪山，挡住戈基人前进之路，羌人靠天神赐予的三块白石化险为夷，从此在富饶美丽的“日补坝”安居乐业、繁衍子孙。可见，白石崇拜又贯穿着羌人的祖先崇拜和雪山崇拜的观念。
汉代以后，羌人开始修建专门敬奉白石神的山王塔、山神庙。1923年四川羌区理县星上人（今西山村）八寨在天盆山顶建了专敬白空、白羲、白郎三尊白石神的白空寺。人除在神庙、神山敬奉白石神外，还在各家的房顶正中修有供奉白石神的石塔，或在房角、大门顶上供放着白石神，以镇邪驱恶。白石在羌寨随处可见，或供于林岗，或奉在屋房，或竖于寨顶，或立在田间，或设于炉边，或置在水旁……可谓无所不在。尽管羌人并不认为白石即是神灵本身，但却认为它是神灵的代表，所以供奉白石便是供奉某位神灵，能够得到神灵的庇护，“白石神”寄托着羌人对未来美好生活的憧憬与企盼。下列各项中，不符合原文意思的一项是
羌人的祖先们崇尚“万物皆有灵”的观念，信奉原始自然宗教，这种宗教以巫师为代表，是一种多神崇拜，信奉的自然神不胜枚举。
白石本身不过是白色的火成岩石，而羌族之所以独尊白石神，一是因为羌族祟尚白色；其二，白石除了色白外，还有晶莹、纯洁、坚强的质地，可以象征和蕴含羌族的传统品格和精神。
白石崇拜是一种自然宗教，具有巨大的包容性和丰富的艺术想象，它没有庞杂的神灵谱系，与封建社会盛行的人为宗教有很大不同。
羌人从汉代以后开始修建专门敬奉白空、白羲、白郎三尊白石神的塔、庙。此外，羌人可以在山、房、寨等各种地方供奉白石神，可谓无所不在。下列关于“白石神”的描述，符合文意的一项是
白石神是原始羌人因在狩猎和制造石器中的偶然发现而确立的，他们发现两块坚硬的白石相撞可以发出火星，而火为人带来了光明、温暖和熟食，先民们认为这是上天的恩赐，因而产生了崇拜心理。
白石神可以与山、火、林木等等结合而成为不同的神，因此相比于那些有具象代表的神祗，它是没有局限性的。
至今，羌人仍沿袭着用白石取火的习俗，有些边远山寨的羌族男子远行，往往带上小白石等取火工具用以取火，以此表达对白石神的崇拜。
羌人认为，“白石神”能代表天地间所有的神，但必须要与其他神灵一起供奉，才能得到庇护。结合全文，分条陈述羌族白石崇拜的内涵。
阅读下面的文字，完成后面题目。
浣花草堂
黄裳
到四川来以前，在行筐里放进了几册旧书，其中清初朱鹤龄的《杜诗辑注》是部头最大的。虽然觉得有些累赘，可是终于还是放进去了。半月以来，枕上灯前，有时间就拿来翻翻，真也给旅途平添了无限趣味。尽管已经是平日熟读了的，可是在蜀道上重读，就会给你带来更为新鲜的感受。诗人的写景抒情、用字遣词，有时候也只有面对真实的山川风物才体会得出那严肃的创作态度和可贵的才华。
杜甫在成都住过一段不短的时间，在集子里留下了四五卷诗，约占他全部留下来的作品的六分之一。人们就从她的诗里追寻他当日居住的草堂的遗址。从宋代开始，人们就在成都西郊为他建了一座祠堂，这就是“浣花草堂”。历代经过十次以上大小的修缮，直到今天，更修整得焕然一新，成为游赏的登临胜地。
走出西郊，经过青羊宫、百花潭，沿着公路走去，二三里后更左折走上一条田间小径，就可以远远望见一丛浓绿，那就是草堂的所在了。
这里有好大的一座庭院，四面是连绵不断的围墙，远远绕过去，才看得见那山门。走进去又是照例的几重佛殿，伽蓝，天王，佛像，这些都给迫切想要看到工部祠的人们增添了焦急的心情。一直走到最后的一层大殿，才在一块石碑上看到，这原来是草堂寺，还不是草堂。
从大殿里出来，向和尚问了路，才从右面的一道侧门里穿出去，来到真正要拜谒的地方。从侧门出，迎面就可以看到用青花碎瓷片叠起来的“草堂”两个大字，再转过去，就是一条曲折的、为两堵矮矮的红墙围起来的夹道。那暗红色的夹墙，碎石的泥径，墙外的翠竹幽篁，幽静极了。古建筑里经常使用的这种暗红色，不知怎的，自然会产生那样庄严宁静的气韵。
从夹墙里穿出去，眼前展开了一个新的天地，几十棵参天的翠柏、香楠矗立在绿草如茵的庭院里。一套四座厅堂，由石径小桥连接起来，这就是草堂的一系列主要建筑了。
穿过花径，走到工部祠去。这是草堂几组厅堂的最后一座。小小的殿宇，前面的院子里散布着几株用石坛围起来的大树。洁净无尘。这时候，云影微破，秋天金黄色的太阳洒了下来，穿过翠柏的枝叶，留下了满庭稀疏的日影。
走进祠里去看，厅内一排三龛，当中塑着杜甫的像。虽然是一般化的塑像，却也还清疏，没有怎样的仙气，不能不说是难得的了。旁边两座龛里是陆游和黄庭坚两位宋代诗人的塑像。好像是怕他独居寂寞，所以才陪了一起在这里排排坐的。黄、陆都有石刻像，都比泥塑高明得多。在这间厅堂背后的墙上，还嵌着两块更旧的杜甫石刻画像碑。
草堂后身是一座小小的土山，一道溪水从草堂的右侧绕了出去。前面有回廊曲槛，可以凭栏欣赏池里的圆荷。草堂简朴却不失规模，给人一种清疏而幽峭的感觉，和杜甫当年居处的风格是近似的。这个新修缮的草堂，和几百年前重修的原样相去不远，在最外面一进过厅墙上有一块石刻旧图，看那里勾勒出来的轮廓，和今天是十分相近的。像这种地方，不用说，大红大绿的建筑，大屋顶之类的铺陈，都是完全不合适的。
这里还新修了一个文物陈列室。在外面的柱子上，看到郭沫若先生所题的一副对联：
世上疮痍，诗中圣哲
民间疾苦，笔底波澜
这是一副出色的对联，它概括了诗人伟大成就的主要方面。人们一直非常喜欢杜甫，说他的作品是“诗史”，在中国文学史上留给他一个最光辉的席位——诗圣。
坐在水槛上休息。默默地在心里复诵了一下杜甫的草堂诗，会使你像一个梦游者似的走入四时不同、风光各异的如许境界。仿佛看到了在晓雾里沾湿了露水的笼竹，呢喃的定巢燕子，冉冉发出幽香的红藻，往还追逐的蝴蝶，相并相亲的白鸥，随风的柳絮，逐水的桃花，袅袅有如少女腰肢的垂柳，轻得只禁受得起两三个人的野渡，柴门月色，江路梅香……
老杜是一个多么勤恳的诗人！他从不放过一切刻画现实的机会。他的诗里有丰富的人民生活的写照，可是也不缺乏自然风物的描写。因为这一切都出现在祖国的土地上，也都是诗人所挚爱的。杜甫写出了多么美好的自然景色，多么可爱的和平环境！可有人提到杜甫描写自然的草堂诗，总不免有些惴惴然，仿佛这些诗里的“人民性”总看不大清楚，这恰恰把诗人的伟大处缩小了。
一九五六年十月十五日，成都
（选自《黄裳散文选集》，有删改）这篇游记为什么从杜诗写起？
理解文中划线句子的含意。
（1）虽然是一般化的塑像，却也还清疏，没有怎样的仙气，不能不说是难得的了。
（2）默默地在心里复诵了一下杜甫的草堂诗，会使你像一个梦游者似的走入四时不同、风光各异的如许境界。文中作者对杜甫有哪些新的认识？请加以概括。
要全面地认识一个诗人，作者的做法给了我们哪些启示？
阅读下面的文字，完成后面题目。
从筚路蓝缕到蔚为大观，汉学的发展经历了一个漫长的过程。在这个过程中，“汉学是什么”的问题一直存在。作为一门学科，汉学的内核比较清晰，边界则相对模糊。这与汉学发展情况有密切关系。日本在14—15世纪萌生了传统汉学，作为一种区域性汉学，它的历史有700来年；从1582年利玛窦来华算起，传教士汉学的历史约为400余年；以1814年法兰西学院设立第一个汉学教席为标志，学院式、专业化的汉学已走过了将近200年的历程；“二战”之后，美国汉学转向对现代中国的关注与研究，至今也有了60多年的学术积累。
由于时代和文化观念等原因，汉学研究当然也具有某些历史的局限，各种形态的汉学研究当然各有不同。然而，天下同归而殊途，一致而百虑。一代代汉学研究者的艰辛努力，为中国文化走出遥远的东方、成为世界历史发展的积极动力，做出了不可忽视的贡献。
形态各异的汉学研究应当共同持守一个内在品质——对话精神。中国与西方的认识方式，思维逻辑乃至整体的文化观念，存在这样那样的差异和不同。比如，西方式的执着，可能推衍出渐进的认识，强调主体与客体的关系，强调对象描述的精确性；中国式的洒落，则通向了圆融和体悟，描述对象时往往在清晰中又带有某种模糊。但二者并没有孰优孰劣，孰是孰非，只有因“差异”生发的对话与启迪、互补与和谐。通过“差异”而达到“中和”，这样的“和而不同”才能成全一个相生共融、丰富多彩的世界。不同文化又包含诸多相似的元素，有共同的追求和理想。“汉学”这门学问，正是以差异为前提，以人类所渴望的正义、公平、自由等基本价值为基础，启发着文化间的对话和共识。
对话赋予了汉学深远的文化意义。当汉学在世界范围内营构中国形象并影响到不同文明对中国的理解时，中国学界对海外汉学的关注也在日益增长，海外汉学已经成为中国学界面对的一个重要研究领域。这标志着一个无法回避的大趋势：中国不再仅仅是被认识和想象的对象，更是通过这种认识和想象加强自我理解的价值主体。任何一种文明都已经无法在单一的语境中自给自足。互为观照的基本格局，不仅使汉学研究，也将使整个世界进入文明对话的新范式。海外汉学与中国本土学术进行对话，才能洞悉中国文化的深层奥秘；随着汉学的不断发展，不同文明对中国人和中国文化的认识将会更加深入。中国学人向世界敞开自己，才能进一步激活古老的传统和思想的底蕴。中国学人对海外汉学的研究也将成为海外汉学的研究对象，这会使汉学变得更为丰富。下列对中西文化观念“差异”的解说，不符合文意的一项是（ ）
| A．西方注重主客体关系和精确描述对象,中国则倾向于圆融和体悟,清晰性和模糊性共存。 |
| B．“差异”指的是作者所说的“殊途而同归”中的“殊途”、“百虑而一致”中的“百虑”。 |
| C．文化观念的差异以及共同的追求和理想，是启发两种文化对话和共识的前提和基础。 |
| D．文化观念有差异，但没有优劣是非的区别，它们可以通过对话弥补各自的不足。 |
下列对于“海外汉学”和“中国文化”关系的理解，不符合文意的一项是（ ）
| A．海外汉学要加深对中国文化的认识，必须加强与中国本土学术的对话。 |
| B．不同文明对中国文化的理解，与海外汉学在世界上所营构的中国形象有密切关系。 |
| C．中国文化始终从海外汉学研究中获得对自身更深入更全面的理解。 |
| D．海外汉学给中国学界提供了从不同角度认识中国文化的镜子。 |
根据对本文内容的理解，对如何促进汉学的发展提出自己的建议。
粤公网安备 44130202000953号