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在城市纪念我的那些农具
胡家胜
①我又一次打量那些离开村庄来到城市的农具。
②我拉开三居室的金丝绒窗帘，又打开铝合金落地窗。金色的阳光泻入，清新的空气水样地弥漫。
③一束阳光触及正面雪白的墙壁，我的那张木犁“哗”地炫目了。金属的犁铧被点燃镀亮，弯曲成我老父脊梁样的犁轭开始兴奋地左右摇摆，我看见那头健壮剽悍的黄牯“泼剌泼剌”骄傲地行进在水田中，溅起我满身泥花。我狠心地将犁铧切入土层深处，又在它身上加了一鞭。霎时，两股手腕粗的棕绳一下拉直、绷紧。父亲气得嘴唇发抖。你怎不晓得心痛？牲口也是人，人是吃牲口的一碗米饭哩。
④我管不了谁吃谁的饭，我就痛恨这头牲口。它正当青春旺年，浑身的力气没处使，就和我较劲，让我成天在水里浸泡，让我一天犁六亩水田挣两天口粮。好在我有张坚韧硬实的桑木犁，它力气再大脾气再倔也拉不直弯曲的犁轭。这只犁轭是我爬岩溜壁于绝崖石缝里寻得的一棵“小老树”，它经历了不知多少寒暑，细密的年轮比我老父不知要大多少倍。我爱这张木犁远胜那头牲口。那头牲口是父亲的宝贝。它一歇息，父亲便抱来青草喂它。抚摸它晶亮的犄角，磨出老茧的肩，抚摸它锦缎似的皮毛。而对肩膀已鼓起了柔韧饱实疙瘩，皮肤被太阳镀成了古铜色的亲儿子连觑视一眼的意思也没有。
⑤我是极爱那张木犁的。当初，装修这套房子时，我将这张犁挂在雪白的墙上。
⑥我终于选择了那些蛰居乡村的农具。春日的一个上午，父亲像以往一样站在田埂上，他看我吆喝牲口犁田，看我白净的两手沾满乌泥，看我把泥坯翻得又直又匀，看牲口的尾巴把我扫成泥人。父亲开心地笑了。我把那些农具洗净，带往城市。我把它们装饰在居室显著的位置，与那些充满墨香的书籍为邻。荒野山林是淡远了，村庄农事是淡远了，可那些农具却是清晰可触。
⑦居然，我的居室就很壮观了。我嫁接了城市和乡村，我是城市和乡村间的一只两栖动物。
⑧后来，乡下的父亲来过一次，他带来了玉米、红薯、土豆。儿子和女儿缠着他讲墙上的那些农具。父亲说，这些都是种地打粮食养家糊口的家什，你们父亲的父亲，祖父的祖父用过的……(有删改)
文中写父亲的文字比较分散，统观全文，请简要分析父亲的形象。
答：________________________________________________________________________
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纵览2011年的电视荧屏，古装戏可谓红火异常。首当其冲的便是后宫题材，《宫》、《倾世皇妃》、《唐宫美人天下》、《万凰之王》……一时间，各朝代的“后宫”大集结。据悉，仅“楚汉之争”的题材就有五部都在拍摄。
俗话说，画鬼容易画人难。滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……古今多少事，都付笑谈中。历史已逝，历史人物早在岁月流转中化为昨日云烟，今日荧屏上的古装戏都是今人的解读。因而很多制片方认为拍摄古装戏就稳操胜券，它远离现实，可以胡编乱造、任意臆想；如有差池，还有“戏说”、“秘史”来做“挡箭牌”；而今又时兴“穿越”，古装戏的“天马行空”更是如鱼得水。荧屏上一片对帝王将相的歌功颂德，英雄红颜的倾世之恋，偶像梦幻的美好爱情，有些剧集为了聚人气、拉收视，不惜玩弄悬疑、惊悚元素，甚至香艳场面，极尽低俗之能事，让观众对该类题材产生了审美疲劳，对有些作品甚至是开始“拍板砖”、“吐口水”，引发了网络上的一片讨伐之声。
最近在北京、浙江、广州等地热播的《甄嬛传》却在一片乱象的古装剧市场中得到了观众的广泛追捧。《甄嬛传》之所以脱颖而出，成为上乘之作，原因诸多。除了郑晓龙导演这块金字招牌外，更重要的是该剧经过“接地气”的处理，把朝代坐实了不说，更将大的历史背景、历史人物都做了符合历史的编排，不仅如此，该剧以现实主义的表现手法，以具有文化品位追求的渗透，将清朝雍正年间，或者可以说整个封建制度下后宫女子的悲惨命运演绎得淋漓尽致，揭露了在腐朽制度的残害下，人性、人情的极度扭曲，一改宫廷戏美化宫廷，把皇帝、妃子写成偶像的做法，让人真正体会到了宫廷的阴暗，颇具“正剧”范儿，体现出了强烈的批判精神。正如郑晓龙所说：“如果把皇宫拍得阳光灿烂，让皇帝风流潇洒，后宫佳丽美艳安逸，如果把封妃当嫔作为一件光荣而幸福的事，将宫廷戏全部偶像化，那实际上是违背历史、违背人伦，也违背了人性最基本的准则。”
题材不是创作成败的决定因素，决定因素是艺术家的创作态度和思想艺术水平。观众对荧屏上一些“古装 宫廷剧”的批评，根本的目的不是要取消古装戏，而是要反对古装戏创作中的低俗化倾向。《甄嬛传》的成功再次证明，古装题材仍然能够传达出强烈的批判意识，仍然能够尽情讴歌“真、善、美”，在传达主流价值观上，它与任何题材类型没有区别。
“以铜为镜可以正衣冠，以人为镜可以知得失，以史为镜可以知兴替”，古装戏把历史故事、神话传说以现代人的理解和眼光演绎给当今社会人看，本身无可厚非，任何题材的作品都有好有坏，关键在于要宣扬什么。《甄嬛传》的热播启示我们，尊重历史也是古装题材电视剧必须遵循的，而正确价值观导向仍然是包括所有题材在内的影视剧的生命和灵魂。（选自2011年12月21日《光明日报》，有改动）对《甄嬛传》“称为上乘之作”的根本原因，解说正确的一项是( )
| A．追求真实，拒绝臆造，不仅朝代坐实，剧中的历史背景历史人物也都符合历史的真实性。 |
| B．采用现实主义表现手法，揭露了在封建社会腐朽制度的残害下极度扭曲的人性和人情。 |
| C．具有历史“正剧”的特质，表现了封建制度下宫廷的黑暗，体现了强烈的批判意识。 |
| D．文化内涵丰富，淋漓尽致地演绎了以雍正年间为代表的整个封建制度下后宫女子的悲惨命运。 |
下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )
| A．远离现实，可胡编乱造，成为众多制片方热衷古装戏2011年电视荧屏古装戏火爆之因。 |
| B．“戏说秘史”成了古装戏差池的“挡箭牌”，而“穿越”更使古装戏的任意臆造如鱼得水。 |
| C．古装戏玩悬疑，玩惊悚，玩香艳，极尽低俗之能事，让观众审美疲劳，必然引发众多讨伐之声。 |
| D．“以人为镜可以知得失，以史为镜可以知兴替”，古装题材的电视剧自有其独特的认识价值。 |
根据文意，你认为一部成功的古装戏，必须具备哪些要素。
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柔 软
朱以撒
暮秋经过这一大片河滩的沙石地时，只见已经通体枯黄的芦苇枝条的头上都顶着一丛丛的银灰色芦花。时光使每一株芦苇的生命都达到极致，以柔软出现，毛茸、蓬松，还有一种轻如蝉翼的分量。它们顺从着风力，像铺展开来的云层。夕阳打在一部分芦花上，看着有些恍惚。这些全然在自然环境中生生死死的植物，走到生命的终端，可以说已修成正果了。再过一些时日，许多芦花将随风飘散，风把它们的子孙携到天涯海角，然后它们就开始了新一轮的生命旅程。
如果不是有事，真想停下车来，剪一束芦花，带它们回家。
一种毫无人工介入痕迹的植物，要走到这一步，可以想见生存的艰辛。青年时代结束后，我越发喜爱柔软之物，比较松竹梅的坚硬，我对芦苇更有好感。柔软是一切生命际遇中最原始之性，以适应著称。如果这一大片芦苇改插旗杆，美感肯定是另一类。柔软的腹中，显然潜藏着生存的策略，否则，无数次狂风从此处扫过，它们早已荡然无存。当我坚硬的笔尖与这些柔软之物猝然相遇时，的确有一种顺从的美感升起。
有时返回老家，会到离家不远的一个庵里走走。仅仅一墙之隔，嘈杂的市声便隔在另一个世界里了。眼前清幽静谧，有袅袅暗香浮动。有一位我少年时的出家妇人在这里度着晚年。当年她住在与我隔壁的邻居家中，静心修行。她把家中收拾得一尘不染，从不与街邻有瓜葛，也不高声大嗓。一个人诚心向善，许多言行就简洁而且低调了。那个时节，人性中充满着冲撞、对峙的坚硬，她看起来就越发轻柔了。有的人是不可改造的，她的柔性就是如此，尽管事佛的仪式停了下来，落满尘埃，但是她的内心一定在继续着，没有放弃。她以一种柔软的形态，不动声色地继续自己的精神生活，在成群结队的人甩动着有力的臂膀疾行，她的徐缓迟疑一眼可见。她干脆住到庵里，心境环境更为默契。几十年过去了，有不少人如风中树摧折委地，而更多像她这般柔软的人留存了下来。
肉体是物质的，物质是时光的信物，时光最终让生命破绽百出，这是没有疑义的。
不珍惜生命，只能从自身寻找答案。我认识的长者多半以教书为业。这些上一辈的教书先生，此时已垂垂老矣。当年他们将智慧和知识传递给众门徒时，站在讲台上，一副挥洒自如状，善于板书的右手，在黑板上三下两下，文字便奔涌而出。静坐下边的听讲者，会心对视，充满钦佩。一个场景改变了，肯定是与这个生命的能力相关联的——过度的劳心、劳力，满不在乎地透支青年时期的生命，结果许多疾患都热闹地集合到了人生的晚景。这个最需要安息静养的时日，变得举家不宁。一位师长坐在床上，盖着被子吃鱼，与我断断续续地说话，品咂鱼骨后信手就扔在床下。这个举动，我判断已经超出了正常的范围，我的心里难过起来。完全可以追溯到当年的生活目标，把自己当作一匹不知倦返的马，承载生理限度以外的劳作，促使自己成为一名硬汉。当年不按生命科学的规则蛮干，如今则病痛缠身。我们常说人富有睿智，不会在一块石头上绊倒两次，实际上我们已经多次被绊倒。
淮南王刘安说得痛快：“鹤寿千岁，以极其游；蜉蝣朝生而暮死，而尽其乐”，把两种毫无可比性的生命放在一起，让我们看到不同的生命过程，不同的生存方式，都能尽其圆满。想来，遵循生之规则者，善莫大焉。
除了对命数的敬畏外，对于自然界外在情绪上显示出的风水、阳光、雨露，我都持抱敬畏之心。我向来在强大的自然力量面前采取了躲避、顺应的策略——我通常是一位旁观者，站在安全处，看风来风往潮起潮落。我在芦苇丛里欣赏到的随风俯仰舒展自如的美感，这种姿态一直让我迷醉。我们是否都要像遮挡风沙的木麻黄那般伤痕累累？每个人的答案都是截然不同的，它窥探着我们隐秘的内心。很庆幸的是，我们居住在这个滨海城市，靠山而临水，风起而水涌，周而复始地让我们直接地体验到生之规则，这不能不说是大自然有意的昭示与启迪。“一种毫无人工介入痕迹的植物，要走到这一步，可以想见生存的艰辛”一句中，“这一步”指什么？
赏析文章第一段中划线的句子。
作者在文中主要叙写了哪两个人物？有什么用意？
从全文来看，最后一段所提到的“大自然有意的昭示与启迪”是什么？最后一段在文中有什么作用？
有人认为作者表达的感情是消沉的，你同意这种观点吗？请结合本文，谈谈你的看法。
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永远的唐诗宋词
梁宇广
①情有独钟于唐诗宋词。每当月照庭院或雨打纱窗，从床头柜上随手拿过一本唐诗宋词，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊！
②感谢诗歌。感谢它们使那些古代大师们不朽的精神千百年来得以流传至今。走进唐诗宋词，就走进了一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千： A 的陈子昂，清朗雄健的王之涣，飘逸豪放的李白， B 的杜甫，清扬畅丽的白居易， C 的李贺， D 的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊， E 的苏轼，雄放流畅的陆游……
③“远上寒山石径斜，白云生处有人家。”恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫林，把我的双颊也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼？“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨？唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐在身边流淌着，心爱的人儿跳着欢快的舞蹈，叫我怎么不想再做一回多情的公子？
④独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗词意境，独爱浪荡于境界之中的一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的胡天八月，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在“有暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。
⑤在中学校园里读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它？又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它？我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。
⑥我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。
⑦现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口爆炸、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转。
⑧好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，我们的灵魂便找到了一个临时的寓所：归隐于一片“屋上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风花雪月的事情……渗透着人文精神的唐诗宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代人产生心灵的共鸣，在人生的路途上投去怀旧的一瞥。
⑨用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读。永远的唐诗宋词，永远也读不尽……根据语境，将下列词语准确填入第②段方框处。
豪放旷达 沉郁顿挫 精巧艳丽 奇诡璀璨 古朴雄浑
| A． | B． | C． | D．E、 |
从全文来看，题目“永远的唐诗宋词”中“永远”的含义是什么？
写出下列两个句子在文章中的含义。
（1）对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。
（2）用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读。请结合文中画线的语句，分析作者在文中的思想感情。
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清欢 林清玄
（1）少年时代读到苏轼的一阙词，非常喜欢。到现在还能背诵：“细雨斜风作小寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫，雪沫乳花浮午盏。蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢。”这阙词，写苏轼和朋友到郊外去玩，在南山里喝了浮着雪沫乳花的小酒，配着春日山野里的蓼菜、茼蒿、新笋以及野草的嫩芽。所以能深记这阙词。主要是爱极了最后一句——“人间有味是清欢！”
（2）那么，“清欢”是什么呢?
（3）清欢几乎是难以翻译的，可以说是“清淡的欢愉”，这种清淡的欢愉不是来自别处，正是来自对平静的疏淡的简朴的生活的一种热爱。当一个人感觉野菜的清香胜过了山珍海味，或者看出路边的石头也许比钻石更有魅力，或者觉得聆听林间鸟鸣比捉笼提笼遛鸟更令人感动，或者体会了静静品一壶茶比吃一顿喧闹的晚宴更能清洗心灵……他就懂得了“清欢”。
（4）我们活在这个世界上，领略过千百种人生。可是，享受“清欢”就难了!尤其是生活在现代的人，差不多是没有清欢的。
（5）我们想在路边好好地散个步，可是人声车声不断地呼吼而过，一天里，几乎没有纯然安静的一刻。
（6）我们到馆子里，想要吃一些清淡的小菜，几乎不可得。过多的油、过多的酱、过多的盐和味精已经成为中国菜最大的特色。
（7）我们有时只想和朋友啜一盅茶，饮一杯咖啡，可惜的是，心情也有了，朋友也有了，就是找不到约会的地方，即使是山中或海边。凡是人的足迹可以到的地方，就有了垃圾、污秽和吵闹。
（8）我当学生的时候，有一位朋友住在圆通寺的山下，我们常常沿着上山的石阶，走走，坐坐，停停，看看。我们顺手拈下山道两旁熟透的朱槿花，吸着花朵底部的花露，感觉清香胜蜜，心里遂有一种春天才会有的欢愉。
（9）后来，朋友到国外去了。我又去了一趟圆通寺，寺院的门口摆满各种摊子。有一摊是儿童坐的机器马，叽里咕噜的童歌震撼半山。有两摊是卖香肠的摊子，烤烘香肠的白烟正向那古寺的大佛飘去。一位母亲因为不准她的孩子吃香肠而揍打着两个孩子，高亢的哭声尖厉而急促……我连圆通寺的寺门都没有进去，便沉默地转身离开了。
（10）下山时的心情只是惆怅，心中浮起一首李觏的诗:“人言落日是天涯，望极天涯不
见家；已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮!”那时正是黄昏，在都市烟尘蒙蔽了的落日中，真的看到了一种悲剧似的橙色。
（11）生在这个时代，眼要清欢，找不到青山绿水；耳要清欢，找不到宁静和谐；鼻要清欢，找不到干净空气；舌要清欢，找不到寥茸蒿笋；身要清欢，找不到清凉净土；意要清欢，找不到智慧明心。现代人的欢乐，是到油烟爆起的啤酒屋去吃炒蟋蟀，是到不见天日的卡拉OK去乱唱一气，是到胡乱搭成的乡间山庄去豪饮一番，是到狭小的房间里做重复模牌的方城之戏……为什么现代人反而以浊为欢、以清为苦呢?
（12）清欢是不讲究物质条件的，它只讲究心灵的品味。我们拥有的物质世界愈大，清欢就愈容易失去。
（13）这使我想起东坡的另一首诗来：
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城；
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明?
（14）满城都飞着柳絮时，梨花也开了遍地，一株梨花却从深青的柳树间伸了出来，仿佛雪一样的清丽，但是，人生，看这么清明可喜的梨花能有几回呢？这正是千古风流人物的性情，正如清朝画家盛大士在《山卧游录》中说的:“凡人多一分世故，即多一分机智。多一分机智，即少却一分高雅。”此言极是。
（15）第一流人物是什么人物?第一流人物，是能体会人间清欢滋味的人物!第一流人物，是在污浊的人间也能找到清欢滋味的人物!本文以“清欢”为题，根据文意解释“清欢”二字的具体含义。
第4段作者认为“清欢”难享，文章是从哪几个方面来表现的?请归纳。
作者在文中先后引了李觏的诗（“人言落日是天涯”）和苏轼的诗（“梨花淡白柳深青”)，分别说说这两首诗在文中所起的作用。
本文第3段和第11段的语言很有特色。请举一例分析其妙处。
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在陶渊明家乡感悟中国智慧（节选） 于 丹
一座庐山，蕴含着多少秘密，这里面有一种纵横的飞扬，有一种禅意的幽深，同时也隐居着中国真正的高士。中国历史上，隐士非常多，但真隐士少。很多人隐居在一座山，唯恐别人不知道，他们不过是走一条终南之径。陶渊明这个人是真的不要，只说两件事就可以看出他为什么真的不要。
第一，谁不炫耀自己祖上，屈原写《离骚》，开篇“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸”，说我祖上就是皇帝的后裔，我多么根正苗红。陶渊明的祖上是何等风光，陶侃一路下来，有的是炫耀。但陶渊明不要。先生不知何许人也，因宅前有五柳树，号五柳先生。家贫也没关系，只要自己乐呵。写文章不发表没关系，自娱自乐行吗？好读书，不求甚解，欣然忘食。我们今天有这么超越的人吗？我们今天谁不抱怨，要这要那。人家却什么都不要，无非好个酒。但他喝酒喝得多么天真。他自己弄了架琴，号称素琴，素到一根琴弦都没有。说白了就是块木头，但是他抱着那块木头很稀罕，稍微有点钱就开始买酒，无论贵贱，就把大家拉来一起喝酒，没喝多久，他先喝高了，然后就说，我醉欲眠君且去。今天我们看来，他的行为任性猖狂，但是他是有知音的，那个远道来的客人，那个李太白，写了一首小诗：“陶令去彭泽,茫然太古心。大音自成曲，但奏无弦琴。”如果一个人真的不要，如果一架琴可以去掉琴弦，那你就足可以鉴别什么叫“大音自成曲。天籁和鸣，自在人心。”在陶渊明这里，一切有弦之物是用不到的，这是我说他的第一点不要。
第二点不要。他一生的生活，就围绕着庐山，但是他的诗，提过一次庐山吗？没有。他连这个显赫的名字都不要。他把它看作是那么自然，闲在的一座寻常山。“采菊东篱下，悠悠见南山。”自自然然浮现在你眼前的那座山，居然就是庐山。他有时候管这座山叫东山，有时候叫西山，因为他穷困潦倒，不停地搬家，使得庐山一会儿在他西边，一会儿在他南边，在他眼里，就是座普通的山嘛。一个普通的人，一座普通的山，一同千古不朽。我真希望在我们这个喧嚣的时代，我们向陶渊明学习，学他的寻常心。他说过：“结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。”我们今天烦的是外面的环境吗？是人事的纠葛吗？真正的奥秘只有一点，我们的心还不够远。如果你的心真能那样辽远的话，那么一瞬间，你的心，就拥有了隐逸的田园。田园不是一片土地，田园不是一方山岭，田园是人心里的净土，但是，心要远。陶渊明的诗里面说“守拙归园田”，我们今天认为这个拙笨的拙字不是好词，经常听人说，你这孩子怎么这么拙呀，你要工呀，你要巧呀。陶渊明不光宣称自己拙，他还守这份拙。在我们这个极尽工巧的时代，他是一个守拙的人。谁守得住这份心，谁就拥有田园。在中国的诗歌历史上，那么多鹰击长空，翩翩翱翔，自由之致的人。陶渊明是怎么说的，“众鸟皆有托，吾亦爱吾庐。”他不歌颂雄鹰，不歌颂海鸥，他歌颂一只小鸟，这么平常的一只小鸟。常常想起八十年代，北岛著名的一句诗：“在一个没有英雄的时代里，我宁愿做一个人。”其实，做一个人，不比做一个英雄简单。陶渊明甚至是在一个英雄辈出的时代，他宁愿做一个人。所以我说，陶渊明是中国历史的大英雄，是真隐士，他是大隐隐于市，红尘之中不失田园。陶渊明，是中国人的一种生活方式。所以我说，在陶渊明的故乡，还用得着我来讲文化吗？我们共同去体会这一方土地上的平常心吧。我相信每一个外来人，在这片土地上，会有白居易那样的感受，就是江州司马青衫湿。真正对文化致敬的人，会因为诸多的理由热泪盈眶。为什么这些过往的墨客，在这里会留下不朽的诗篇。是因为这片土地，这方山峦，有它不可替代的幸运。因此，当我们向遥远的星空致意的时候，我们千万不要忽略了脚下这方热土。作者用什么手法引出中心人物陶渊明？请具体说明。
作者用哪两件事说明“陶渊明这个人是真的不要”？请具体说明。
从作者所说的陶渊明的两个“不要”，你感悟到哪些中国智慧？请简要概括。
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