现代文阅读（9分，每小题3分）
我国长期的封建社会强调儒学，强调以“中庸”、“中和”为标准，强调一统、整齐划一的美，发展个性则是离经叛道的，不足取的，人的思想与行为都要循规蹈矩，不偏激。这样，在色彩的选择上势必选择黑、白、灰。灰是复色，是中性色，与其它颜色相结合都不会发生冲突。“洗尽铅华，卓尔名贵”，是我国传统的崇尚释躁平矜、平淡自然的美学思想的写照，因此，代代相传，起主导作用的黑、白、灰的“中和”色彩在人们的心理和环境中不自觉地沿袭下来。中国大地上的民间建筑，黑瓦白墙极为普及，连中国的围棋，棋子也只有黑、白二色。被认为是我国正宗艺术的中国画，一段时期曾排斥缤纷色彩的运用。世界上独一无二的中国书法艺术，则更是黑与白的王国。除了皇帝御批点朱时，任何人使用颜色书写则被认为是离经叛道，或是不正经的野狐褝。
中国人偏爱黑白艺术，更喜爱黑墨白纸的书法艺术。书法家们将自己的炽热情感，通过高潮的书写技法，以黑色的笔画线条倾注在一张张洁白的纸上，使观赏者如痴如醉。所以，王羲之的《兰亭序》被视为天下第一行书，王羲之也被尊为“书圣”。
“计白当黑”、“知其黑，守其白”，即如何营构每个字的结体，如何营构整幅作品的布局。你如果真正懂得了书法中黑色的奥妙和白色的运用，你的书法就会大有长进了。
书法用墨讲究宜浓不易淡。浓墨有神，淡墨无彩，苏东坡用墨如黍米珠光，如点小儿黑睛。颜真卿用浓墨轻吐如蚕，精气内敛，形质动荡。米蒂用浓墨，墨酣意足，沉着痛快。但也有人专写淡墨，明朝董文敏开创淡墨一派，清朝则出了个“淡墨太守”王文治。用墨讲究“润含春雨，干裂秋风”，“神韵约略浓淡之际，韵生纸墨想发之间”。若你能巧妙地运用墨色，就能自然而恰到好处；若你运用墨色能得天地自然之意而达到极致的地步，你的书法又将臻新的境界。
被称为黑白艺术的中国书法，并非只有黑（黑的颜色）白（纸的颜色）二种颜色，其实，还有其它各种颜色相符相衬地配合在一起，只是不明显罢了。其中最主要的是红色的印章，起着画龙点睛的作用。还有当书房作品完成之后，“三分作品，七分装裱”，经由装裱师装裱后的作品又将是另一番情景；白底黑字红印章的作品外面搭配上了有色彩的绫或纸，你能说完整的一件书发作品只有一种黑的颜色？
近几年的书法界，逐渐兴起一股“好色”之风。一个书法展览会，其中一大部分作品是用彩色宣纸来书写的。固然，缤纷的色彩，更夺人眼球，本来稍嫌平淡而沉静的黑白世界中，添加了色彩元素，使整个展览顿时活泼起来。
钟繇云：“笔迹者，界也；流美者，人也。”我喜爱多彩的世界，崇尚色彩，但更崇尚黑与白构筑成德艺术世界。
1、下列关于原文第一段内容的表述，不正确的一项是（     ）
A．讲求“中庸”“中和”的儒家学说压抑人的个性，强调做人要中规中矩、不偏激。
B.几千年封建社会里中国人在色彩选择上都不喜欢用不会与其它颜色发生冲突的中性色，这与他们信奉儒学有关系。
C．中国人在传统上推崇的平淡自然与平和有涵养的美学思想极大地影响了人们的审美，比如，中国人推崇水墨画而排斥缤纷色彩。
D除了皇帝所有人在任何时间用颜色笔书写都会被认为是离经叛道或者不正经的野狐禅。
2、下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）
A、中国人喜欢黑墨白纸的书法艺术归根结底源于中国人对黑白艺术的偏爱。
B、“计白当黑”就是指书法家在字形构造上，的疏密枯湿的合理安排和整幅画面的字形与留白的恰当措置。
C、“润含春风，干裂秋风”就是说书法家在用墨的时候浓淡枯湿要相得益彰。
D、王羲之被称为书圣，他的《兰亭序》被视为天下第一行书是中国人对书法艺术痴迷的一个佐证。
3、根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）
A、董文敏、王文治在用墨上喜用淡墨，这与中国书法用墨讲究是不一致的，但这并不影响他们在书法上的成就。
B、书法艺术之所以被称为黑白艺术，并不是因为书法作品中只有黑白两色。
C、“三分作品，七分装裱”是说装裱对书法作品有锦上添花的作用。
D、作者对近几年书法界兴起的“好色”之风十分推崇，认为缤纷的色彩能使平淡而沉静的书法艺术更加活泼，更吸引人的眼球。