阅读下面的文字
一切事物都有几种看法。你说一件事物是美的或是丑的，这只是一种看法。换一种看法，你说它是真的或是假的；再换一种看法，你说它是善的或是恶的。同是一件事物，看法有多种，所看出来的现象也就有多种。
实用的态度以善为最高目的，科学的态度以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的。在实用态度中，我们的注意力偏在事物对于人的利害，心理活动偏重意志；在科学的态度中，我们的注意力偏在事物间的互相关系，心理活动偏重抽象的思考；在美感的态度中，我们的注意力专在事物本身的形相，心理活动偏重直觉。真善美都是人所定的价值，不是事物所本有的特质。离开人的观点而言，事物都混然无别，善恶、真伪、美丑就漫无意义。
就“用”字的狭义说，美是最没有用处的。科学家的目的虽只在辨别真伪，他所得的结果却可效用于人类社会。美的事物如诗文、图画、雕刻、音乐等等都是寒不可以为衣，饥不可以为食的。从实用的观点看，许多艺术家都是太不切实用的人物。然则我们又何必来讲美
呢？人性本来是多方的，需要也是多方的。真善美三者具备才可以算是完全的人。人性中本有饮食欲，渴而无所饮，饥而无所食，固然是一种缺乏；人性中本有求知欲而没有科学的活动，本有美的嗜好而没有美感的活动，也未始不是一种缺乏。真和美的需要也是人生中的一种饥渴——精神上的饥渴。疾病衰老的身体才没有口腹的饥渴。同理，你遇到一个没有精神上的饥渴的人或民族，你可以断定他的心灵已到了疾病衰老的状态。
人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。是壶就可以贮茶，何必又求它形式、花样、颜色都要好看呢？吃饱了饭就可以睡觉，何必又呕心血去做诗、画画、奏乐呢？“生命”是与“活动”同义的，活动愈自由生命也就愈有意义。人的实用的活动全是有所为而为，是受环境需要限制的；人的美感的活动全是无所为而为，是环境不需要他活动而他自己愿意去活动的。在有所为而为的活动中，人是环境需要的
奴隶；在无所为而为的活动中，人是自己心灵的主宰。这是单就人说，就物说呢，在实用的和科学的世界中，事物都借着和其他事物发生关系而得到意义，到了孤立绝缘时就没有意义；但是在美感世界中它却能孤立绝缘，却能在本身现出价值。照这样看，我们可以说，美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面。
许多轰轰烈烈的英雄和美人都过去了，许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了，只有艺术作品真正是不朽的。数千年前的《采采卷耳》和《孔雀东南飞》的作者还能在我们心里点燃很强烈的火焰，虽然在当时他们不过是大皇帝脚下的不知名的小百姓。秦始皇并吞六国，统一车书；曹孟德带八十万人马下江东，舳舻千里，旌旗蔽空，这些惊心动魄的成败对于你有什么意义？对于我有什么意义？但是长城和《短歌行》对于我们还是很亲切的，还可以使我们心领神会这些骸骨不存的精神气魄。这几段墙在，这几句诗在，他们对于人永远是亲切的。悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！下列关于“美”的表述，不符合原文意思的一项是
| A．对同一件事物，是美的或是丑的，是人们同时拥有的许多种看法中的一种。 |
| B．美并不是事物所本有的特质，因为离开人的感知，所有事物都混然无别。 |
| C．美的事物对人类社会是无用的，许多艺术家都是太不切实用的人物。 |
| D．在审美活动中，人是自己心灵的主宰，美是人的各种欲求中更高尚的企求。 |
下列理解，不符合原文意思的一项是
| A．实用的态度、科学的态度、美感的态度其最高目的分别是“善”“真”和“美”。 |
| B．人的美感的活动有些是无所为而为，美感的活动有时是受环境需要限制的。 |
| C．美的需要是人的精神上饥渴，没有这样饥渴的人或民族是不正常的。 |
| D．美是事物的最有价值的一面，是因为在美感世界中事物能孤立靠本身现出价值。 |
下列理解和分析，不符合原文内容的一项是
| A．人的许多方面的需要和其他动物是相同的,但美是人异于其他动物的所特有的企求。 |
| B．人的生命的意义，与人的活动的自由程度密切相关。“生命”是与“活动”同义的。 |
| C．历史上成功和失败虽会过去，但它们会与同时优秀的艺术作品不朽，永远是亲切的。 |
| D．《孔雀东南飞》这样的艺术作品是真正不朽的，它们完全可以靠本身现出美的价值。 |
阅读下面的文字，完成小题。
侯仁之
2013年10月22日，地理学巨擘侯仁之在北京去世，享年102岁。他是中国历史地理学创始人，还是将世界文化遗产这一概念引入中国的第一人。“一个青年能在30岁以前抓住他值得献身的事业，这是他一生最大的幸福，国家和社会都要因此而蒙受他的利益。”他在33岁时所说的这番感言，更像是对自己一生的预言。
1932年初侯仁之进入燕大历史系学习。师从著名的历史学家顾颉刚、洪业、邓之诚。他们不仅培养了侯仁之扎实的史学考证研究功底，更根据他的学术兴趣，将他一步步引入历史地理学的研究领域。抗日战争爆发后，被迫中断学术生涯的侯仁之投身抗战中，秘密协助爱国学生通过各种途径前往解放区或大后方。
抗战结束后，侯仁之来到利物浦大学跟随现代历史地理学的奠基人达比教授学习。1949年，获得哲学博士学位的侯仁之回到了燕京大学。1950年，侯仁之发表《〈中国沿革地理课程〉商榷》，打破传统沿革地理学的桎梏，从此中国现代历史地理学逐步创立。
侯仁之对历史地理的实践从北京开始。北京是侯仁之最为熟悉的城市，更是他一生中最重要的研究对象，侯仁之自称“知之愈深，爱之弥坚”。他的博士论文就曾细致地探讨了这座古城的起源及演变过程，而随着对现代地理学的研究深入，他进一步揭示了北京城起源、发展、历久不衰的深刻地理原因，以及中国古代帝王都城建设中深厚的意识形态背景。
新中国成立后，侯仁之被北京市计划委员会副主任梁思成教授聘请为该会的委员，他从现代地理学的角度，提出了一些关键性问题，其学术价值超越了地理科学的范围，成为北京旧城改造、城市总体规划及建设的重要参考。在他的积极努力下，长期保护不善的卢沟桥才有了今天的模样，干枯的莲花池得以碧波荡漾，废旧的后门桥今日清水环绕。
1952年，侯仁之在北大开设了中国第一个“历史地理学”专业。上世纪50年代开始，每位北大新生入校后听的第一堂课就是“侯仁之讲北京”，直至82岁高龄，他还为学生开设选修课《北京历史地理》。
侯仁之有多个美誉，有人称他为“活北京”，有人赞他为“北京史的巨擘”，而更多的人熟知他，是因为他是“我国申遗第一人”。
1980年春，侯仁之接受了美国和加拿大几所学校的讲学邀请，在远渡重洋之时，他还肩负着一个特殊使命——应美国匹兹堡大学师生的强求，带去两块中国城砖。侯仁之有些纳闷，两块寻常的城砖，北京的小胡同、大杂院里常能见到。为什么会引起外国学者强烈的兴趣？一边是视为寻常物，一边却被视为宝贝，城砖的不同际遇令侯仁之陷入沉思。在美国考察期间，侯仁之第一次听说国际上有个《保护世界文化和自然遗产公约》。尽管当时公约诞生已10多年，但在国内还很少有人知道它的存在。
回国后，一刻不停歇，侯仁之以全国政协委员的身份起草提案：“建议我国尽早参加《保护世界文化和自然遗产公约》，并准备争取参加世界遗产委员会”，获得通过。不久之后，中国终于成为“世界遗产公约”缔约国。 1987年，故宫、长城、周口店北京人遗址被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》，成为我国第一批成功入选的世界遗产。侯仁之也因此成为中国“申遗”第一人。
（有删改）
相关链接
①侯仁之回忆：“到了年底，政府再也不许提抗日了。我们该怎么办呢？我买了本杂志，里面有一篇文章，满腔热情地勉励青年‘不要空谈救国’，要‘到民间去’，‘要把自己的脊梁竖起来，真正去唤醒民众’。那作者的署名是顾颉刚。”之后，原本想学医的侯仁之萌生了报考顾颉刚所在燕京大学历史系的念头。（维基百科）
②侯仁之的教书育人名言是:“为师之道如叩钟，大叩大鸣，小叩小鸣。”他指导学生，不是耳提面命式的灌输，是引导学生去发现、思考。燕南园61号大门常向年轻人敞开，学生可以随时到他家里请教。（《人民文摘》）
③“侯先生是出色的学者，充满激情。他的激情不仅是对于学问和历史地理专业的激情，还有对于民生和国家大事的激情，他是一位忧国忧民的知识分子。”侯仁之的学生、北京大学城市与环境学院教授韩茂莉说。（《东方早报》）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．侯仁之最终成为中国历史地理学发展史上里程碑式的人物是因为受到了历史学家顾颉刚、英国现代历史地理学家达比的影响。 |
| B．1950年，侯仁之发表《〈中国沿革地理课程〉商榷》，打破传统沿革地理学的桎梏，建立起了中国现代历史地理学。 |
| C．在北京旧城改造中，侯仁之充分意识到卢沟桥、莲花池、后门桥对北京城的发展意义重大，在他的疾呼下，这些一度破败不堪的遗迹都得到整治修复。 |
| D．美国匹兹堡大学的师生强烈要求侯仁之去讲学时带上在北京的小胡同、大杂院里常能见到的中国城砖，这让侯仁之很纳闷并始终不得其解。 |
E．作为学者，侯仁之一生勤勉，时刻关心脚下的土地，言传身教，给学生以最宝贵的精神馈赠，赢得了世人的尊重。侯仁之对北京“知之愈深，爱之弥坚”的主要表现有哪些？请简要概括。
答： 侯仁之身上体现着哪些可贵品质？请简要分析。
答： “一个青年能在30岁以前抓住他值得献身的事业，这是他一生最大的幸福，国家和社会都要因此而蒙受他的利益。”请结合全文，联系现实谈谈你对侯仁之这番话的理解。
答：
阅读下面的文字，完成小题。
傻 弟
胡炜
循着傻弟爽朗的笑声，他穿过一条狭长幽暗的林荫道，来到小区外那片宽阔浓密的草地上。仲秋的阳光清澈明亮，刚刚离开浓荫的他，感觉眼睛被晃花了。
揉揉眼睛，他看清楚了，动作笨拙的傻弟正在草坪上追着一个花皮球疯跑。父亲坐在草地边上，满头银发，目光只专注地追随着傻弟转动。已经成年的傻弟，看起来就像个单纯懵懂的孩童。父亲看到傻弟的样子，竟然也像个孩子，露出一脸单纯的笑。
他走过去，坐到父亲身边。父亲侧过脸，微微点头，算是招呼，之后，又将目光转到正将皮球高高抛起的傻弟身上。
秋天温暖的阳光没有改变他阴郁的脸色。他眉头紧锁，心事重重。
“爸，这次，你无论如何，都必须出面帮帮我。”他掏出烟来，深吸一口，说道。话音低沉而浑浊。
“帮你什么？”父亲脸也不回。
“姓杨的那家伙，不知道连上哪根线，把已经铁板钉钉的事情给搅乱了。”
“你是说单位里的事？”父亲问，语气显得轻描淡写。
“是啊，三个副职，老马年纪大了，就我跟姓杨的一直在等扶正的机会。好不容易，正职升级。本来，我任正职的事，就要水到渠成。没想到，姓杨的竟耍了诡计，让事情变复杂了。”他将烟头重重地摁在草地上，一脸深仇大恨，仿佛，他手里死死掐住的，不是烟蒂，而是那个姓杨的家伙。
“听说，上面有位管人事的领导，是姓杨的一位远房亲戚。小时候，得过姓杨母亲的照管，如今知恩图报，下了力气帮姓杨的。他的话，下面的人不能不听。”他也不管父亲是不是在听，只顾着一个劲往下说。
“爸，你也知道，我跟姓杨的一直明争暗斗。都死掐对方不放。他晓得，一旦我扶正，他不会有好日子过。我也知道，万一他当了正职，我也没有好果子吃。所以现在只有你亲自出面帮忙，才能扭转现在的局面了。”
父亲灿烂的笑容又一次僵住了。父亲侧过脸来，看看一脸阴郁的他，又回头，看看天真傻笑着的傻弟，不禁幽幽地叹了口气。那叹息声，意味深长。
“你以前的老上级刘伯，虽然退居二线了，但在上面说话的份量还很重。我打听过了，只要刘伯肯出面，认认真真地给管人事的说句话，那姓杨的亲戚就只能算小菜一碟了。”
父亲侧过脸来，瞧瞧一脸阴云的他。又赶紧扭过脸去，看看如阳光般单纯快乐的傻弟，摇了摇头，之后，说了句不着边际的话，“唉，你要是能像弟弟一样，傻一些该多好呀。”
父亲的话，像火一样，深深烧痛了他。
他满脸诧异地看着父亲，不太相信这样的话竟会出自父亲口中。从小，他一直都是父亲的骄傲。每次，父亲带着傻弟，看着他在学校接受各种奖励和表彰。长大后，每当他做了什么得意的事情，父亲总会看看他，又遗憾万分地看看在一旁傻笑的弟弟，说，“唉，要是傻弟能有哥哥你一半的聪明就好了。”
父亲是不是有些老糊涂了？他看看父亲，又看看草地上，像个孩子般无忧无虑疯玩的傻弟，蓦地，他觉得，头顶那湛蓝无云的天空，也变得虚幻起来了。
“爸，时间不多了，无论怎样，你都得帮我这个忙。晚了，姓杨的拿到任命书，我在他手下，只有被他活活压死的份了。”他说的是真心话。一想到平时两人之间那种不是你死、就是我活的紧张气氛，他有了一种不寒而栗的感觉。
父亲又叹了口气，慢慢站起身来。
盯着一脸阴郁的他看了看，父亲说，别再来烦我了，那种勾心斗角的事情，早在退休前，我就已经厌烦透了。这些年，我更不想再去参与那种事。一想起来，就觉得烦心难受。你就放我一马，自己去处理自己那些鬼事吧。我要陪弟弟玩儿去了！
说完，父亲沐浴着灿烂的秋阳，朝着傻弟大步走去。
他的脸色更加阴沉，阴沉得像暴雨来临前的天空一样。父亲不愿出面，只能靠自己想办法了。自己当不了正职，也要想尽一切办法，让姓杨的家伙也当不了。
他愤愤地转身，又踏回了那条狭长幽暗的林荫道。
（《羊城晚报》，有删改）下列对小说有关内容的分析和概括最恰当的两项是
| A．“他”觉得“已经成年的傻弟，看起来就像个单纯懵懂的孩童”，表现了他对儍弟的鄙视、不屑。 |
| B．父亲不愿出面帮助儿子的真实原因是担心自己已退休，人走茶凉，即便找到退居二线的老上级也无济于事，反倒失了面子。 |
| C．作者从日常生活截取片段，通过平淡无奇的故事揭示出社会中人情冷漠，小人物孤苦无依的悲惨遭遇，具有震撼人心的力量。 |
| D．在小说中作者并未直接表达自己的情感倾向，而是把主观倾向寓含于艺术描写之中，做到含而不露，耐人寻味。 |
E．在展示人物内心世界方面，小说虽然没有细致交代人物的心理活动过程，但从人物的行为举止中仍能看出其内心的活动和变化。小说多次提到秋天的阳光，有何作用？
答： 小说中的“他”是个怎样的形象？请简要分析。
答： 为什么父亲以前希望“傻弟能有哥哥一半的聪明”，后来却希望“他”“能像弟弟一样，傻一些”？请结合文本，联系现实，谈谈你的看法。
答：
阅读下面的文字，完成小题。
文人画在古代中国画史的地位及主要传统
文人画带有文人的性质，含有文人的趣味，不以对象形似为目的，注重画外功的修炼和情感的抒发，或成教化，助人伦，或聊以自娱。文人画都是文人或具有文人性质的画家所作，它是中国封建社会特定时代下产生的一批特定人群的感情产物。文人这个特殊群体掌握着中国古代最高的文化和最高的思想，因此作为文人情感产物的文人画，必然含有中国古代文化和思想。文人画于前期排斥其它画家，与其它画种并存;中、后期乃成为中国绘画史的主流。研究文人画，有助于从深层认识中国文化精神和中国艺术精神，有助于从整体上把握中国画的艺术特点和超前因素。
文人画之所以在中国绘画史上占有如此重要的地位，是因为它不单单是一个画种，而且是一个从画家到作品及理论的三位一体的艺术体系。已知的画史画论多为文人所作，这些画论的内容不仅有关于绘画技法的阐述，而且有相当部分将文人画的创作思想、审美理想上升到了哲学的高度。
古代文人追求“立德”“立功”“立言”。“诗为言之余，书为诗之余，画为书之余”，因此文人画家其实是一批业余画家。他们以将个人品行、情操、学识、修养、感受融入画中为己任，大都借助绘画入“道”，获得精神上的解脱和超越。入仕时，他们宏扬儒学，提倡绘画当“成教化，助人伦”;归隐时，他们追随老、庄，讲究画面意境“淡泊”“空灵”。到了文人画的中、后期，他们又将“释”家的某些思想精华与画论融为一体，推进和完善了文人画的审美理想。
苏东坡是文人画的大力倡导者。他提出“诗画本一律”，即借助诗的理性来扩大绘画的表现力。到了文人画的后期，文人画更是将书、画和印章结合在一起。因此历史上许多的文人画家，不但是绘画高手，而且还是书法大家和金石名家。
文人画不但广为吸收一系列姊妹艺术的养分，同时也极大地影响了其他体系的画种。如文人画对画工画的影响，“画圣”吴道子的绘画风格被画工们归纳为“吴家样”，广为流传，即是此类影响的典范。文人画对宫廷绘画的影响也是极为深远的，宋代一大批宫廷画家同时又都是文人画家，清初的“四王”直接就是文人画中的“正统派”。
由上述可知，文人画是极具包容性、生命力极强的绘画体系，这也是它能够在中国绘画史上占主流地位的根本原因。当然，文人画也有其局限性。如文人阶层的圈子狭小，一味地追求形而上，绘画题材不宽泛，以及后期严重的程式化等，很容易使人产生对文人画的误解。但是文人画却蕴藏着极为强大的先进因素。它具有包容性，注重画家个人品质、情操、学养等的锻炼，有助于新时代的“美育”事业;文人画所创造出的种种意境，或“简淡”或“空灵”，也使承受巨大压力的新时代的人们得到心灵的陶冶，为世人保留一片心灵的净土。此外，文人画在表达个性、阐述哲学方面有着丰富的经验基础和理论支撑，是我们当代艺术家取之不竭的源泉。因此，文人画必将会以种种新的面目在新时代中继续大放异彩。下列关于“文人画”的表述，不正确的一项是
| A．文人画产生于中国封建社会，是一批文人或有文人性质的画家的感情产物。 |
| B．文人画带有文人的气质，含有文人的趣味，它常常排斥其他画家，只求自娱、修心。 |
| C．文人画不讲究表面的形似，而重在抒发个人情感，画中含有个人的品行、情操以及修养 |
| D．文人画的作者其实是一批业余画家，他们大都借画入道，以获得精神上的解脱和超越。 |
下列对文人画在中国古代绘画史上占据重要地位的原因的分析，不恰当的一项是
| A．文人画是一个画家、作品及理论三位一体的艺术体系，其创作思想、审美理想有的已上升到了哲学的高度。 |
| B．文人画广泛吸收诗歌、书法、印章等姊妹艺术的养分，也影响了其他画种，包容性强，有着极强的生命力。 |
| C．文人画“简淡”或“空灵”的意境有助于人们缓解巨大压力，陶冶心灵，让新时代的人保留一片心灵的净土。 |
| D．文人画家注重个人品质、情操、学养等的锻炼，并将之融入画中，他们的绘画作品能表达个性，阐述哲学思想。 |
下列对文章的理解和分析，不正确的一项是
| A．文人画地位崇高，在古代绘画史中占据主流地位，极大地影响了其他体系的画种，如画工画和宫廷画。 |
| B．文人画融诗、画、书法、篆刻于一炉，许多文人画家诗画兼精，苏轼就是其中的典型。 |
| C．文人画深蕴中国文化精神和艺术精神，体现了中国画的超前因素，当代艺术完全可以从中获取养分，并服务于时代。 |
| D．文人阶层的圈子狭小，并且文人画单纯追求形而上，因而绘画题材不宽泛，并造成了严重的程式化倾向。 |
阅读下面文字，完成后面题。
“太笨”的吴宓
年轻时的钱钟书在评价清华大学外文系教授时，有这样的言词；“叶公超太懒，吴宓太笨，陈福田太俗。” “笨”的含义当然很多，“固守自己观念，不知变通”应是其中之一。就此而言，吴宓是真“笨”。
首先是他对毛彦文不屈不挠的追求。追求不说，还把自己这不知变通的“死打硬缠”写成诗昭告天下：“吴宓苦爱毛彦文，三洲人士共惊闻。离婚不畏圣贤讥，金钱名誉何足云。”杨绛在《吴宓先生与钱钟书》一文中，对吴宓的这种“笨”如此描绘：“我对吴宓先生崇敬的同时，觉得他是一位最可欺的老师。当时吴先生刚出版了他的《诗集》，同班同学借口研究典故，追问每一首诗的本事。他像个不设防城市，一攻就倒，问什么，说什么，连他意中人的小名儿都说出来。”
吴宓这种对意中人执迷不悟的“笨”不仅表现在现实生活中，还洋溢到了艺术世界。在吴宓的《论<红楼梦>》中，他对林妹妹推崇备至。因此，他总是将自己深爱的女子统统比做林妹妹。凡有人动了吴宓的林妹妹或说了什么有损林妹妹的话，那就等着他对你暴跳如雷甚至大打出手吧。
抗战期间，昆明文林街上有个湖南人开了家牛肉馆。老板虽是卖牛肉的，可一样追求高雅，把牛肉馆取名为“潇湘馆”。这也不能说没一点理由：人家是湖南人，自然跟“潇湘”二字有关。可因为“潇湘馆”是林黛玉的香巢，吴宓为此勃然大怒。他找上门去，用手杖将馆里的锅碗盆瓢一阵猛砸，停手之后，还恨犹未释地叫老板将“潇湘馆”的招牌取下，岂知老板也是牛脾气，双方争执不下，后来有人出面调解，将“潇湘馆”改作“潇湘”才了事。
吴宓先生作为大名鼎鼎的教授，他口袋里的钱虽然比学生多几文，但仍然清苦。吴宓常常带着心爱的研究生去打牙祭，在小馆子里坐下来，他神情严肃地拿过菜单，用正楷在小纸片上写下要点的菜及价格，一笔一笔算清楚了，估量口袋里的钱真的够用，他这才交给跑堂的。既然是请客，还要如此锱铢必较，不了解他的人，真会觉得他小气。可这就是真实的吴宓。
性格即命运，这话八九不离十。细看吴宓充满悲剧色彩的一生，性格确实起到了决定作用。他把自己的一生浓缩为四个字——“殉情殉道”，可情归于空，道亦归于空，可谓“敌笑亲讥无一可，情亏志折事全终”。
他坚持“中西融合”的治学原则。在新文化运动如火如荼、人们对传统文化极尽声讨的时代，吴宓却不忍于新文化运动中民族文化价值的被忽略，与柳诒征、梅光迪、胡先驌、汤用彤、缪风林、王国维、林宰平等一大批学贯中西的知名学者，创办了以“昌明国粹，融化新知”为宗旨的《学衡》杂志。他们在《简章》中声称：“本杂志于国学则立以切实之工夫，为精确之研究，然后整理而条析之，明其源流，着其旨要，以见吾国文化，有可与日月争光之价值。”今天看来，这种当年被冠以“文化保守主义”的主张，已经分明表现出了它的前瞻性及现实价值。但在当年，《学衡》被认为是一本以极鲜明的态度反对新文化运动的刊物，受到来自新文化阵营和亲友的压力，《学衡》历时十余年，一直没有政治和经济上的依靠。
他率性直言，不知避讳。在三年困难时期、人人吃不饱肚子的时候，他上课为学生讲解“……犹……况……”文言结构，脱口举例“三两犹不够，况二两乎”，被指控为疯狂反对社会主义。
他感情真挚，不怕非议。尤其让人悲叹的是，他去世21年后，有人在台北拜访年逾百岁的毛彦文，问及吴宓对她的爱恋，毛彦文竟面无表情，冷冷地回答了一句：“好无聊。他是单方面的，是书呆子。”这冰冷的回答，更体现了吴宓那“一但认定、绝不动摇”的品性。
衡者，秤杆也、准则也。他毕生追求的，是做人的准则、做学问的准则。当他试图去给治学、去给做人建立一个原则的时候，这些原则却反过来重重地伤了他。不过，他倒下了，一个纯正文人的标杆却树起来了。这，也许就是“衡”的所在。 （根据相关文字整理）下列对这篇文章有关内容的概括和分析，最恰当的两项是
| A．吴宓先生担任过清华大学外文系的教授，因为他固守自己的观念，不知变通，因而年轻的钱钟书评价他“太笨”。 |
| B．吴宓先生为文林街一家牛肉馆取名为“潇湘馆”而勃然大怒，因为他对林妹妹推崇备至，而“潇湘馆”是林黛玉的香巢，以此为名是有损“林妹妹”的事。 |
| C．人们常说，性格决定命运，吴宓一生的遭际为这句话做了恰如其分的注脚，在他充满悲剧色彩的一生中，性格确实起到了决定作用。 |
| D．正因为吴宓先生情感真挚，不怕非议，大胆执着追求喜爱的女性，成就了他特立独行的文化人格,具有标杆意义；但同时他也落得了一个“敌笑亲讥无一可”的下场，具有悲剧色彩。 |
E．本文选取了几个典型事例，将一个带有书呆子气、认真较劲、率性幽默的吴宓呈现在读者面前。人物刻画有血有肉，形象丰满。文中一再提及的“笨”的内涵是什么？结合本文，他的“笨”表现在哪些地方，请简要概括。
为何说吴宓的一生充满悲剧色彩？请简要分析。
有人说：“在二十世纪初，反对新文化运动，恰如唐·吉诃德和风车搏斗。但吴宓负隅顽抗，坚决不投降。”从文章内容看，你如何评价吴宓在新文化运动中的作为？请阐明你的观点和理由。
阅读下面文字，完成后面题。
打完这盘台球
（法国）都德
仗已经打了两天。
这些兵士是在倾盆大雨之下，背上背着背包度过这一宵的，因此都疲惫不堪。可是你看已经长长的三个钟点了，就任凭他们手扶着枪，在大道的积水滩里，被雨水渗透的田野烂泥里挨受着入骨的寒气。
他们在这里干什么呢?情况怎样了呢?
那些尊大炮，炮口向着丛林，好象在窥视什么东西。掩蔽起来的机枪牢牢瞄着天际。一切都准备齐全，只待进攻。为什么不进攻呢?还等待什么呢?
原来是等候命令，而总司令部却迟迟不下命令。
可是总司令部并不远。就是这座路易十三式的古堡，被雨洗过的红砖在半山坡的矮树丛中闪闪发着光，平整的绿色浅草地夹在两行盛开的盆花之间，一直伸展到正房的阶前。饭厅的窗户都面临大门石阶开着，从窗口望进去，可以看见杯盘狼藉的饭桌：拔去塞子的酒瓶，暗淡无光的空酒杯，都憔悴地留在弄皱了的台布上。在隔壁屋子里，发出说话的语声、笑声、台球的滚动声、互相碰杯声。原来元帅正在打他那盘台球，这就是军队为什么在那里等待命令的缘故。元帅一打上台球，天塌下来他都不管，世上更没有任何东西可以阻碍他把这盘球打完。
打台球嘛！
这是这位伟大军人的癖好。他站在那里，严肃得跟身临战场一样，穿着军礼服，胸前挂满了勋章，眼睛冒火，两颧通红；宴会，赌兴，酒意都催得他劲头十足。他的副官们众星捧月似地围着他，殷勤恭顺，他每打一球，他们便钦佩叹赏得五体投地。
跟元帅打台球的对手是一位参谋本部的矮小的大尉，他是打台球的第一把能手，能够把世界上的所有元帅打个落花流水，可是他懂得和他的长官之间应该保持一种表示敬意的距离，他留着神不要打赢，可也不要输得太容易。他正是一位人们称为有前途的军官。“留神！小伙子！元帅已有了十五分，你是十分。应该照这样对付到底；对你的晋级来说，这比在外边跟那些人一起，让淹没大地的泉涌似的雨水浇着，用处大得多。”这大尉就这样心里默念着。
这盘球打得真精彩。象牙球滚来滚去，互相挨身擦过，两色交错着。突然，天上闪过一发炮弹的火光。一阵隆隆的响声震得玻璃颤动。大家都吓了一跳，焦虑地你看看我，我看看你。只有元帅什么也没看见，什么也没听见；他哈腰歪在台子上，正在琢磨一杆子“嘬球”的绝妙效果。这是他的拿手好戏，嘬球的效果！……
看！又是一片火光，紧跟着又是一片。大炮一发跟着一发，一发比一发快。副官们都奔到窗口。莫非普鲁士人真的进攻了？
“让他们攻吧！”元帅拿粉块擦着球杆头说，“该你啦，大尉。”
这时候骚乱更厉害了。大炮的震撼声中，还夹杂着机枪的哒哒声，排枪的连续不断的响声。从一片一片的浅草地里，升起一大片镶着黑边的红云。花园的尽头全部被照得通红。总司令部里开始惊慌起来。传令兵骑着马如飞地跑来。大家都要求见元帅。可元帅是见不着的。我不是对你们说过，没有任何东西可以阻碍他打完他那盘球吗？
“该你了，大尉。”
不过大尉有点心不在焉了。到底还是年纪太轻！你看他忘记了他玩的花样，连着打了两杆子好球，几乎要赢这盘球。这回，元帅可怒不可遏了，脸上显出惊奇和愤怒。正在这时，一匹跑得四蹄翻飞的马奔到了院子里。一个满身是泥的副官不顾卫兵的拦阻，一跳闯上了石阶：“元帅！元帅！……”
元帅无名火有八丈高，脸红得跟鸡冠一样，出现在窗口，手里还拿着球杆：“有什么事？……这成何体统？……难道这儿没有卫兵了？”“可是，元帅啊……”“好吧……回头再说……等我的命令，真他妈的！”窗子又使劲地关上了。等他的命令！
那些可怜人，正是在等候啊！没有人明白为什么待在那里毫无动作。一点办法没有。他们在等候命令……不过，死是无须等候命令的，于是这些人就整百整百地死去。从他们张开的伤口里，不声不响地流着法国的忠贞之血……台球室里，也异常紧张：元帅又领了先；可是那个小个儿大尉象狮子似地抵抗着。
十七分！十八分！十九分！
几乎来不及记分了。战争的声音越来越近。元帅只差一分了。炮弹已打到花园里。有一颗竟在水池上空爆炸了。镜面似的水四分五裂，一只天鹅在卷成漩涡的一大堆带血的羽毛里慌慌张张地游着。这是最后一声炮。
现在是一片沉寂。没有别的声响，只有雨点落在灌木上的声音，小土山下隐约的鼓声；在渗透雨水的路上还有一种有如羊群狂奔的踏步声……军队是完全垮了。
元帅打赢了他那盘球。 （有删改）下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是：（ ）（ ）
| A．小说开头用了比喻手法来写大炮机枪，让我们看到法军兵士们的严阵以待，“窥视”和“瞄”这两个动词，渲染出一种紧张的战前氛围。可他们却不能发起进攻，因为在打台球的元帅还未下达命令。 |
| B．小说运用了语言描写、动作描写、心理描写的方法，塑造了法军元帅贪图享乐、没有责任感，打台球上瘾成癖，一旦玩起来便如痴如醉，敌人开始进攻也不管不顾的形象。 |
| C．大尉也是一个典型化的人物。他陪着元帅打台球，他的技术很好但他留着神不要打赢，可也不要输得太容易，因为这对他的晋级来说比取得战功更有用。作者将法军军官的钻营投机等等丑行集中体现在了大尉这个人物身上。 |
| D．作品把故事时间安排在敌人疯狂进攻、法军急待指挥的这一刻，揭示出法军的失败就是因为元帅在打台球。此外，台球不是在休息场所打，而是在前线的司令部里，其揭露鞭挞的意义得到了最大程度的突出和强化。 |
E．一边是满腔爱国热情、随时准备为国捐躯的士兵，另一边是深宅别墅内兴致勃勃打台球的元帅和奉陪的人们；一边是赢了比赛，一边是输了战争……小说用对比手法结构情节，给人留下了深刻的印象。这篇小说中对司令部景物的描写有什么作用？请结合全文分析。
小说故事的叙述用的是第几人称？这样的人称有什么好处？
小说的题目是“打完这盘台球”，以此为题，有哪些方面的作用？请简要分析。
粤公网安备 44130202000953号