阅读下面的文字，完成下列各题。
北京“9·17”大堵车警示
9月17日的一场小雨就让北京城的交通“瘫痪”——晚高峰拥堵路段峰值超140条，打破今年年初因大雪造成90余条拥堵路段峰值的纪录。
北京是世界上少有的各种交通方式“均衡发展”的大城市——公交车、小汽车、自行车加步行的出行率均各占1/3。北京与纽约虽都是高密度城市，但纽约90%以上的出行是靠公交完成的；北京与洛杉矶虽都鼓励小汽车发展，但洛杉矶为让小汽车开起来，在近一万平方公里的区域里，低密度地蔓延城市；北京与波哥大虽都发展快速公交（BRT），但波哥大是在短短两年内，用快速公交覆盖全市主干道，瞬间摆脱了对小汽车的依赖；而北京只是选择个别路段作为快速公交“样板”。北京想长出纽约的身段，运用的却是洛杉矶的交通政策，还想干一点波哥大那样的“公交优先”，结果是任何一种交通方式都陷入困境，甚至连走路都不方便了——是为北京交通的战术之困。
对此，规划学家梁思成、陈占祥60年前已有预见，他们提出新旧城市分开发展，以平衡分布就业功能的应对之策，却被批判为“企图否定天安门作为全国人民向往的政治中心”。2005年国务院批准的北京城市总体规划，已认识到单中心城市结构之弊，提出重点发展新城的战略目标。但近年来，北京的就业功能仍是通过拆迁改造向中心区集中，居住功能仍是通过城市扩建向郊区蔓延，大规模跨区域的交通就这样被一如既往地制造出来，终致北京的交通被调侃为“一天只堵一次，从早堵到晚”。看来，北京应对交通之策，从战略到战术，都该进行一番省思与调整了。第二段画线的语句对文意的表达有何作用？
▲ ▲ 作者认为北京城交通大拥堵的原因有哪些？
▲ ▲ 作者说，“北京应对交通之策，从战略到战术，都该进行一番省思与调整”，你认为北京应该如何调整？
▲ ▲
阅读下面的文字，完成小题。(18分)
黄永玉：大师之境
王维强
黄永玉，中国艺术史上一位里程碑式的人物，一个罕见的本质意义上的真正艺术人。十多年前，一位画家在聊天中向黄老倾诉心中的苦楚：年轻貌美的妻子和别人好了，他戴了“绿帽子”，眼含热泪，一脸的无辜、无奈和委屈。黄老叼着烟斗听着，从丝丝青烟中飘出两个字：“揍他!”太有性格、太有意思的一位老人家!
黄永玉嗜烟，尤其对烟斗情有独钟。无论是挥毫题字，还是泼墨作画，无论是登台演讲，或是闲庭信步，他的烟斗总是须臾不离手。也许这总在他身侧飘绕着的缕缕青烟，也是他灵感与睿智的来源吧!
黄永玉小的时候姑公(黄永玉的姑公即大文学家沈从文的父亲)非常喜欢他。少年黄永玉整日和姑公泡在一起，练拳，举石锁，练就了一身好功夫。12岁那年，黄永玉独身一人离开了故乡湘西风凰，从此这位土家族汉子就开始了游侠式的生活……
倚仗着健壮的身体和一身过人的好功夫，他在追求艺术的同时，行侠仗义，广交天下朋友。在福建泉州，他结交了学木刻的两位穷朋友。不久，两位朋友都惨遭保长的迫害：一位的老婆被保长凌辱了，一位被抓了壮丁。黄永玉怒从心头起，恶向胆边生。连夜干掉了保长，替朋友报了仇，此后又浪迹天涯了。
文化的渊源和自身的素质加之良好的天赋对黄老的艺术起了决定的作用，而上天赐予他特有的“缘分”更为他的艺术起了潜移默化的作用。且不谈他和沈从文、张乐平、齐白石等艺术大家的缘分，单说他和一位出家人的奇遇就让他在其艺术生涯中受益匪浅了。
那是在60多年前的福建，年轻气盛的黄永玉在一座山庙前盛开着的玉兰树上摘花。树下站着一位老和尚，老和尚和少年黄永玉聊了起来，谈美术知识、拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗……四天后，老和尚侧身躺在破旧的木床上，如平常睡觉姿态一般，仙逝了。他给黄永玉留下了一幅书法条幅：“不为自己求安乐，但愿世人得离苦。”这位老和尚就是弘一法师李叔同，一代宗师去了，留下黄永玉在庙里嚎啕大哭……
曾经有好友问黄老，在他那么多专长里，他最喜欢哪个?黄老说，我最喜欢的是文学，第二是雕刻，第三是木刻，第四是绘画。但前三项爱好都全靠绘画养着，因为它们稿费太低了。
所有的味道都尝遍了才知道淡的精彩，才知道，淡这个味道在生命中弥足珍贵，所以苏东坡写过一首名诗日：“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”黄永玉淡名淡利淡一切，唯有情义不能淡，且重情重义，对于帮助过他的前辈更是没齿难忘。为了怀念，几年前他出版一本书，名为《比我老的老头》，生动细微地记述了张乐平、沈从文、聂绀弩等十几位早年帮助过他的前辈。此书一版再版在读者中引起巨大反响。
去年春天，中国慈善总会授予他“慈善家”称号。而此时黄老却因为多年好友黄苗子夫人郁风大姐的去世而沉浸在深深的怀念之中，根本没有心情去参加颁奖晚会。
去年，黄老将一大幅书法作品挂在客厅里，“人活了八十岁了，如果再不承认老奸巨猾就太不谦虚了!”观其洒脱飘逸的字体不禁怦然心动：言出真心，莫过于此了。
贡布里希说过这样一句话：“没有艺术这回事，只有艺术家。”黄永玉便是实打实地真正意义上的艺术家了。
(《北京日报》2008年10月10日，有删节)简析黄永玉是“一个罕见的本质意义上的真正艺术人”在全文中的作用。(4分)
结合全文，回答哪些因素使黄永玉达到了“大师之境”。(4分)
概括作为艺术家的黄永玉的性格特点。(4分)
贡布里希说“没有艺术这回事，只有艺术家。”他为什么这么说?请结合本文谈谈你对这句话的理解。(6分)
阅读下面的作品，完成小题。(18分)
荒漠中的苇
王剑冰
①汽车穿行于茫茫戈壁已经很久了。人们初开始的兴趣早已变成了朦胧的睡意。公路像条细细的带子在沙漠中甩来甩去，不知尽头在何处。有人不停地在后悔，应该走另一条国道的，是我等少数几个出的点子，说走这条路可以看到五彩城。远远的五彩城直到我们走到了天黑，看到一颗好大的月亮，也没有见到它的踪影。旅途上的事情是不能凭美丽的想象来完成的。慢慢地我也没有了什么兴趣。除了沙漠还是沙漠，而且沙漠的颜色还不是金黄色的，很多都是粗糙的暗褐色的沙石．在公路的两边铺向无尽的远方。胡杨呢?红柳呢?几乎看不到什么植被，偶尔的几株沙棘，一晃就过去了。有时出现的不高的丘陵，也仅够让视线有个起伏的弧度。沙海茫茫，真正是茫茫了。
②窄窄的戈壁公路上跑着的几乎就是我们这一辆汽车，弱小的一叶扁舟样地在大海的波涛中翻涌。
③中间在什么地方吃了一顿午饭，然后就昏昏沉沉睡着了。醒来已是半下午了，车子还是不急不躁地跑着。我又一次地把头靠在窗户上，无聊地看着已不成风景的风景。就在这时，我竟然看到了一种熟悉的植物，是的，是那种水乡才能看到的植物——苇!起先我有点不相信自己的眼睛，以为是看错了，当这种植物又一次在我的视线中出现的时候，我真正地看清了，是苇。
④在我的感觉里，苇属于弱者，弱者都是以群居的形式出现的，所谓“芸芸众生”。群居才能产生勇气，才能产生平衡，才能产生力量，才会便于生存。苇便是一种群像的结合体，荡漾是她的形容词。我曾在双台河口湿地保护区，在我的家乡渤海湾，在孙犁笔下的白洋淀，都看到过面积逾十万亩甚至百万亩的大芦苇荡。那一望无际的芦苇，像纤腰袅娜的女子，一群群相拥相携地在风中悠悠起舞。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”《诗经》中对一位玉人的思念也是以这美丽的植物为村物。作为一种最为古老的植物，苇给人们带来的总是美好的向往。很多的女孩借用了苇的名字。那是一种带有情感的、内涵丰富的、柔韧的、温馨的表达与体现。
⑤可眼前这些苇却显得这般瘦削，不成气势。就像初生小女的头发，稀稀落落地表明着生命的再生。或像耄耋老者，以几许羊胡迎风，扬头看着不多的时日。我想象不到在这样荒凉(不只是荒凉，简直是恐怖)的地方，怎么会有苇这种植物生长。是鸟的羽翅?是风的神力?她们真的不该诞生在这里。在白洋淀、沙家浜，苇正牵裳起舞，接受着游人的赞叹；在渤海湾、黄海滩，苇也是丰足地吸吮着大地的乳汁，欢快地歌唱。
⑥这该是植物中的弱女子啊，给她一片(不，哪怕是一点)水，她就敢生根、发芽、开花，摇曳出一片星火，一片阳光。那确实是一小片水，好像是修路开挖出的低洼地，仅仅是存留的一点点雨水，而绝不会是人为的故意，她们就结伴地生长起来，那是多么少的伴儿啊。但女子们还是愿意有伴的，这是她们的天性。孤芳自赏的苇似乎不称为苇。况且在这样的地方她们别说孤芳。连群艳也无可夺目。如果不是我惺忪中的一瞥，一个王姓男子也就同她们连一目的交情也错过了。
⑦那片水已经剩了一点点，而她们的长大，还不是借助那一点水吗?看她们的样子，也就是刚刚过了童午而进入了青春期。那可是戈壁潍，是茫茫大漠，她们会摇曳、会挣扎多久呢?水涸地裂，沙丘涌动，她们都活不了。我已经看到，离水稍远的几株已经干枯颓折。
⑧不过我想，既然作为一种生命，站立于这个世界上，就有她生命存在的意义和可能。这个生命就会不讲方式，不图后果地向上生长，直至呼出最后一息。苇，或被风收去，或被沙掩埋，都会以她最后的努力，度过她最美丽的时光。苇，你的意思不是萎，是伟!想起金克木《生命》一诗中有一句“生命是伴着芦苇的啜泣与哈欠”，暗自笑了。这不知写于何时何背景的诗句，有些明了又有些不明，我这时倒是想改一句：“生命是伴着啜泣与哈欠的芦苇。”
⑨西部，戈壁，荒漠，苇，我把这样的字眼在寂寞的旅途上相连，竟就连出了一种美妙的景。
(2011年第3期《散文选刊》)本文开头描写的沙漠有何特点?这样写有什么作用?(4分)
同是弱者，水乡里的苇与荒漠中的苇各有什么不同?请作比较。(4分)
请赏析第⑥段画线句子的表达特色。(4分)
在第⑧段中，作者把金克木的诗句“生命是伴着芦苇的啜泣与哈欠”改为“生命是伴着啜泣与哈欠的芦苇”，请探究作者改动的意图。(6分)
阅读下面的文字，完成小题。
①唐诗现在又开始让人感觉真切和亲切了，这是经历了弄口传统文化分别的痛苦之后才有的内心感觉。经历了千年，唐诗还留下那么多，可以想象当时的创作盛况。那么多唐诗显然不可能都是为了功名而写作的。它是一种流行的东西，是社会场合的一种交流方式，更多时候就像现在的歌词。王之涣和高适、王昌龄几个去歌台舞榭，听歌女唱他们的诗。几轮下来，独独听不到王之涣的诗。王之涣指着歌女中最美的一个，对在座的诗人们说，如果她唱的不是他的诗，他从此就不写诗了。那个最美的歌女出场唱的果然是王之涣的《凉州词》“黄河远上”那一首。这说萌我们所景仰的唐诗，在当时很可能多是传唱的歌徊。当时写诗的人太多了，即使是李白。也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。在晚唐大概唱不过小李杜和温庭筠吧？杜甫的诗，可能文本些，难以流行；杜甫的崇高地位，在他死去数十年后才建立，应该和唐诗本真的歌词性质有关。
②从这个意义上说，三十年来中国内地流行歌词的长盛不衰是值得欣喜的。人在这个世界上生活着经历着，悲欢冷暖，酸甜苦辣，都会感动在心，用心去歌唱。歌唱的内容就是人的现实和梦想，譬如生命、爱情、母亲、故乡、离别、重逢、游历和从军等等。这些在唐诗里也都写遍了。李谷一首唱的《乡恋》，对于故乡的依恋和怀念的心情，和李白的《静夜思》是一样的精致平实。谷建芬作曲的《烛光里的妈妈》和孟郊的《游子吟》可以匹敌，《思念》和李商隐的无题诗，美感是相通的。还有北京奥运会主题歌《我和你》和王勃的“海内存知己，天涯若比邻”相比，也是不见逊色的。
③把现在的歌词和唐诗比较。只是想说明两者是同样的东西。尽管不在同一时空，两者的文化身份是一样的。虽然两个时代的作品也无法混淆，同样的留别的诗，徐志摩的《再别康桥》和罗大佑的《追梦人》就不一样。但徐志摩的文本的诗无愧于时代，罗大佑的歌词同样无愧于时代。至于说历代的歌唱同样珍贵，为什么唐诗让我们心存景仰，甚至是徐志摩的诗总觉得要比现在的歌词好多了?且以唐三彩为例。唐人见到的唐三彩一定和我们见到的不一样。我们见到的唐三彩要美得多，是时间和距离产生了美。当时的唐三彩和唐诗一样流行，时尚。时时面对的东西，美不到哪里去。迎面的歌唱可能不被看重，千百年的歌唱，会滋润和鼓舞同样歌唱着的心。
（摘编自陈鹏举《诗与歌词》）下列对于唐诗的理解，不符合原文意思的一项是 （ ）
| A．让人们感到真切和亲切的唐诗，是中国传统文化的重要组成部分，为中国人的情感所难以割舍。 |
| B．在唐朝，人们盛行写诗和传唱诗，所以可以肯定，其中有一些诗并不是为了求取功名而创作的。 |
| C．现在人们所景仰的唐诗，在唐朝既被用作一种社交方式，又被作为流行歌曲的歌词，其中尤以后者为多。 |
| D．即使是大诗人李白的诗的传唱，到晚唐也就渐渐不再流行了，唐朝诗人之多，于此可见一斑。 |
下列关于现在的流行歌词和唐诗的比较，符合原文意思的一项是（ ）
| A．历史上唐诗最终为宋词元曲所取代，而三十年来中国的流行歌词却能长盛不衰，这是值得欣喜的。 |
| B．现在的流行歌词和唐诗一样，写的都是人的现实和梦想，都会使人感动在心，用心去歌唱。 |
| C．李谷一首唱的《乡恋》和李白的《静夜思》，在表现对故乡的依恋和怀念方面可谓异曲同工。 |
| D．比起王勃的“海内存知己，天涯若比邻”来，北京奥运会的主题歌《我和你》显得更为出色。 |
根据原文内容，下列推断不正确的一项是
| A．王之涣说，如果最美的歌女唱的不是他的诗，从此就不写诗了。这说明王之涣的诗当时曾被广泛传唱。 |
| B．杜甫的诗，可能表现得文本一些，这应该跟唐诗本真的歌词性质有一定的关系，所以难以流行。 |
| C．在唐代，唐三彩和唐诗一样也是流行的、时尚的东西，因而当时的人们是不会把它看得很珍贵的。 |
| D．时间和距离能够产生美，可以想见，现在流行歌曲的歌词在若干年后应该也会被人们推崇的。 |
阅读下面的文字，完成小题。
戴 车 匠
汪曾祺
戴车匠是东街一景。
车匠是一种很古老的行业了。中国什么时候开始有车匠，无可考。想来这是很久远的事了。所谓车匠，就是在木制的车床上用旋刀车旋小件圆形木器的那种人。从我记事的时候，全城似只有这一个车匠，一家车匠店。车匠店离草巷口不远，坐南朝北。左邻是侯家银匠店，右邻是杨家香店。戴家车匠店夹在两家之间。门面很小，只有一间。地势却颇高。跨进门坎，得上五层台阶。因此车匠店有点像个小戏台(戴车匠就好像在台演戏)。店里正面是一堵板壁。板壁上有一副一尺多长，四寸来宽的小小的朱红对子，写的是：
室雅何须大，花香不在多。
不知这是哪位读书人的手笔。但是看来戴车匠很喜欢这副对子。板壁后面，是住家。前面，是作坊。作坊靠西墙，放着两张车床。这所谓车床和现代的铁制车床是完全不同的。就像一张狭长的小床，木制的，有一个四框，当中有一个车轴，轴上安小块木料，轴下有皮条，皮条钉在踏板上，双脚上下踏动踏板，皮条牵动车轴，木料来回转动，车匠坐在坐板上，两手执定旋刀，车旋成器，这就是中国的古式的车床，——其原理倒是和铁制车床是一样的。
靠里的车床是一张大的，那还是戴车匠的父亲留下的。老一辈人打东西不怕费料，总是超过需要的粗壮。这张老车床用了两代人，坐板已经磨得很光润，所有的榫头都还是牢牢实实的，没有一点活动。戴车匠嫌它过于笨重，就自己另打了一张新的。除了做特别沉重的东西，一般都使用外边较小的这一张。戴车匠起得很早。在别家店铺才卸下铺板的时候，戴车匠已经吃了早饭，选好了材料，看看图样，坐到车床的坐板上了。一个人走进他的工作，是叫人感动的。他这就和这张床子成了一体，一刻不停地做起活来了。看到戴车匠坐在床子上，让人想起古人说的：“百工居于肆，以成其器”。中国的工匠，都是很勤快的。好吃懒做的工匠．大概没有，——很少。
车匠的木料都是坚实细致的，檀木——白檀，紫檀，红木，黄杨，枣木，梨木，最次的也是榆木的。戴车匠踩动踏板，执刀就料，旋刀轻轻地吟叫着，吐出细细的木花。木花如书带草，如韭菜叶，如番瓜瓤，有白的、浅黄的、粉红的、淡紫的，落在地面上，落在戴车匠的脚上，很好看。住在这条街上的孩子多爱上戴车匠家看戴车匠做活，一个一个，小傻子似的，聚精会神，一看看半天。
孩子们愿意上戴车匠家来，还因为他养着一窝洋老鼠——白耗子，装在一个一面有玻璃的长方木箱里，挂在东面的墙上。洋老鼠在里面踩车、推磨、上楼、下楼，整天不闲着，——无事忙。戴车匠这么大的人了，对洋老鼠并无多大兴趣，养来是给他的独儿子玩的。
一到快过清明节，大街小巷的孩子就都惦记起戴车匠来。
这里的风俗，清明那天吃螺蛳，家家如此。孩子们除了吃，还可以玩，——用螺蛳弓把螺蛳壳射出去，螺蛳弓是竹制的小弓，清明前半个月，戴车匠就把别的活都停下来，整天地做螺蛳弓。孩子们从戴车匠门前过，就都兴奋起来。到了接近清明，戴车匠家就都是孩子。螺蛳弓分大、中、小三号，弹力有差，射程远近不同，价钱也不一样。孩子们眼睛发亮，挑选着，比较着，挨挨挤挤，叽叽喳喳，好不热闹。到清明那天，听吧，到处是拉弓放箭的声音：“哒——哒!”
戴车匠每年照例要给他的儿子做一张特号的大弓。所有的孩子看了都羡慕。
戴车匠眯缝着眼睛看着他的儿坐在门坎上吃螺蛳，把螺蛳壳用力地射到对面一家倒闭了的钱庄的屋顶上，若有所思。
他在想什么呢?
他的儿子已经八岁了。他该不会是想：这孩子将来干什么?是让他也学车匠，还是另学一门手艺?世事变化很快，他隐隐约约觉得，车匠这一行恐怕不能永远延续下去。
一九八一年，我回乡了一次(我去乡已四十余年)。东街已经完全变样，戴家车匠店已经没有痕迹了。——侯家银匠店，杨家香店，也都没有了。
也许这是最后一个车匠了。
一九八五年七月小说写的是戴家车匠店，却在开头与结尾提到了侯家银匠店和杨家香店，这样写有何作用？
简要概括戴车匠这一人物形象的性格特点。
小说中的画线句子在表达上有哪些特点？请简要赏析。
小说开头写“戴车匠是东街一景”，结尾又写道“戴家车匠店已经没有痕迹了”“也许这是最后一个车匠了”，分别表达了作者怎样的情感？“东街已经完全变样，戴家车匠店已经没有痕迹了”，请结合现实，加以想象，探究应该如何看待“戴家车匠店”的消失。
阅读下面的文字，完成小题。
请不要糟蹋我们的文化
冯骥才
我们必须正视：一种文化上自我糟蹋的潮流正在所向披靡。
我国的文化精华，从名城、名镇、名街，到名人和名著，乃至列入国家名录的各类文化遗产等等，都在被浓妆艳抹，重新包装，甚至拆卸重组，再加以描龙画风，披金戴银，挤眉弄眼，然后招摇于市。
在“城改”中残剩无多的历史街区，忽然被聪明地发现，竟也成了一种天赐的旅游资源，全被开发成商业风情街。更糟糕的是被世人称作“最后的精神家园”的古村古镇，正在被“腾笼换鸟”，迁走原住民，然后大举招商，被改造成各类商铺、旅店、茶社和咖啡屋混成一团的“游客的天堂”。至于各种名人故居，大都是找来一些与其主人毫不相干的红木家具、老瓶老壶、文房四宝，三流字画，不伦不类地摆在一起。其中的历史的内涵、文化的意蕴、本土的气质和精神跑到哪去了？
再看看我们影视中的历史文化吧。我们的历史名人只要跑到银幕和荧屏上，不论明君重臣，还是才子佳人，大都多了一身好功夫，虽然身着古装．发型和配带却像时尚名模；没有确切的朝代与地域，一切衣食住行的道具和礼俗全是胡编乱造；历史在这里只是借用一下名义，一个空袋子，任什么乱七八糟、炫人耳目的东两都往里边塞。
经过这样的粗鄙化的打造，历史没有了庄重感、神圣感、厚重感。文化不精不深，怎样可能“做大做强”？真正强大的文化一定又精又深。比如唐诗宋词、维也纳的音乐、俄罗斯文学和美国电影。只有在精深的文化中，才会有大作品和大家的出现，社会文明才能整体地提高。
问题是当下这种鄙俗化的潮流，这种充满谬误、以假乱真的伪文化，正在使我们的文化变得粗浅庸俗，甚至徒有虚名，一边有害公众的文化情怀和历史观，一边伤及中华文化的纯正及其传承。在这样的文化环境中成长起来的一代，怎能对自己的文化心怀挚爱与虔敬？如果我们不再深爱和敬重自己的文化，再伟大的文化不也要名存实亡？到底什么动机与力量使这种潮流正在变本加厉？以文化谋利—一为了赚钱发财，为了GDP。而GDP是衡量政绩的尺度——这也是问题的关键与症结之一。
文化的最重要的社会功能是精神功能。它直接影响着社会文明与全民素质。不能为了热销、票房和收视率，为了市场人气攀升，为了利润的最大化和“疯狂的GDP”，而放弃文化固有的精神准则，即文明的、知识的、道德的准则。这准则也是文化的尊严，这尊严一旦被践踏被玷污，文化也失去它存在的意义。因为被糟蹋的文化反过来一定还会糟蹋人的精神。
由此说，问题真正的要害——不是拿文化赚钱，而是糟蹋文化来赚钱。还有比这样赚钱更无知、更野蛮的吗？我们是否听到我们的文化正在呼叫：不要糟蹋自己的文化了！下列关于“文化上自我糟蹋”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．我国的文化精华正面临着自我糟蹋的潮流的冲击，它们或被重新包装，或被拆卸重组。 |
| B．在很多涉及历史名人的影视作品中，历史只不过是一个被借用的名义，一个空袋子， 任什么乱七八糟、炫人耳目的东西都往里边塞。 |
| C．那些残存的历史街区、古村古镇、名人故居，忽然被聪明地发现后，就会被“腾笼换 鸟”，开发成商业风情街或“游客的天堂”。 |
| D．文化经过粗鄙化的打造后，就会失掉历史的内涵、文化的意蕴、本土的气质和精神， |
变得不精不深。下列理解，符合原文意思的一项是（ ）
| A．只要有像唐诗宋词、维也纳的音乐、俄罗斯文学和美国电影那样精深的文化，就会有 大作品和大家的出现，社会文明就能整体地提高。 |
| B．这种充满谬误、以假乱真的伪文化，既有害公众的文化情怀和历史观，又伤及中华文 化的纯正及其传承，将直接影响社会文明的进程与全民素质的提高。 |
| C．促使文化鄙俗化潮流变本加厉的根本原因就是为了GDP，而GDP是衡量政绩的尺度— —这也是问题的关键与症结。 |
| D．坚守了文化固有的文明的、知识的、道德的准则，就是维护文化的尊严，就再也不会使文化受到践踏和玷污了。 |
下列推断，不符合原文内容的一项是（ ）
| A．因为被糟蹋的文化反过来一定还会糟蹋人的精神，所以我们必须正视“文化上自我糟蹋的潮流正在所向披靡”这一现象。 |
| B．如果我们能深爱和敬重自己的文化，就能够维护中华文化的纯正及传承，就有可能创造出精深的大作品。 |
| C．在糟蹋文化来赚钱的环境中成长起来的年轻—代，恐怕很难能够对自己的文化心存挚爱和虔诚。 |
| D．文化的最重要的社会功能是精神功能，因而，拿文化来赚钱，是一种最无知、最野蛮的赚钱方式。 |
粤公网安备 44130202000953号