阅读下面的文字，完成1～4题。
诗与直觉
朱光潜
无论是欣赏或是创造，都必须见到一种诗的境界。这里"见"字最紧要。凡所见皆成境界，但不必全是诗的境界。一种境界是否能成为诗的境界，全靠"见"的作用如何。
诗的"见"必为"直觉"。有"见"即有"觉"，觉可为"直觉"，亦可为"知觉"。直觉必须是对于个别事物的知，"知觉"必须是对于诸事物中关系的知，亦称"名理的知"。例如，看见一株梅花，你觉得"这是梅花"，"它是冬天开花的木本植物"，"它的花是香的，可以摘来插瓶或送人"等等，你所觉到的是梅花与其他事物的关系，这就是它的"意义"。意义都从关系见出，了解意义的知都是"名理的知"，都可用"A为B"公式表示出来。认识A为B，便是知觉A，便是把所觉对象A归纳到一个概念B里去。就名理的知而言，A自身无意义，必须与B、C等发生关系才有意义。我们的注意不能在A本身停住，必须把A当作一块踏脚石，跳到与A有关系的事物B、C等等上去。但是所觉对象除开它的意义之外，尚有它本身形象。在凝神注视梅花时，你可以将全副精神专注于它本身的形象，就像注视一幅梅花画似的，无暇思索它的意义或是它与其他事物的关系。这时你仍有所觉，这就是梅花本身形象在你心中所现的"意象"。这种"觉"就是克罗齐所说的"直觉"。
诗的境界是用"直觉"见出来的，它是"直觉的知"的内容而不是"名理的知"的内容。比如说崔颢的《长干曲》，你必须在一顷刻中把它所写的情境看成一幅新鲜的图画，或是一幕生动的戏剧，让它笼罩住你的全部意识，使你聚精会神地观赏它，玩味它，以至于把它以外的一切事物都暂时忘去。在这一顷刻中你不能同时起"它是一首唐人五绝"、"它用平声韵"、"横塘是某处地名"、"我自己曾经被一位不相识的人认为同乡"之类的联想。这些联想一发生，你立刻就从诗的境界迁移到名理世界和实际世界了。
这番话并非否认思考和联想对于诗的重要。作诗和读诗，都必用思考，都必起联想，甚至于思考愈周密，诗的境界愈深刻；联想愈丰富，诗的境界愈完美。但是在用思考起联想时，你的心思在旁驰博骛，决不能同时直觉到完整的诗的境界。思想与联想只是一种酝酿工作。直觉的知常进为名理的知，名理的知亦可酿成直觉的知，但决不能同时进行，因为心本无二用，而直觉的特色尤在凝神注视。读一首诗和作一首诗都常须经过艰苦思索，思索之后，一旦豁然贯通，全诗的境界于是像灵光一现似的突现在眼前，使人心旷神怡，忘怀一切。这种现象通常被人称为"灵感"。诗的境界的突现都起于灵感。灵感亦并无神秘之处，它就是直觉，就是"想象"，也就是禅家所谓的"悟"。
一个境界如果不能在直觉中成为一个独立自足的意象，那就还没有完整的形象，就还不成为诗的境界。一首诗如果不能令人当作一个独立自足的意象看，那还有芜杂凑塞或空虚的毛病，不能算是好诗。古典派学者向来主张艺术须有"整一"，实在有一个深埋在里面，就是要使在读者心中能成为一种完整的独立自足的境界。
（本文有删改）
| 1． |
根据文意，下列说法错误的两项是（） A.事物之间存在着联系，从事物间的联系中概括出来的意义，都不属于"直觉"。 B."知觉"可用"A为B"的公式表示，就"名理的知"而言，A自身没有意义。 C."'直觉的知'的内容"的获得并非易事，全靠读者的思考与联想来完成。 D.灵感就如同禅家所说的"悟"一样，常常突现于眼前而非艰苦思索的结果。 E.在古典派学者看来，"独立自足的境界"应当包含在艺术须有的"整一"之中。 |
| 2． |
下面对诗的赏析，符合"直觉的知"的一项是（） A.在欣赏《诗经·蒹葭》时，注意到了韵脚变化和重章叠唱的特点。 B.在欣赏曹操《观沧海》时，领悟到了诗人当时的志向与理想。 C.在欣赏杜甫《望岳》时，感觉到了泰山的巍峨高大、雄伟壮丽。 D.在欣赏白居易《钱塘湖春行》时，体味到了西湖深厚的文化积淀。 |
| 3． |
在"诗的境界"形成的过程中，只能有"直觉的知"而不能有"名理的知"。这种说法正确吗？为什么？
|
| 4． |
"见"升华为"诗的境界"涉及哪些方面的内容？
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两块面包 欧·亨利
玛莎小姐的面包小店开在街角儿。
玛莎小姐四十岁，她心地善良，银行里有二千美元的存款。她还是独身一人。
有一位顾客每周都要光顾她的小店两三次，玛莎开始对他发生了兴趣。这是一位中年男子，戴着眼镜，褐色的胡须修剪得十分整齐。他穿着一身旧衣服。有几处还打着补丁，虽然不修边幅，看上去却干净利索，彬彬有礼。他每次来总是买两只陈面包——新鲜面包是五分钱一只，陈面包是五分钱两只——除此之外什么也不要。
有一次，玛莎注意到他的手指上有红褐色的色块。据此，她断定这位先生是个在贫困中奋斗的艺术家。为了证实自己对他职业的猜想，她把一幅油画挂在柜台后面货架上一个显眼的地方。这是一幅威尼斯风景画，任何艺术家都不会忽略它。
那位顾客又来了。果然，他看到了这幅画。“小姐，您的这幅画挺不错嘛！”
“真的吗？您觉得这是幅好画吗？”她为自己的成功暗喜。
“可它的构图不够均衡，透视也不太准。再见吧，小姐！”
他眼镜后面的那双
眼睛是多么柔和，多么亲切啊！他一眼就能看出透视画得不准，可却不得不靠陈面包过活！但玛莎明白，虽则不幸，可一个天才在成名之前，常常是不得不如此艰苦奋斗一番。
从此之后，这位彬彬有礼的艺术家，她现在是这样认为的，每次来都要和玛莎聊一会儿。但他仍旧只买陈面包，从未要过柜台上任何一种美味糕点。他渐渐地消瘦了，而且神情沮丧。玛莎开始担心起来，见他每次只买那么点儿可怜的
东西，她很心痛，想给他加点儿好吃的可又怕冒犯了他，因为她知道艺术家往往是自尊心极强的。
玛莎开始注意打扮自己。她穿上了那件蓝点丝绸背心。一天，这位顾客又来了，仍要他的陈面包。正当玛莎取面包时，外面传来一阵刺耳的尖叫声，一辆车喧嚣而过。这位可爱顾客赶快跑到门口去观望——任何别人此刻也会这样的。玛莎灵机一动，立刻抓住这个天赐良机。她迅速地在每个陈面包上深深地切了一刀，分别塞进一大块黄油，然后又将面包紧紧夹好。当这位先生返回柜台时，玛莎已像往常那样在用纸包着陈面包了。
玛莎暗自微笑，对自己的大胆及慷慨的冲动感到高兴。但又不禁焦虑不安。是不是太冒失了？他会生气吗？肯定不会，吃的东西是不会说话的，而黄油也绝非女性冒失的象征。
那天玛莎久久想象着当这位可爱的顾客发现她的小把戏时的情景。大概会放下画笔和调色板，站在画架旁，那上面摆着他正在画的那幅画，然后，他开始准备那只有干面包和白开水的午餐，他把面包切开——啊，想到这儿，玛莎脸红了。当他吃面包时会想到那只把
黄油放进去的手吗？他会……
门铃刺耳地、恶狠狠地响了起来，打断了这令人愉快的遐想。玛莎快步来到店堂，两个男人已经站到柜台前，一个是她从未见过的年轻人，另一个就是她那可亲的贫困不堪的艺术家。今天早上她那颗善良的心还曾为他动过恻隐之情。
可他却一反常态，脸涨得通红，帽子推到了后脑勺，头发乱蓬蓬的。他紧握拳头，凶狠地向玛莎挥舞着，要知道，是向玛莎小姐啊！
“蠢东西！”他声嘶力竭地吼着，像敲鼓一样擂着玛莎的柜台。“你毁了我！”他叫喊着，眼镜后面那双蓝眼睛燃烧着愤怒的火焰。
“我要你知道，你是个多管闲事的混帐女人！”
玛莎要站不住了，她虚弱地靠着柜台，一只手放在她穿的那件最好的背心上。这时，陌生人抓住了那位正在喊叫的顾客的衣领。
他把那愤怒的家伙拽到了门口，转过身来对玛莎说：“我们在同一办公室工作。他为市政厅一个新的设计图已经辛辛苦苦干了三个月了。为的是用它参加一次有奖竞赛。昨天他用墨水笔描出了底线，你知道，制图员总是先用铅笔打稿，再用墨水笔去描，然后用陈面包屑擦去铅笔线。马姆勃格一直在您这儿买陈面包，可是今天……马姆勃格的设计图，全毁了……”
玛莎走进内室，脱下蓝点丝绸背心，又换上那件烟色斜纹哔叽的，然后回到柜台，坐下了…… （有删节）下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．这篇小说构思独特，以两块黄油面包为线索，使小说的结构非常严谨。 |
| B．“外面传来一阵刺耳的尖叫声”是这篇小说的重要情节，它推动了小说情节的发展。 |
| C．小说在刻画玛莎小姐这一形象时，多次运用心理描写的手法，揭示了人物的内心世界。 |
| D．画横线的内容运用了肖像描写、语言描写、动作描写、心理描写等手法，生动形象地写出了马姆勃格一反常态的样子。 |
E．小说的结
尾写马姆勃格是一位制图员，这在前面已有多处伏笔，因此结尾让人有既出人意料，又在情理之中之感。小说中玛莎小姐具有什么样的性格特点，请简
要分析概括。小说结尾写玛莎脱下蓝点丝绸背心，有什么作用？请分析。(6分)
莱辛在《拉奥孔》中说：“艺术家的创作，不是让人一看就了事，还要人玩索。”请结合全文，探究“玩索”的内涵，并从写作的角度谈谈对你的启示。
现代文阅读（9分，每小题3分）
当今画坛，批评家正在变成贬义词，仿佛批评家是隔夜的麻辣汤，全部变了质。这实在是让人笑不起来的笑话。我结识的批评家，几乎都是爱读书爱思考的高手，几乎都是有正义感的人物，也是自强不息的奋斗者。作为批评界的一员，反躬自问：画家蔑视批评家，肯定是有原因的。究其原因如下：
画是有形的诗，讲究直觉与意境。批评是无形的思，侧重理性与逻辑。诗与思是宿敌。柏拉图要把诗人逐出他的理想国，诗人对他也没有好感。儒家诗圣杜甫“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”的诗句，被儒家思想家朱熹颇为不屑地批评说：“道它作甚？”言下之意是很无聊很没有意思。
书面语言限制了批评的表达。语言表达的障碍，言不由衷是态度虚伪，词不达意是水平欠佳，言不尽意是效果有限。“言不尽意，圣人立象以尽意。”意思是话语不能贴切、充分地表述思想，于是周文王借用卦象去传达。卦象的延伸就是画，东汉刘熙解释说：“画，卦也。”这意味着古人认为画画比说话优越。
批评文章通常是即兴的随笔，与写意画相通。写意画家的作品，不经意的败笔很常见，如同颜真卿打叉画圈的行书或黄宾虹的乱笔，感觉很自然。批评家的文章却不能有败笔。批评家如果引经据典，会被讥之为卖弄；不引经据典，批评就成了知心话，说多了则假，这样的文本，又会被认为没有深度。如果形而上地议论，画家便指责批评家不会细微地体味作品。在怀有一流技术的画家看来，批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家。普通画家看批评家，也会像老板看老婆，越看越难看。
广义的批评既有指责，也有赞赏。凡是自大的画家无不希望批评界赞赏自己而指责他人。于是，偏重赞赏的批评，除了当事人之外，会受到画坛广泛的排斥，斥之为吹捧。反之，对于批评界的指责，画家又以外行为由加以抵制。
批评文章如果是艺术品的说明词，就降格为应用文。批评文章如果把作品视为直观的现实，就成了社会学、文化学的业余议论。批评家如果把作品作为解释的容器，可以装进不同的观念，画家会质疑：那我在那里？
晋唐以来的价值观，看重的是文章，其次是书法，最后是绘画。而今反过来了：画最值钱，书法其次，文章最贱。按照国营牌价，名人一篇文章的稿酬，相当于书法名家在宣纸上写一撇或名画家在画上滴一点。低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，比苏东坡评论二王、张旭、怀素、颜真卿、吴道子等名家的文字加起来还长。不长就不学术的西式文本摧毁了一字千金、字字玑珠的传统，怎能让人器重？
大画家都是有思想的人物，如果涉足批评，肯定比很多批评家高明。又由于轻文重画是全社会的综合态度，致使进入批评界的一流人物实在是太少。就凭你那几个筋斗翻来翻去，他能看得上眼吗？从原文看，下列关于“画家轻视批评家”的原因的表述，不正确的一项是
| A．画是有形的诗，批评是无形的思，诗与思是宿敌。 |
| B．书面语言限制了批评的表达，话语往往不能贴切地、充分地表述思想。 |
| C．画家们认为批评界人士都是眼高手低、离腔走调的空谈家，不会细微地体味作用。 |
| D．低稿酬制度下的批评家为了混稿费，文章越写越长，无法让人器重。 |
下列对原文内容的理解，不正确的一项是
| A．周文王借用卦象去传达思想，卦象的延伸就是画，没有卦象就没有画，卦象其实 就是画的起源，或者说卦象就是最早的画。 |
| B．批评文章应是对艺术品的评价，如果只是对艺术品的客观介绍，那就降低了批评 文章的品味，成了应用文。 |
| C．从价值观上看，当代的书画价值要远远高于文章的价值，这和晋唐以来中国长期 形成的价值观截然相反。 |
| D．大画家都是很有思想的，如果他们能写批评文章，一定会提高批评文章的品格， |
但是现在真正写批评文章的一流人物实在太少。下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是
| A．批评家正在变成贬义词，遭到画家的蔑视，其结果是批评文章越来越被画家轻视。 |
| B．批评文章类似写意画，但写意画可以有不经意的败笔，批评文章则不允许出现败 笔，否则就会被认为没有深度。 |
| C．批评文章分为赞赏类和指责类两种，自大的画家总是希望批评界赞赏自己而指责 他人，这无疑增加了批评的难度。 |
| D．批评文章应学习一字千金、字字玑珠的传统，不应盲目效法西式文本。 |
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苏步青
①即使是未曾涉足数学王国的人，对苏步青这个名字也不应感到陌生。他是著名的数学家、教育家，国际公认的几何学权威，中国微分几何学派创始人，被誉为“东方国度上灿烂的数学明星”与“东方第一几何学家”。
②苏步青1927年毕业于日本东北帝国大学数学系，后入该校研究院，获理学博士学位。1931年4月，苏步青谢绝了亲友和导师的挽留，毅然回国，受聘于浙江大学数学系，开始他“精培细育勤扶植，不出人才誓不休”的教书育人生涯。尽管生活贫穷，条件艰苦，但为祖国培养数学人才的信心始终没有动摇。解放后，苏步青以更大的热情投入到教学工作中去。苏步青严格要求学生德才兼备，鼓励学生一代超出一代，被称为“苏步青效应”。苏步青认为，“青出于蓝而胜于蓝”这是科学发展的规律。我们应自觉鼓励学生超过老师，并把这作为四化建设的一种贡献。在总结培养优秀人才经验时，他归纳出三条做法：一是先鼓励他们尽快赶上老师，二是不挡住他们的成长之路，三是在背后赶他们，推他们一把。他认为教师的讲课与辅导，不是简单的复述，而要有创造性。为此，他用数学讨论班来培养学生和青年教师独立思考的能力。通过这种方法，培养了谷超豪、明和生、李大潜院士和一大批优秀教学人才。
③苏步青七十余年的春风化雨，桃李满天下，栋梁架人间。他对学生的要求十分严格，在浙大时，一天夜里，一名叫熊全治的学生匆匆地来到苏步青家里，说是怕第二天研讨班的报告过不了关特来请教的，可话音未落，苏步青就板起面孔训道：“你怎么不早点来，临时抱佛脚，还能有个好？”熊全治脸涨得通红，一声不吭，回到宿舍，干了一个通宵，第二天论文总算过关了。熊全治后来到美国成了名教授，四十多年后回国探望苏老不无深情地说：“当年多亏先生一顿痛骂。”苏步青对自己要求更严。微分几何是他的专长，教了几十年，烂熟于心，但他每教一遍，都要重新备课，一方面把国际研究新成果及时写入教案，另一方面吸取学生意见，改进教法，既充实自己，又提高教学质量。
④苏步青出生在浙江雁荡山区的一个农民家庭。他在读初中时，对数学并不感兴趣，觉得数学太简单，一学不懂。然而，后来的一堂教学课影响了他一生的道路，把他引入了神秘的数学王国。
⑤那是在浙江省立十中上初三时，学校来了一位刚从东京留学归来的教数学课的杨老师。第一堂课杨老师没有讲数学，而是先讲“国际形势”他说：“当今世界，弱肉强食，世界列强依仗船坚炮利，都想蚕食瓜分中国。中华亡国灭种的危险迫在眉睫，振兴科学，发展实业，救亡图存，在此一举。‘天下兴亡，匹夫有责’。在座的每一位同学都应有责任。”这位老师旁征博引，随后讲述了数学在现代科学技术发展中的巨大作用——“为了救亡图存，必须振兴科学。数学是科学的开路先锋，为了发展科学，必须学好数学。”苏步青一生不知听过多少堂课，但这一堂课使他终身难忘。
⑥当天晚上，苏步青辗转反侧，彻夜难眠。在杨老师的影响下，苏步青的兴趣从文学转向了数学，不管是酷暑隆冬、霜晨雪夜，苏步青只知道读书、思考、解题、演算，在随后的4年中，他演算了上万道数学习题。现在温州一中（即当时省立十中）还珍藏着苏步青当年的一本几何练习簿，用毛笔书写，工工整整。
⑦苏步青是我国科学界有名的文理全才，他不仅数学成绩突出，文科成绩也非常好。早年他能够完整地背出《左传》和《唐诗三百首》两本书，对《史记》和《汉书》中的名篇能倒背如流，并且对此有深刻的理解。四年中学毕业时，苏步青以广泛的兴趣、文理兼治的学习方法，以门门功课90分以上的成绩毕业。
⑧当苏步青以出色的成就蜚声海内外时，他无限感慨地说：“深厚的文学、历史基础的辅助我登上数学殿堂的翅膀，文学、历史知识帮助我开拓思路，加深对数学的理解。以后几十年，我能吟诗填词，出口成章，很大程度上得力于初中时的文理兼治的学习方法。我要向有志于学习理工、自然科学的同学们说一句话：打好语文、史地基础，可以帮助你们跃上更高的台阶。”
⑨2003年3月17日，苏老因多个器官功能衰竭，经积极抢救无效，在上海华东医院逝世，享年101岁。
⑩对于苏老而言，这或许是一种永久的休息，一次不再归来的远行……下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
| A．文章第三段通过能熊全治的神态、语言等的描写，表现了苏步青对学生要求非常严格。 |
| B．苏步青1927年从日本东北帝国大学毕业后，便毅然回国，受聘于浙江大学数学系，开始他的教书育人生涯。 |
| C．苏步青备课时，一方面把国际研究新成果及时写入教案，另一方面吸取学生意见，改进教法，既充实自己，又提高教学质量。表明他治学严谨，教学有方。 |
| D．教数学的杨老师的第一堂课没有讲数学，而是先讲“国际形势”，这节课改变了苏步青对数学的看法，作者想通过这个内容告诉我们教师教学德育渗透的重要性。 |
E．从作者对苏步青的介绍中，我们明白了要想成为一位伟大的自然科学家，必须在文史方面有高深的造诣。请根据文章内容，概括苏步青取得多方面学术成就的原因。
结合文本，谈谈这篇传记的写作特点。
请从“求学”和“治学”两个方面中，任选一个方面，联系文章内容，谈谈苏步青给你的启示。
阅读下面文学类文章。
啊，轮椅
高洪波
他坐在轮椅上，左轮是月亮，右轮是太阳。他的微笑因而显得灿烂，又充满温柔。
轮椅向前移动时，他的两只大手使着劲，像推走一座山。他静静地微笑，暗暗地使劲，可能还偶尔悄悄咬紧牙关，这一切都属于题外话，眼前要做的事，是登上五台山上这所最著名的寺庙。
他是残疾人，一个下肢瘫痪的残疾人；他曾有过颀长的双腿，并且用这双腿丈量过陕北的山村，放牧过文静的牛羊们。可是今天他站不起来，尽管他的灵魂傲然倔犟
地屹立着，肉体却早在许多年前就可耻地背叛了他。将他置于这样一种进退维谷的境地，早已不是一次两次了。
他是残疾人，但他又不是一般的残疾人。他的朋友很多，而中国这块土地上最多。他的朋友们又极好，“仗义”。不久前他乘飞机走了一趟海南岛，事后有人逗他，说他没了腿之后，走的地方更多。他笑了，承认这是事实。从海南岛归来，没多久又接到一位老朋友的信，邀他到外地游览。紧接着老朋友来到北京，不容分说把他往背上一驮，上了火车，有点像绑架！
老朋友如今正在轮椅旁擦汗，他发誓要让他来五台山，他还发誓把他背到五台山顶还愿，究竟谁还谁的愿，待考。
他和他，就这样静静地倚着轮椅，仰望着鲁智深醉打过的山门，小憩着，微笑着。轮椅上的他递给他一支烟，又代他点燃；轮椅下的他掏出手绢，替他拭去头上的汗珠，一派和谐和静谧，在这无言的动作里氤氲成几缕温馨。
歇足了，他推起轮椅，向漫坡上的寺门挺进。他坐在轮椅上，用手竭力减轻他的负担，两个朋友，在炎炎夏日下，晒成一座绝美的雕塑。轮椅一寸寸向上移动，一寸寸接近山门，他和他，静止者和运动者，仿佛都被这轮椅吸附住一样，更像被山路黏结在了一处，每走一步，都显出几分庄重、严肃。
路旁拐角处，坐着一位乞讨者，用哀怨的声调唱着自己的苦难。乞讨者年纪不大，可是分明也伤残了腿脚，面前还铺一块写满了字的白布，一见到他们走来，乞讨者停止了吟唱，呆呆地盯住轮椅上的他，他还给乞讨者以同样的凝视，继而是微笑；轮椅下的他摸索着衣袋，代表老朋友，向乞讨者表示了物质上的同情和慰藉。
他们又向上升去，身后响起乞讨者的歌吟，似乎在感叹自己的命运，又在忌妒他们这种和谐的友谊。这歌声，一直陪伴他们的轮椅滚动，很远很远。
山门到了。
轮椅上不了台阶，更迈不过门槛。佛们坐在大雄宝殿里等待着，用缭绕的香烟发出召唤。做法事的铙钹木鱼，活泼泼地开始了律动，僧侣们诵经的声音陡然响起，他和他都感受到了冥冥中的一股大力。
他伏下身子，把老朋友背出轮椅，迈入庄严的佛殿；有人帮忙推过轮椅，虽然无法拜上两拜，可毕竟是见到了五台山上的菩萨。坐在轮椅上，他在佛殿里缓移着，看天王们的古怪兵器，看罗汉们惊诧的面目表情，以及古朴珍贵的壁画，他又禁不住微笑起来。
做法事的僧众们声音愈加高亢响亮，木鱼声伴着诵经声。他和他注视、聆听着这一切。
他来到了五台山，这本身已近乎奇迹，还愿？还什么愿？
他和他用一辆轮椅，进行了一次慈航普度的试验吗？
这一切都是个未知数。他们快活地交谈着，轻松地告别了五台山。
下山时，轮椅急匆匆地滚动，左轮仍然像月亮，右轮依旧如太阳。只不过他的微笑因友谊的滋润显得愈加明亮，愈加温柔，而且还多了几分恬静的满足。
佛、佛光，以及生与死、色与空、爱与恨、善与恶等等等等佛的诸般哲学意义上的命题，仿佛齐齐涌注到他的脑海。他的微笑于是愈加成熟、深沉。
他和他，就这样走向远方。我想，美，不正存在于这静静的旅途中吗?
2011年1月4日
[注]本文用于纪念史铁生。史铁生，双腿瘫痪，著名作家，2010年12月31日因突发脑溢血逝世。第四段说史铁生“不是一般的残疾人”，联系全文，与一般瘫痪者相比，他的“不是一般”体现在哪些方面？
答：
文中多次写到史铁生的微笑，请分析下面划线句“微笑”的含义。
（1）他静静地微笑
（2）他又禁不住微笑起来
答：（1）
（2）
作者在第8段描写了路旁的一位乞讨者，其用意何在? (4分)
答：
文章末尾说“美，不正存在于这静静的旅途中吗”，请说说“这静静的旅途中”哪些事情是“美”的? (4分)
答： 
阅读下面文段
贵国爱伦•坡主张诗的篇幅愈短愈妙，“长诗”这个名称压根儿是自相矛盾，最长的诗不能需要半点钟以上的阅读。他不懂中文，太可惜了。中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子；诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：
那灰色的歌曲
空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。济慈名句所谓：
听得见的音乐真美，但那听不见的更
美。
我们的诗人也说，“此时无声胜有声”；又说，“解识无声弦指妙”。有时候，他引诱你到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默：“此中有真意，欲辨已忘言。”“淡然离言说，悟悦心自足。”有时他不了了之，引得你遥思远怅：“美人卷珠帘，深坐颦娥眉；但见泪痕湿，不知心恨谁。”“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深
不知处。”这“不知”得多撩人！中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实。试举一个很普通的例子。西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不饶恕人。英、法、德、意、俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》：每一句先问何处是西洋的西施、南威或王昭君、杨贵妃，然后结句道：“可是何处是去年的雪呢？”
巧得很，中国诗里这个公式的应用最多，例如“壮士皆死尽，余人安在哉”；“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”“今年花落颜色改，明年花开复谁在。”“同来玩月人何在，风景依稀似去年。”“春去也，人何处；人去也，春何处。”莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说：
够了，不再有了。就是有也不像从前那样美了。
中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》般地问：
他们在何处？你在何处？
问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文。余下的，像哈姆雷特临死所说，余下的只是静默——深挚于涕泪和叹息的静默。对一、二两段话内容的理解，不恰当的一项是 （ ）
| A．中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。 |
| B．中国诗歌创作以篇幅短小见长，比较深奥难于理解。 |
| C．魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，富有含蓄和暗示性。 |
| D．押韵上的禁律并不是造成中国诗篇幅短的根本原因。 |
对一、二两段话的评析和由这两段话引发的联想，不恰当的一项是（ ）
| A．形式与旨趣，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说、散文何尝不是？ |
| B．中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读钱钟书的文章可见一斑。 |
| C．中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但会不会束缚才智，让人思考。 |
| D．选文行文机巧：明里赞扬中国诗歌之长处，暗中讥讽西洋诗歌之短弊。 |
根据短文内容判断，下列说法正确的一项是 （ ）
| A．诗歌越短越好，长篇是没有价值的。 |
| B．用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界是中国诗歌的特点。 |
| C．外国诗不够含蓄，却是尖刻斩截的。 |
| D．作者引用贾岛的诗，是想说明中国诗有很多是使用疑问语气来作为结束的。 |
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